Vem inramade Roger Rabbit

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 18 mars 2022; kontroller kräver 15 redigeringar .
Vem inramade Roger Rabbit
engelsk  Vem inramade Roger Rabbit
Genre
Producent Robert Zemeckis
Producent
Baserad Vem censurerade Roger Rabbit? [d]
skriven av
  • Geoffrey Pris
  • Peter Seaman
Kompositör
Operatör
Redaktör Arthur Schmidt [2]
Studio Amblin Entertainment , Touchstone Pictures , Walt Disney Animation Studios och Silver Screen Partners [d]
Land  USA
Distributör Buena Vista Pictures Distribution
Språk engelsk
Varaktighet 103 min. [ett]
Premiär 1988
Budget 70 miljoner dollar [ 1]
Avgifter 329 803 958 USD [  1]
IMDb ID 0096438
AllMovie ID v54379
Ruttna tomater Mer
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Who Framed Roger Rabbit är en  amerikansk komedifilm från 1988 i regi av Robert Zemeckis och släppt av Touchstone Pictures och Amblin Entertainment . Handlingen är baserad på 1981 års roman Who Censured Roger Rabbit? Gary Wolfe , anpassad av manusförfattarna Jeffrey Price och Peter Seaman .

Filmen kombinerar handritad animation och spelet av levande skådespelare. Handlingen utspelar sig i 1947 Hollywood , där de animerade karaktärerna (som kallas " toons ", engelska  toons ) är lika verkliga som människor. I grund och botten lever teckningarna i ett fiktivt område i Los Angeles, kallat Toontown ( eng.  Toontown ) och som är en slags etnisk bosättning av en nationell grupp (i analogi med Chinatown , bebodd av emigranter från Kina ). De flesta tecknade filmerna fungerar som skådespelare , andra tjänar på vanliga sätt för människor, inklusive illegala.

Filmens budget var $70 miljoner [ 1] . Vem inramade Roger Rabbit var en av de dyraste filmerna som släpptes vid den tiden, men kostnaderna täcktes så småningom av kassakvitton på mer än 150 miljoner dollar på biografer i USA [3] för en global brutto på 330 miljoner dollar på finska filmdistribution  - 321 730 tittare .

Filmen blev kritikerrosad och ansågs "banbrytande" av publiken och vann 4 Oscars : Bästa filmredigering , Bästa ljudredigering , Bästa ljud och Special Achievement [4] .

Live-actionscenerna regisserades av Robert Zemeckis och filmades främst i Borehamwood Studios i Hertfordshire , England , med animerat material regisserat av Richard Williams och filmat i hans animationsstudio i London .

Filmen släpptes teatraliskt av Buena Vista Distribution , med stöd av affiliate Touchstone Pictures . I USA fick den ett PG-betyg från MPAA .

2016 gick filmen in i National Film Registry of Cultural, Historical eller Aesthetic Significance.

Plot

Handlingen utspelar sig i Hollywood 1947.

Bilden börjar med titeln på den korta animerade filmen Somethin's Cookin ("Det luktade stekt"), där filmens huvudperson, den antropomorfa kaninen Roger och bebisen Herman (faktiskt inte en bebis, utan en dvärg ), ta del. Roger, enligt handlingen, lämnas för att ta hand om Herman medan hans mamma har gått till frisören. Ungen tar sig ur lekhagen och går till köket, där han med livsfara försöker ta sig till kakburken som står på kylskåpet. Roger, distraherad ett tag, upptäcker förlusten av Herman och försöker återföra honom till lekhagen, samtidigt som han hamnar i samma problem som han försöker rädda barnet ifrån. När kylskåpet faller på honom börjar fåglar cirkla runt Rogers huvud, regissörens kommando "Stopp!" och det visar sig att hela scenen utspelade sig på inspelningsplatsen, och istället för fåglar var det meningen att Roger skulle sätta stjärnor i manuset.

Missnöjd med Rogers frånvaro anställer ägaren av Maroon Cartoons-studion, R.K. Maroon, privatdetektiven Eddie Valiant (som upplever vissa svårigheter med alkoholberoende ) för följande fall: det går rykten om att kaninens fru, Jessica Rabbit (tecknad femme fatale) ), har ett förhållande vid sidan av. Maroon vill ge Roger bevis på otrohet och hoppas (märkligt nog) att detta kommer att hjälpa kaninen att koncentrera sig på arbetet. Sedan är det mordet på tycoonen Marvin Acme, ägaren till Acme- företaget och Toontown, och senare dödar någon Maroon själv. Det var med Marvin som Jessica träffade (medan hon spelade en omgång " biffar ", som är ofarliga för det mänskliga ögat), och kaninen Roger är den första som misstänks. Han har ett motiv för mordet och inget alibi , och bevis som hittats på brottsplatsen tyder på att mördaren bara var en ton.

På spåren av Roger kommer domare Rock från District Supreme Court of Toontown och hans hantlangare, nämligen ett gäng illrar från "toon patrol" ( eng.  toon patrol ). I motsats till vad många tror att den tecknade filmen inte kan dödas, lyckades Rock hitta ett effektivt botemedel: en blandning av aceton , bensen och terpentin . "Sirap", som skaparen själv kallade det, kan lätt lösa upp vilken tecknad film som helst, och därför står Roger, trots sin tecknade natur, inför en mycket verklig död. Domaren sa att han var fast besluten att stoppa anarkin och visade effekten av den dödliga blandningen genom att lösa upp en tecknad sko som vägrade gå tillbaka in i skokartongen.

Den enda personen som kan hjälpa Roger att bevisa sin oskuld är Eddie Valiant. Samtidigt är den största svårigheten att Valiant själv har blivit djupt kränkt av tecknade serier sedan en tid tillbaka. En gång i tiden drev han och hans bror Teddy Valiant en detektivbyrå, och varje invånare i Toontown visste att om du var i trubbel så fanns det bara ett ställe där du alltid skulle få hjälp - Valiant och Valiant. Men för flera år sedan, under utredningen av ett rån, tappade en okänd tecknad serie (i ytterligare källor - Baron Von Rotten) ett piano direkt på dem från Teddy från femtonde våningen. Eddie flydde med en bruten arm och hans bror dog. Men Valiant är fortfarande tagen för att hjälpa Roger efter att han säger att det inte finns någon rättvis rättegång för "toons" och erkänner att han är rädd för att "sjunka i sirap".

Under utredningens gång kommer Valiant till slutsatsen att Roger faktiskt har blivit en bricka i ett stort spel och de viktigaste händelserna relaterar faktiskt till viljan från den mördade Marvin Acme, där han skulle överföra Toontown till Toon för liv. En viss Cloverleaf Industry, som köper mark i hela staden, har erbjudit kommunen ett anständigt belopp för Tooltown, och Valiant börjar misstänka att Judge Rock är anställd av detta företag och har ett personligt intresse av att den inte kommer att hittas före midnatt.

Det visar sig senare att Judge Rock är den enda ägaren till denna Cloverleaf-organisation. Han såg designdokumenten, enligt vilka kommunen ska anlägga en motorväg nära Tooltown , och planerar att berika sig genom att utveckla området i anslutning till den framtida motorvägen med snabbmatsrestauranger, bensinstationer etc. Och nu, om så vill. inte hittas i tid, kommer stadens myndigheter att sälja Tomultown till företaget Cloverleaf, och Judge Rock kommer att förstöra staden med alla dess invånare, fylla den med "sirap" för att genomföra sin plan.

Vid filmens klimax , som utspelar sig i Acme-lagret, sprayar Rock och hans illerhantlangare "sirap" med en hydraulisk kanon i ett försök att döda de fångna Roger och Jessica, men Valiant ingriper i tid och besegrar illrarna, bokstavligen skrattar ihjäl dem . Under den sista duellen visar det sig att Judge Rock också är en toon: efter att en asfaltvält kört över honom förblir han vid liv och plattar bara ut. Dessutom var det han som en gång dödade Teddy Valiant, och nu Marvin Acme och Maroon. I ett slagsmål med Rock slår Eddie ner en ventil från en 15-tons behållare med "sirap", domaren översvämmas med en stråle under tryck och han dör och smälter i en pöl av ett lösningsmedel som han uppfunnit. Allt som återstår av honom är en skadad förklädnad (vem han egentligen var förblir ett mysterium). Kanonen går i kapp, kraschar genom väggen på lagret och kör in i Tooltown, där den träffas av ett passerande tåg.

Det finns också Marvin Acmes testamente, skriven i "fading and reappearing ink" (Roger använde testamentet som ett blankt blad för att skriva en kärleksnotis till Jessica), och därmed går Toontown i evighet för tonerna, som entusiastiskt sjunger låten "Smile". , Fan Ya, le.

Cast

Skådespelare skådespelerska) Karaktär
människor
Bob Hoskins Eddie Valiant
Christopher Lloyd Domare Rock
Joanna Cassidy Dolores
Stubby Kay Marvin Acme
Alan Tilvern Mr Maroon
Paul Springer Ogie
Edwin Craig cowboy
Lindsey Holiday soldat
Eugene Guirterres Teddy Valiant
Joel Silver regissör Raul
Richard Le Parmentier Löjtnant Santino
Richard Ridings Angelo
Mike Edmonds Sträcka
Morgan kära redaktör
Danny Capri 1:a barnet
Christopher Hollosy 2:a barnet
John-Paul Cipla 3:e barnet
Joel Katrere 1:e Kronofogden
Billy Jay Mitchell 2:e kronofogden
Eric B Sindong brevbärare
Ed Hurlihy högtalare
James O'Connell dirigent
seriefigurer
Charles Fleischer kaninen Roger
Taxi Benny
illrar, hantlangare av Judge Doom
David Lander
Newman
Juni rally
Lena Hyena
Betsy Brantley / Kathleen Turner Jessica Rabbit
Lou Hirsch Baby Herman
Walt Disney Company
Wayne Allwine Musse Pigg
Russi Taylor Mimmi pigg
Tony Anselmo Kalle Anka
Daisy Duck
Tony Pope fånig
Pluto
Snövit
Michael och Milo Fieldmouse
Smågris
Clara Klak
Peter Pan
Frank Welker Dumbo
Peter Westy Pinocchio
Bambi
Broder Björn
Ding ding
Tjuren Ferdinand
dumbom
Warner Bros.
Mel Blanc Bugs Bunny
Daffy Duck
Katt Sylvester
Fläsk gris
tjugo
Snabba Gonzalez
Wile Coyote och Road Runner
Joe Alaskay Yosemite Sam och Foghorn Leghorn
MGM
Richard Williams Droopy
Paramount Pictures /Fleischer Studios
Maj Questel Betty Boop
Katten Felix
Universal Pictures / Walter Lantz
Cherry Davis Hacke Hackspett
Kyliga Willy

Soundtrack

Vem inramade Roger Rabbit (Soundtrack från filmen)
Soundtracket till Who Framed Roger Rabbit
Utgivningsdatum 22 juni 1988 ,
16 april 2002
Inspelningsdatum 1988
Genre Ljudspår
Varaktighet 45:57
Producenter
märka Touchstone Records ,
Walt Disney Records

Filmens musik komponerades av Zemeckis ordinarie filmkompositör Alan Silvestri . Kompositionerna framfördes av London Symphony Orchestra under ledning av Silvestri själv, medan Jessicas musikaliska teman helt improviserades av orkestern. I allmänhet är musiken till filmen starkt influerad av Carl Stellings arbete [5] [6] . Med i filmen är också Joe McCoys " Why Don't You Do Right?" " framförd av Amy Irving .

Soundtracket släpptes först av Touchstone Records den 22 juni 1988 på CD och LP i USA och vissa europeiska länder. Den 16 april 2002 återutgavs soundtracket av Walt Disney Records på CD [7] .

Nej. namnSkådespelare Varaktighet
ett. "Maroon logotyp"Silvestri och LSO 0:19
2. "Maroon Cartoon"Silvestri och LSO 3:25
3. Tapper & TapperSilvestri och LSO 4:22
fyra. "Vässlorna"Silvestri och LSO 2:08
5. Hungarian Rhapsody (duellerande pianon)Tony Anselmo , Mel Blanc 1:53
6. Domare DoomSilvestri och LSO 3:47
7. " Varför gör du inte rätt?" »Amy Irving , Charles Fleischer 3:07
åtta. Ingen rättvisa för ToonsSilvestri och LSO 2:45
9. " The Merry-Go-Round gick sönder (Rogers sång)"Fleischer 0:47
tio. "Jessicas tema"Silvestri och LSO 2:03
elva. ToontownSilvestri och LSO 1:57
12. "Eddies tema"Silvestri och LSO 5:22
13. GagfabrikenSilvestri och LSO 3:48
fjorton. "Viljan"Silvestri och LSO 1:10
femton. « Le, fan, le! /Det är allt folks»Toon Chorus 1:17
16. "Sluttitel (Vem inramade Roger Rabbit)"Silvestri och LSO 4:56

Produktion

Filmen är baserad på den så kallade " spårvagnssamverkan " där General Motors , Standard Oil och Firestone Tyres bildade National City Lines , som köpte ut och medvetet förstörde spårvagnssystemet "Red Car" i Los Angeles på 1940- och 1950 -talen . ] . I filmen ersätts det riktiga NCL av det fiktiva företaget Cloverleaf Industry, som exklusivt ägs av Judge Rock. Filmen innehåller Peter Witts legendariska spårvagnar . Spårvagnar mullrar, häller gnistor, men invånarna i staden älskar dem fortfarande. Även den lokala puben heter "Terminal station Bar".

Filmregissören Terry Gilliam fick ett erbjudande om att regissera filmen, men tackade nej eftersom filmen var för tekniskt svår. Senare ångrade Gilliam bittert sitt beslut [9] .

Till en början planerade Robert Zemeskis och Steven Spielberg att bjuda in Harrison Ford för rollen som Eddie Valiant , men de tvingades vägra på grund av skådespelarens höga pris [10] . Innan valet föll på Bob Hoskins , erbjöds rollen till Chevy Chase , som inte uttryckte intresse, och till Bill Murray , som senare inte kunde minnas att han fått ett sådant erbjudande och var besviken över det förlorade tillfället [11] . Eddie Murphy ansåg att rollen skulle bli ett misslyckande, men ångrade senare sin vägran [12] . Bland kandidaterna till rollen fanns även Robert Redford , Sylvester Stallone , Jack Nicholson och ett antal andra kända skådespelare [13] .

Recensioner av kritiker

Även om testundersökningar för fokusgrupper bådade gott, möttes frisläppandet av Roger Rabbit den 21 juni 1988 med ett allmänt positivt mottagande. De inflytelserika amerikanska kritikerna Gene Siskel och Roger Ebert inkluderade filmen i sina listor över de tio bästa filmerna från 1988 . Ebert beskrev det som "lätt, charmigt från den första bildrutan till den sista bildrutan i en live-actionfilm, detta är en rolig, oseriös, fånig fest som bara en filmkamera kan arrangera" [14] . Filmkritiker på Rotten Tomatoes rankade Who Framed Roger Rabbit som den 29:e bästa av Rotten Tomatoes, som listar filmer med 100 % positiva recensioner [15] . Enligt M. Popov, efter dominansen av billiga animerade serier i USA sedan 1970-talet, återupplivade detta band intresset för tecknade serier som konst och blev grunden för 3D-animationsboomen som började under nästa decennium [16] .

Trots många höga betyg fick filmen även negativa recensioner. Huvuddelen av kritiken är baserad på filmens kontroversiella ton, där komiska seriefigurer överlagras på en mörk film noir- intrig . Även om kombinationen av de två ursprungligen var tänkt av filmskaparna, ansåg vissa kritiker att filmens ton var för motsägelsefull, vilket gjorde det omöjligt att definitivt säga om det var en barn- eller vuxenfilm. Den uppenbara och tvångsmässiga användningen av sex (Jessica Rabbit) och hänsynslöst våld (Judge Rock) i animationer verkade olämpligt för många amerikanska föräldrar och tittare. Genom att notera att en av storylinerna innehåller en parodi på Roman Polanskis Chinatown , undrar Robert Castle, i en recension publicerad i Bright Lights Film Journal , hur allvarlig författarna Zemeckis och Spielbergs beräkning var att inkludera en anspelning på avsnitt med sexuella övertoner i en familjefilm [17] .

Filmen vann fyra Oscars : Bästa ljudeffekter, Bästa visuella effekter, Bästa filmredigering och ett hedersomnämnande till Richard Williams för "animationsregissör och karaktärsskapare". Filmen nominerades även till följande nomineringar: "Bästa Art Direction", "Bästa Cinematografi" och "Bästa ljuddesign".

Filmens bidrag till film

Vem inramade Roger Rabbit öppnade en ny era inom amerikansk animation . Med den utbredda användningen av animation på tv sedan 1960-talet har detta område sakta degraderats till nivån för den sk. "Lördagsmorgonprogram" (lågbudget-TV-animerade serier). Till och med animationsjättar som Walt Disney Company såg inte utsikterna till animationsproduktion som en huvudbransch [18] . Denna dyra film (en produktionskostnad på 70 miljoner dollar - en anständig summa även med dagens mått mätt) var ett mycket riskabelt drag för företaget, och risken motiverades senare av den utmärkta återbetalningen. Efter Roger Rabbit fanns det ett förnyat intresse för animationens historia och legender inom området, såsom Tex Avery , Chuck Jones , Touchstone och Disney, i ett försök att återställa bruken av kort animerad filmskapande.

För första gången fick karaktärer från flera animationsstudior som Walt Disney Company , Universal Pictures , MGM , Republic Pictures , Turner Entertainment , Warner Bros. visas på skärmen samtidigt i samma film. Så för första gången möttes Bugs Bunny och Musse Pigg , Daffy Duck och Kalle Anka i ramen .

Utmärkelser

Se även

Anteckningar

  1. ↑ 1 2 3 4 "Vem inramade Roger Rabbit"  på Box Office Mojo
  2. ↑ 1 2 3 http://www.bcdb.com/bcdb/cartoon.cgi?film=45
  3. ↑ Biljettkontor/affär för vem inramade Roger Rabbit Arkiverad 21 februari 2008 på Wayback Machine  -  Budget, biljettkontor och annan finansiell information för filmen.
  4. ↑ Priser för vem som ramade in Roger Rabbit Arkiverad 2 november 2007 på Wayback Machine  -  Utmärkelser mottagits av filmen.
  5. ↑ Robert Zemeckis, Richard Williams, Bob Hoskins , Charles Fleischer , Frank Marshall , Alan Silvestri , Ken Ralston, Behind the Ears: The True Story of Roger Rabbit , 2003, Walt Disney Studios Home Entertainment
  6. ↑ Robert Zemeckis, Jeffrey Price och Peter S. Seaman, Ken Ralston, Frank Marshall , Steve Starkey, DVD-ljudkommentarer, 2003, Walt Disney Studios Home Entertainment
  7. ↑ Vem inramade Roger Rabbit (Alan Silvestri) (länk inte tillgänglig) . Filmspår (16 april 2002). Hämtad 12 november 2011. Arkiverad från originalet 31 maj 2012. 
  8. ↑ Till exempel, artikeln " Roger Rabbit Unframed Archived September 8, 2006 at the Wayback Machine "  säger : "Det är tydligt beskrivet i 1988-filmen Who Framed Roger Rabbit?: den onda biljätten, General Motors, köpte upp det älskade Los Angeles transitföretaget, ersatte sina charmiga röda spårvagnar med sotspytande GM-bussar och plockade girigt in vinster samtidigt som LA förvandlades från ett ljumment paradis till en smoggig, överbelastad parkeringsplats".
  9. ↑ Ian Nathan (maj 1996). Drömmar: Terry Gilliams olösta projekt. Imperium: sid. 37-40.
  10. ↑ Joel Stice. "Vem inramade Roger Rabbit?"  Och sex andra stora roller Harrison Ford missade . UPROXX (13 juli 2015). Hämtad 15 juli 2017. Arkiverad från originalet 18 oktober 2016.
  11. ↑ John Farr. Bill Murray och rollerna som kom  undan . Huff Post (19 september 2014). Hämtad 15 juli 2017. Arkiverad från originalet 11 januari 2016.
  12. ↑ Bradford Evans. The Lost Rolles of Eddie Murphy  (engelska)  (inte tillgänglig länk) . Splitsider (7 april 2011). Hämtad 15 juli 2017. Arkiverad från originalet 23 juli 2015.
  13. ↑ Michael Arbeiter. 15 saker du kanske inte visste om vem som inramade Roger  Rabbit . Mental Floss, Inc. 10 april 2015. Hämtad 15 juli 2017. Arkiverad från originalet 12 april 2015.
  14. ↑ "'Who Framed Roger Rabbit' är ren, förtrollad underhållning från den första bildrutan till den sista - en glad, snurrig, fånig hyllning av den sortens kul du kan ha med en filmkamera" - från R. Eberts recension av Who Framed Roger Rabbit" Arkiverad 9 mars 2013 på Wayback Machine
  15. ↑ Best of Rotten Tomatoes Arkiverad 8 februari 2010 på Wayback Machine från och med februari 2008.
  16. ↑ Mikhail Popov Arkiverad 18 juni 2019 på Wayback Machine . Spring, kanin, spring! Arkiverad 1 december 2018 på Wayback Machine // World of Fantasy . - 2009. - Nr 9 (73). - S. 70.
  17. ↑ Robert Castle. På och av, på och av: Riding Through Roger Rabbits World  (engelska) . Bright Lights Film Journal (1 oktober 2001). Hämtad: 10 mars 2017.
  18. ↑ Tim Dirks. Vem inramade Roger Rabbit (1988) Arkiverad 15 maj 2006 på Wayback Machine

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk
I bibliografiska kataloger
 Walt Disney Animation Studios
Lista över långa tecknade serier
1930-1940-talen
1950-1960-talen
1970-1980-talen
1990-2000-talet
2010–2020-talet
Kommande
Relaterade
produktioner
 Walt Disney animerade långfilmer
Långfilmer med animationsinlägg
 Oscar för bästa visuella effekter
 Hugo Award för bästa produktion