Norman jävla Rockwell!

Norman jävla Rockwell!
Studioalbum av Lana Del Rey
Utgivningsdatum	30 augusti 2019
Inspelningsdatum	2018—2019
Inspelningsplats	Studios
Genre	mjuk rock , surfrock , psykedelisk rock , folkrock , country , pop , rock
Varaktighet	67:43
Producent	Jack Antonoff , Del Rey, Rick Knowles , Zach Dawes , Andrew Watt , Louis Bell , Nathan Perez , Kieron Menzies, Dean Reed, Mighty Mike
Land	USA
Sångspråk	engelsk
märka	Interscope , Polydor
Lana Del Rey tidslinje
Lust for Life (2017) Norman jävla Rockwell! (2019) Violet böjd bakåt över gräset (2020)
Alternativ täckning Urban Outfitters Exclusive Edition Singlar med Norman Fucking Rockwell! " Mariners Apartment Complex " Släppt: 12 september 2018 " Venice Bitch " Släppt: 18 september 2018 " Hopp är en farlig sak för en kvinna som jag att ha - men jag har det " Släppt: 9 januari 2019 « Doin' Time » Släppt: 17 maj 2019 " The Greatest" / "Fuck It I Love You " Släppt: 22 augusti 2019 " Norman Fucking Rockwell " Släppt: 1 november 2019

R S	Position #321 på Rolling Stones 500 bästa album genom tiderna

Norman jävla Rockwell! [~ 1] (från  engelska  -  "Norman Fucking Rockwell!") är det sjätte studioalbumet av den amerikanska singer-songwritern Lana Del Rey , släppt den 30 augusti 2019 genom Interscope och Polydor . Efter släppet av Lust for Life och den kreativa krisen som följde,sysslade Del Rey med poesi. I slutet av januari 2018 korsade hon vägar med producenten Jack Antonoff ; paret bestämde sig för att arbeta tillsammans, och även om sångaren inte hade en specifik plan för albumet, men med tiden kom de på idén om NFR! . Rick Nowels , som gjorde de tre senaste skivorna med Lana, deltog praktiskt taget inte i skapandet av en ny. Inspelningen ägde mestadels rum i Los Angeles och avslutades i slutet av året . Titeln på albumet är en hyllning till den amerikanske artisten och illustratören Norman Rockwell . Skivans låtar finns i stilar som softrock , surfrock , psykedelisk rock , folkrock , country , pop och rock , och lånar inslag av barockpop , trap , triphop och ökenrock från tidigare verk. Inspelningen gjorde omfattande användning av piano , gitarr , stråkar och mässing ; trummor är sällsynta .

NFR! utforskar både nya ämnen och teman som Lana berört i tidigare verk: nostalgi , patriotism , kulturs förfall , politik , hopp , eskapism och andra. LP :n har fått smeknamnet "guideboken" för Kalifornien och USA i allmänhet på grund av dess många hänvisningar till geografiska särdrag och populärkultur . Albumet fick strålande recensioner från kritiker, som i första hand hyllade skrivstilen, sångarens sång och Antonoffs minimalistiska produktion ; den erkändes inte bara som Del Reys personliga magnum opus , utan också som årets bästa inspelning, såväl som en av de mest betydelsefulla under årtiondet. NFR! gav Del Rey två Grammynomineringar i huvudkategorierna - " Årets album " och " Årets låt " (för titelspåret ) - och inkluderades av Rolling Stone i deras lista över "The 500 Greatest Albums of Alla tider ". Skivan hade en inverkan på popmusiken, och Bruce Springsteen har upprepade gånger beundrat Lanas skrivartalang .

Albumet nådde kommersiell framgång och toppade listorna i sju länder, inklusive Storbritannien , Skottland och Schweiz . Den debuterade som nummer tre på US Billboard 200 . I slutet av året hade skivan sålt mer än en halv miljon exemplar och fick senare guldcertifiering i flera länder, inklusive USA . Releasedatumet för skivan flyttades tillbaka flera gånger och flyttades så småningom framåt ett år efter släppet av de två första singlarna, " Mariners Apartment Complex " och " Venice Bitch ". Under året delade Lana låtutdrag med fansen och la till en coverversion av Sublimes " Doin' Time " till albumet , också släppt som singel. Dessutom gav sångaren flera print- och videointervjuer och åkte på hösten ut på turné , som bestod av fyra grenar med konserter främst i Nordamerika och Europa (två av dem ställdes så småningom in). Titelspåret släpptes som sista singel .

Bakgrund

I juli 2017 släppte Del Rey sitt femte album, Lust for Life . Den fick positiva recensioner från kritiker och lyssnare, toppade US Billboard 200 [7] och UK UK Albums Chart [8] , noterades i listorna över årets bästa släpp och nominerades till en Grammy Award i kategorin " Bästa ". Popvokalalbum " [9] . På hösten upplevde Del Rey en kreativ kris som kompositör. Hon bestämde sig för att använda den här tiden till att skriva texter, och när hon gjorde detta insåg hon att hon hade något att säga som poet [10] . Hon samlade snart 13 långa dikter och flera haiku [11] , som därefter sammanställde samlingen Violet böjd bakåt över gräset (2020). Det framtida albumet hade inte en gemensam kärna , och artisten samlade gradvis in det från demos från tidigare år. Så det tog tre [12] eller fyra år att avsluta " Hope Is a Dangerous Thing for a Woman Like Me to Have - but I Have It " [~ 2] : "Hon var inte speciell - hon kom bara inte ut hela" [13] . Sångaren drömde om att hitta en gemenskap av indiemusiker och, efter att ha flyttat från New York till Los Angeles [14] [15] , blev han vän med Alex Turner , frontman för Arctic Monkeys , och Miles Kane - båda listades som medlemmar i The Last Shadow Puppets . De tre bildade ett "litet rockband " och spelade in ett album som aldrig släpptes; den inkluderade låten "California" gjord med Zach Dawes [~ 3] [16] 2017 i Valentine Studios i Los Angeles [17] och Hampstead Studios i London [18] . I slutet av februari läckte "The Next Best American Record" [19] till Internet , som, liksom "Yosemite", skrev Lana med Rick Nowels för Lust for Life . Båda låtarna passade inte den allmänna stämningen på inspelningen och uteslöts från albumet [20] . Den första spelades så småningom in igen för NFR! [21] , den andra för Chemtrails Over the Country Club (2021) [22] .

När Lana studerade till pilot, under flygövningen, instruerade instruktören henne att göra en högersväng och klättra; hon försökte göra det, men för långsamt och utan framgång, och mannen anmärkte: "Du tror inte på dig själv." Den här frasen syftade bara på Lanas agerande i sittbrunnen, men Lana tänkte på hans ord och insåg att hon verkligen inte litade på sig själv och var rädd för många saker. Hon bestämde sig för att hon skulle skriva mer [11] . Hon komponerade dem på vägen mellan San Diego och Los Angeles när hon fastnade i trafiken; skrev ner texter i en anteckningsbok och melodier - på telefonens röstinspelare [23] . I slutet av året hade hon ett par låtar, inklusive " Bartender " [24] [25] , gjorda med Knowles, den huvudsakliga samarbetspartnern till hennes senaste fyra verk. Artisten förstod fördelarna med att arbeta med honom: producenten förstod henne väl och visste vilket resultat som krävdes [11] . Den 27 januari 2018, vid Clive Davis årliga Salute To Industry Icons- gala före Grammisgalan, stötte hon på Jack Antonoff [26] . Detta var deras andra möte sedan 2011 [27] : sedan träffades de i hissen på väg till studion till Emil Haney [28] , med vilken Fun (Antonoffs band) spelade in Some Nights [27] och Lana - Born to Die . Mötet begränsades till en hälsning, och under de följande åren kommunicerade inte musikerna [28] . Jack övertalade Lana att komma till sin hemmastudio Rough Customer i Brooklyn Heights . Sångerskan höll inte med på länge och gömde sig bakom det faktum att hon inte alls var på humör för att komponera musik [29] [30] . Producenten insisterade på att de skulle komma på något om hon gav honom ett par timmar [16] . Därefter sa Lana att hon inte var intresserad av Jacks förslag [16] : "Jag sa till honom:" Du lyckades arbeta med många. Jag vet inte om det kommer att finnas tid för mig.'" [29] . Samtidigt slogs hon av hans vänlighet, så hon gick med på [28] .

Vid det första mötet förväntade sig sångaren Antonoffs beats som en rak kick [11] , som används i elektronisk dansmusik , men Jack, som satte sig vid pianot , spelade "otroliga, atmosfäriska" riff [29] i stil med Beatles i cirka tio minuter . Sångerskan blev förtjust över vad hon hörde och frågade om Antonoff ville behålla dem för sig själv, varpå han svarade: "Jag har väntat på ett möte med dig så länge för att ge bort dem" [11] . Sedan matchade Del Rey motmelodin ru Jacks ackord [28] och på 40 minuter gjorde de "Love Song" [30] . Sedan visade hon honom en anteckningsbok med texten "Hope Is a Dangerous Thing" och sjöng den a cappella ; Antonoff gjorde en dubbel och tog upp ackorden på pianot. Tempot och resultaten av det en och en halv timmes arbete imponerade och inspirerade sångaren [31] : "Jag gillade sättet han spelade in min röst utan instrument, och jag tänkte:" Fan, låt oss spela in det här !albumet surfrock " [29] ; hon förväntade sig att avsluta den vid Labor Day i september [11] . Därefter noterade Del Rey vikten av att träffa Jack - om det inte hade hänt, skulle albumet ha kommit ut annorlunda [26] . Nästa dag skrev de " Norman Fucking Rockwell " - producenten spelade några pianoackord och Lana improviserade texterna [13] - och " Mariners Apartment Complex " [32] . Efter det gick det upp för henne att om hon hade den första låten (titeln) och den fjortonde låten ("Hope Is a Dangerous Thing"), då "är det ganska klart vad som kommer att hända mellan dem" [13] .

Inspelning

Under det första halvåret var Lana tvungen att kombinera inspelningen av albumet med LA to the Moon Tour . Arbetet med skivan ägde mestadels rum i Los Angeles i studiorna Conway , Westlake , Henson [33] och The Green Building [18] . Några av dem ligger ett par mil från sångerskans hus, så hon kände sig "bortskämd när hon själv kunde gå ut och fika och spendera ett par timmar i studion" [34] . Skivan spelades också in på Electric Lady and Rough Customer i New York [33] och House of Breaking Glass i Seattle [18] . Antonoff kom till Los Angeles varje månad, ibland offrade han och Del Rey sessioner för långa samtal [13] . En betydande del av albumet antog sin slutliga form under inspelningen [34] . Enligt sångaren var det bästa materialet klart under de tre första arbetsveckorna [24] . De första sessionerna ägnades åt att skapa rätt atmosfär i studion; det var viktigt för ljudteknikern Laura Sisk att anpassa sig efter Lanas smaker så att hon skulle känna sig så fri som möjligt. Det gällde till exempel arrangemanget av verktyg. Oftast ockuperade musiker studior med ett rymligt instrumentinspelningsrum, där ett trumset , 14 mikrofoner runt det och ett piano placerades. Den låg i anslutning till kontrollrummet, som var utrustat med utrustning för att spela in sång och återförstärka , samt 6-8 syntar [33] . Del Rey och Antonoff dokumenterade skapandet av NFR! , streamade från studion [35] och delade bilder [36] .

"Av alla producenter jag känner är Jack den lättaste att komma överens med. Ibland är det svårt när man försöker skriva en riktigt cool låt, jag fungerar bara inte så. Han hade en förmåga att koppla av och låta varje pass bara uttömma alla möjligheter. Det är väldigt viktigt att hitta någon som ofta håller med dig och är öppen för att experimentera med ljud. Jag har tur som har honom."

Del Rey om att arbeta med Antonoff [34] .

Albumet har en nostalgisk atmosfär, samtidigt som det har ett distinkt modernt sound [33] . Till en början distraherade främmande ljud och surret från utrustning i kontrollrummet musikerna, Sisk tog bort dem med hjälp av utjämning och andra tekniker (bruset kvarstod, men var mindre märkbart). En gång tänkte de på "fördelarna med atmosfären som skapas av [ljud] <...> och insåg hur mycket de förlorade genom att ta bort dem." Enligt Sisk gav ljuden ljudet "mys": "Det unika med det här albumet är att lyssnare hör alla delar nästan likadant som vi gjorde när vi spelade dem första gången" [33] . Många av dubblarna som användes vid mixning var de allra första eller till och med de enda. I vissa låtar kan du höra knarrandet av säten eller ljudet av stolar som flyttas, "som om du sitter bredvid Jack och Lana när de spelar och sjunger." Ibland lades brus till med avsikt: när det regnade i Los Angeles bestämde sig inspelningsdeltagarna för att installera stereopar med mikrofoner på studioterrassen i 15 minuter - regndroppar kan höras i introt av titelspåret. Dessutom improviserade musikerna [33] , arrangerade jamsessioner [29] , tack vare vilka " Venice Bitch " sträckte sig i nästan tio minuter: först spelade Antonoff trummor och lade sedan gradvis till piano-, mellotron- , synthesizer- och gitarrpartier . vilken Sisk tillämpade fördröjningseffekten - låten "växte", och musikerna kallade historien om dess utseende för en "odyssé" [33] . Det finns en treminutersversion av samma spår byggd kring taktslagen [37] . Musiker föredrog ofta kontrollrummet [29] framför sångkammaren på grund av dess storlek och fokuserade på rumsakustik [33] : efter att ha avslutat en låt började de spela in (Del Rey sjöng i en Wunder Audio CM7 S-mikrofon [33] ) tills rummet "kylats ner" och behöll samma energi [29] . Så här såg till exempel "Mariners Apartment Complex" [38] ut .

I september hade albumet 11 spår [11] inklusive " How to Disappear " [39] . Lana ville också använda surftrummor och hittade en användning för dem på "Fuck It I Love You" , en av de sista låtarna som spelades in för albumet [40] . Dessutom planerade hon att spela in en duett med "någon sångare från 60-talet" - en sådan duett som hon ansåg som ett lyckligt omen för albumet efter att ha spelat in med Stevie Nicks för Lust for Life , men ändrade sig [30] . I slutet av december, när inspelningen var klar [41] , hade CD:n 13 spår [26] . Sångerskan var mer än nöjd med resultatet, och hela processen var enkel och enkel för henne [26] . LP :n mastrades sedan [42] av Grammy-nominerade Chris Geringer vid Sterling Sound Studios i Edgewater , New Jersey [18] . Våren 2019 var Interscope efterproduktion på en dokumentär om reggaerockbandet Sublime (deras katalog ägs av skivbolaget) [29] och letade efter en artist för att covera " Doin ' Time " (1997) [43 ] ; frontmannen Bradley Nowells fru föreslog Del Reys kandidatur; sångaren är ett stort fan av gruppen och även under NFR-sessionerna! hon "kom av" under deras "Garden Grove" [44] . Originalet "Doin' Time" producerades av David Kahn , som arbetade på Lanas debutalbum [29] . Sångaren tvekade att covera låten, som redan är "bra" [43] , men deltog så småningom i inspelningar i Gold Tooth-studiorna i Los Angeles och Sarm i London [18] . När Del Rey bestämde sig för att det resulterande omslaget skulle passa ljudet av det kommande albumet, kontaktade Del Rey skivbolaget och bad om tillåtelse att inkludera spåret på NFR! . Ledningen gick med på [28] . På sommaren började sångaren skriva material till nästa skiva - White Hot Forever [~ 4] [45] .

Titel och omslag

Albumets grova titel var Bird World [32] , men runt mars 2018 ändrades det till Norman Fucking Rockwell! [11] . Idén att föreviga namnet på den amerikanske konstnären och illustratören Norman Rockwell (1894-1978) i titeln kom spontant när Lana skrev "Venice Bitch" [31] : "I like to refer to artists: when you write music, it's like du försöker sätta dina idéer på papper" [11] . Under hela sin karriär har hon utforskat den amerikanska drömmen och observerat hur nationens tillstånd och landets kultur har förändrats [31] . Hon skrev in ett obscent ord mellan konstnärens namn och efternamn , "något som liknar ett utropstecken: här är det den amerikanska drömmen, här och nu. Det är där vi är - Norman, jävla Rockwell! Vi ska åka till Mars , och Trump är verkligen presidenten. Jag och Jack brukade skratta åt rubrikerna varje vecka, så det är lite av ett kulturellt sammanhang. Men, för att vara ärlig, det finns ingen cynism i detta. För mig är förhoppningen att behandla allt med lite mer humor” [46] . Detta är dock inte den enda tolkningen av namnet som Lana föreslagit; hon sa att hennes Norman Rockwell var "en omogen pojke, en självhatande poet." Till slut, i en intervju med NME, avfärdade hon allt som sagts tidigare: "Ja, det är ett galet namn, men det är bara namnet på albumet" [47] .

Rockwell blev känd för sin skildring av livet i provinsamerika; han målade lyckliga familjer och barn som ägnade sig åt sina dagliga sysslor, "små men meningsfulla" scener från deras liv. Konstnärens verk har dock kritiserats för "falsk poppatriotism " [ 47 ] . Han sa själv följande: ”Livsuppfattningen, inbäddad i mina verk, utesluter det eländiga och fula. Jag målar livet som jag skulle vilja se det” [48] . University of Rochester konsthistoria professor Joan Saab noterade att Rockwell representerade medelklassen i ett idealistiskt ljus: en lycklig familj av vita patrioter från Mellanvästern . Enligt henne förstod även Rockwells samtida att sådana kända verk av konstnären som Four Freedoms (1943) eller Man in the Moon (1967) var mer en dröm än realism. "[Rockwell] målade alltid upp ett potentiellt Amerika, inte det som var i verkligheten. Lana döpte albumet inte till " Charles Fuck Schultz !" utan efter Rockwell - symboliken i hans arbete är förståelig för de flesta", avslutade Saab [47] .

Det fanns två versioner av omslaget: Inspelad av Lanas syster Chuck Grant (hon designade Honeymoon och Lust for Life ) [49] och inspirerad av estetiken hos Joni Mitchells Ladies of the Canyon (1970) , sångerskan och hennes vänner, Elizabeth Tilman, fru Fader John Misty , och två dansare - Alexandria Kaye och Ashley Rodriguez; flickorna intog en meditativ hållning [50] . Artisten gillade det här alternativet, men hennes manager Ben Mawson erbjöd sig att skjuta en till [42] . Grant gjorde också den sista omslaget. I förgrunden kramar Del Rey, klädd i en neongrön vindjacka, Duke Nicholson, en nära familjevän och barnbarn till skådespelaren Jack Nicholson ; de är vid rodret på ett fartyg med en fast amerikansk flagga . Sångarens hand med en knallgul manikyr är utsträckt mot betraktaren [51] ; den här gesten ekar raderna "Om du går vilse, ta bara min hand. / Gå vilse till sjöss så beställer jag din båt tillbaka till mig" från "Mariners Apartment Complex". Omslagen till de tidigare fyra albumen är designade i en gemensam stil: Lana poserar ensam vid bilen. Nu är hon inte ensam, havet ersätter hennes väg, och skeppet - en bil [52] . I en intervju med Billboard citerade Lana skådespelaren Humphrey Bogart : "Havet är den sista lediga platsen på jorden" [29] . Bogart själv tillskrev denna fras till författaren Ernest Hemingway [53] . I bakgrunden finns en målad blå himmel, en hyllning till Rockwell och en brinnande, rökhöljd stad [16] - ett minne av bränderna i Kalifornien 2018 [54] . Logotypen, placerad i det övre vänstra hörnet, är gjord i stil med popkonst och inspirerades av serietecknaren Roy Lichtensteins arbete: över explosionens " klistermärke " [48] - namnet på albumet (i samma stil - förkortningen "LDR" i det nedre högra hörnet) [54] . Journalisten Zachary Small noterar att Lichtenstein ofta avbildade flickor i nöd, inklusive de som omkommer i havets vågor, som hjältinnan i målningen "The Drowning Girl " (1963) [55] .

2022 firade Interscope-etiketten sitt 30-årsjubileum. För att fira var Los Angeles County Museum of Art värd för Artists Inspired by Music: Interscope Reimagined, en utställning med  50 artisttillverkade omslag från skivbolagets ikoniska releaser. Canvas tillägnad NFR! , skapades av Raymond Pettibon [56] .

Musikstil

Ljudet av albumet markerade Del Reys övergång från trap - pop i hennes tidigare verk Lust for Life [57] till mindre kommersiella stilar: mjuk rock [58] [59] [60] , surfrock [61] , psykedelisk rock [ 62] och pop [58] , klassisk rock [63] , folkrock [64] [65] och country [66] . Inslag av barockpop [6] , trap [67] , trip hop och ökenrock [68] är också lånade . Del Reys främsta inspiration kom från Laurel Canyon -scenen [69] , ett Los Angeles-kvarter och motkulturcentrum i slutet av 60-talet och tidigt 70-tal, hem för många amerikanska rockare på den tiden. Ljudet av albumet definieras av följande musikers arbete: Joni Mitchell [70] , Carol King , Jackson Browne , den sena The Beach Boys [71] , Eagles , Led Zeppelin [72] , Tory Amos [70] , Fiona Apple [73] , Mazzy Star , Simon & Garfunkel [74] , Portishead [6] och Red Hot Chili Peppers [61] . Kritiker har kallat föregångarna till NFR-soundet! spelar in Blue (1971) [75] och For the Roses (1972) Mitchell [6] , Tapestry (1971) King and Graceland (1986) Paul Simon [76] . Ann Powers från NPR skrev: "Medan många tycker att albumet är en återgång till 70-talet, frammanar låtarna vagt det experimentella soundet från den eran, mer åberopande av 60-talets barock, 80-talets EDM och 90 -talets G-funk ." [70] .

"Lana, som jag kallar dem, har fladdermusöron . Hon hör vad som skär hennes öra och vad som behagar honom. Hon har alltid en klar uppfattning om hur hennes sång ska låta. När det gällde att använda efterklang, eller vad som skulle låta återhållsamt och vad som skulle låta sofistikerat, vände vi oss till textens betydelse.”

Antonoff på att spela in sång [77] .

Rick Nowels producerade Lust for Life i en " wall of sound " [78] stil och använde trummor flitigt på inspelningen , ett avsteg från producenten Jack Antonoff , känd för sitt arbete med Lorde , Taylor Swift och St. Vincent [26] . Med smeknamnet "orkestermannen" spelar han trummor, piano, gitarr och "andra instrument efter behov" [79] . Även om hans produktionsstil är maximalistisk [80] , ljudet av NFR! visade sig vara minimalistisk [6] , och Antonoff lämnade nästan inte "sina spår" på den [69] . Soundet har beskrivits som mer "mysigt" [67] och mindre pretentiöst jämfört med sångarens tidigare verk [81] , "organiskt" och något akustiskt [26] . Albumets ljudbild baseras främst på piano och gitarr [82] ; enstaka strängar [81] , gitarrsolo i stil med Guns N' Roses , harpa [68] saxofon [83] , flugelhorn och mellotron [77 ] ; trummor är nästan frånvarande [68] . Del Rey har upprepade gånger ringt NFR! "album of moods" [26] , och melodierna - "musical moodboards " [68] . Hon betonade: "Inga hits - bara musik för stämningen för varje dag, det är bra att vara på väg under den" [26] . Den första delen av LP:n låter rik och tät, och den andra delen återgår till den "klassiska" Lana [84] . Av alla hennes tidigare verk är skivan mest i samklang med Ultraviolence (2014) [79] och Honeymoon (2015) [85] .

På NFR! produktionen tonar in i bakgrunden och ger vika för sång [81] . Den här gången är Del Reys röst den enda på albumet, till skillnad från Lust for Life , som innehöll fem artister [79] . Sångerskan använder sin favoritfalsett och måttligt tysta crooning [86] , hon sjunger andlöst och föredrar de övre frekvenserna i hennes omfång [83] . Hennes sångstil har jämförts med Janice Yen och den senare Judy Sill . Utan någon teknik som sådan låter rösten monotont på sina ställen, [83] som i verserna i "Fuck It I Love You" eller "California", där Lana byter till ett lägre register [88] . Ibland lyfter hon känslomässigt fram enskilda fraser eller obscena ord [83] . Som noterats av kritiker låter hennes röst som aldrig förr "skarpt och tydligt" [89] , använde sällan reverb [85] [90] och överdubbning [91] . Jobbar på NFR! , sångerskan gjorde det inte till ett mål att nå kommersiell framgång, så hon fortsatte att "lyssna på sin musa" [57] . Så, alla kompositioner upprätthålls i ett medeltempo [92] ; den snabbar sällan upp [73] , men ändras ibland - till exempel i refrängen på titelspåret [77] . Detta återspeglades i radiorotationer [29] . Dessutom är "Venice Bitch" nästan tio minuter lång, och även om sångerskans managers inte gillade valet av hennes singel [11] , uppskattade kritikerna experimentet [93] : "Det spelar ingen roll hur länge det varar - nio minuter eller timmar. Ju mer du lyssnar på den, desto snabbare glider låten mellan dina . Dessutom består titeln "Hope Is a Dangerous Thing" av 16 ord [6] .

Teman för texter

Del Reys skrivstil förstärkt av NFR! , noterad för berättelsens noggrannhet [55] , uppriktighet , sarkasm [93] och skärpa , levande bilder [95] och skickliga frasvändningar [55] . Consequence of Sound noterade, " Hennes texter är mästerligt skrivna, fulla av catchy one-liners, och ändå lyckas hon väva en ljus, intrikat gobeläng utan att förlora den övergripande känslomässiga bilden." [ 89] Ibland förvandlas sarkasm till ren cynism [96] med användning av svordomar även i kärlekslåtarna "Fuck It I Love You" eller " Happiness Is a Butterfly " [64] . Så under hela titelspåret hånar sångerskan sin älskare: "Du beter dig som ett barn, fastän du är två meter lång" [96] . Hon använder också cynism för att förmedla erfarenheter eller sina egna brister [97] . Lana tillgriper ofta detaljer, med hjälp av vilka hon "väcker fantasin hos lyssnarna, ritar hela berättelser i deras sinnen" . Denna förmåga visas tydligt tillsammans med skepsis och självförtroende , till exempel i "Mariners Apartment Complex": "Jag är en sköld, blixt, åska, / jag är en av tjejerna som får dig att tänka / vem du är och vem du var" [96] . American Songwriter identifierade det "hemliga vapnet" i Del Reys skrivstil: "Även om sångerna inte är relaterade kan deras skarpa, frätande linjer användas ur sitt sammanhang" [84] .

I texterna från NFR! ämnen som tid [98] , nostalgi [85] , patriotism [67] , dekadens [99] , förlust [100] , eskapism [99] , hopp [64] , politik [101] , kultur , kärlek utforskas [98] och reflektion [101] . Några av dem, inklusive politik, berördes först på Lust for Life , som släpptes under Trumps presidentperiod. Fram till 2017 kände sig sångaren inte djärv nog att göra politiska uttalanden [29] ; hon kritiserades upprepade gånger för sin tystnad om händelser som äger rum i världen, men hon motiverade detta med att Trumps stol ockuperades av Barack Obama : ”Det fanns nästan ingenting att prata om. Jag växte upp under Obama, och vi var lyckliga i New York, allt passade oss. Jag tror att folk inte har nog av det nu." [16] . I tidigare verk idealiserade Lana Amerika [96] , nostalgisk för Hollywoods guldålder och dess estetik, använde aktivt flaggans bild i videor och på konserter och visade på patriotism [72] . Början av "Trump-eran" förebådade amerikanerna "ett språng in i det okända" [102] , och denna rädsla återspeglades i sångarens arbete, så bilden av Amerika "impregnerades" med realism [96] . Del Rey har tidigare nämnt legendariska amerikaner som James Dean eller Marilyn Monroe i sånger , men nu hänvisar hon till den lika kända poetinnan Sylvia Plath , som påstås ha begått självmord , och Charles Mansons "Family" , som talar om förstörelsen av hennes amerikanska ideal [72] . I "Happiness Is a Butterfly" drar sångaren alltså en parallell mellan dagens rädsla och den rädsla som grep invånarna i Laurel Canyon på 60-talet, när Manson-kulten var aktiv [103] . Betydande uppmärksamhet ägnas åt den amerikanska drömmens död [63] . Del Rey föreslog, "Presidenten är en återspegling av vår kultur, som i sin tur speglar vår relation till oss själva . " Som ett resultat, inte bara kulturens död, utan också apokalypsen , som får en plats i The Greatest : ”Naturen är en utjämnare och en annan reflektion av oss. <...> Det är väl ingen slump att planeten är uppslukad av brinnande regn. Jag såg rubriken att vår planets lungor brinner” – ett tal om bränder i Amazonas regnskog i augusti 2019 [48] . Kritiker kallade albumet " en dödsruna för Amerika" [74] [104] .

Temat kärlek ägnas mindre uppmärksamhet; jämfört med sångarens tidigare verk är här de romantiska känslorna mer realistiska, uppriktiga och personliga [72] , förknippade med önskan att fly till en säker plats: i "California" är det fest, i "The Next Best American Record" det dansar [99] , i "Bartender" är det en pickup , och i "Love Song" frågar hon: "Är det säkert att vara som vi är?" [72] Relationskomfort är nära relaterat till att uppnå den amerikanska drömmen: även om hjältinnan låtsas att allt är bra ( "Du skriver, jag uppträder, vi lyckas. / Du är vacker och jag är galen / Vi är gjorda i Amerika " ), inser hon att mycket runt omkring - både Amerika och hennes älskade - inte är idealiskt, så hon nostalgerar inte bara efter det förflutna, som tidigare, utan behåller också hoppet om det bästa [105] . En annan skillnad ligger i de förändringar som har skett i den lyriska hjältinnan . Del Rey har tidigare kritiserats för att "romantisera" missbruksförhållanden [96] och vara beroende av bad boy -arketypen , [88] men NFR! besitter inte bara hög självkänsla [96] och styrka [88] , utan strävar också efter det ideal som förkunnas i "Venice Bitch": "En dröm, ett liv, en älskare" [74] . Femme fatale , den ”plågade” poetinnan inom henne som inte längre svävar i molnen, utan fokuserar på verkligheten och strävar efter lycka och enkelhet i allt, inte bara i livet, utan också i relationer [72] . Flickan ger dock inte upp det hon gillade tidigare: snabba bilar, stränder, aftonklänningar, " piller " och alkoholhaltiga drycker [99] . Kritiker noterade att sångerskan slutligen gick bortom sitt eget ego och låter andra karaktärer tala [6] [59] . " Lolita wannabe , femme fatale, beach bum, amerikansk poet som inte litar på framtiden - Del Rey kombinerar alla versioner av sig själv till en förbättrad hjältinna, och blir en av " ladies of the canyon ", avslutade Hyperallergic [55] . Karaktärerna fortsätter att känna sig nostalgiska efter ett oåterkalleligt förflutet när Amerika sakta bleknar [57] [82] .

Av alla verk av Del Rey NFR! - den mest kompletta "guiden" till Kalifornien och amerikansk populärkultur ; det finns mer än 47 egennamn i texterna - geografiska föremål, musiker och deras verk nämns [106] . Lana hänvisar till områdena och förorterna till Los Angeles - Laurel Canyon, Venedig , Malibu , Long Beach , Newport Beach ; Kalifornien städer - Santa Ana och Topanga ; gator - Sunset Boulevard , korsning av Hollywood Boulevard och Vine Street [16] ; anläggningar - barer Black Rabbit Rose och Chez Jay och lägenhetshotell Mariners Village Apartments [107] ; vägar - SR 1 och motorväg 405 [16] . Alla de nämnda geografiska objekten finns i Kalifornien - sångarens andra "passion" [108] ; bortom dess gränser är bara New York, Lanas hemstad, dess Bowery -distrikt och Hawaii [109] ; en av låtarna på skivan är uppkallad efter Kalifornien, och Los Angeles och själva staten nämns upprepade gånger i texterna [83] . Albumet innehåller referenser till musiker och deras verk, som raderna "Dream a little about me" från "Fuck It I Love You" och "May you dream of such a scene" från "Love Song" - en hyllning till Ella Fitzgerald och hennes " Dröm en liten dröm om mig " [110] ; "I heard the war is over" från "California" påminner om frasen från " Happy Xmas (War Is Over) " av John Lennon och Yoko Ono [65] - så här visar Del Rey sin respekt för musikerna, och "raderar" författarskap och sammanhang [110] .

Kompositioner

Del ett (1–7)

	"Norman jävla Rockwell"
	I spårets kod upprepar Lana hela tiden ordet "blå" medan hennes röst "löses upp" i reverb - den blå färgen har en speciell betydelse i hennes verk och symboliserar sorg; han nämns också i "Venice Bitch" i samma betydelse [111] . Del Rey, precis som Rockwell, kunde använda blått för att betona det viktigaste elementet i låtarna .
Uppspelningshjälp

Albumet öppnar med titelspåret , som introducerar "rik" mässing och stråkar inspirerade av filmer från Hollywoods guldålder eller ouverturer till baletter; sedan bleknar de bort, och Antonoff börjar entusiastiskt spela "varma" [5] och "mjuka" ackord i stil med Fiona Apple [84] , Billy Joel [5] eller Randy Newman på pianot . Lana låter inte bara spåret utan även skivan öppnas med raden "Damn boy, / You fucked me so good I almost confessed my love to you", [113] där Ann Powers från NPR såg en rival i inledningsorden " A Case of You " Joni Mitchell: "Du förstår, Lana! Leonard Cohen skulle ha skrattat" [114] . NME kände på samma sätt och dubbade frasen som den viktigaste i Del Reys diskografi, "värdig att gå in i den globala musikaliska kanonen" [115] . I texten för sångerskan en dialog med sin älskare och byter könsroller med honom [70] ; hennes pojkvän är en självföraktande medioker poet , en wannabe [84] "fast i sin egen maskulinitet " ; allt eftersom historien fortskrider slår hjältinnan honom mer och mer [5] : "Din poesi är dålig, och du skyller på nyheterna, / jag kan inte ändra på det, precis som ditt humör" [55] . Försöker övervinna det "lilla barnet" som har bosatt sig i killen, drar hjältinnan slutsatsen att hon älskar honom för mycket för att lämna [78] . "Ditt huvud är i dina händer / Medan du målar mig blå ", avslutar Lana, hennes fågelliknande röst "löses upp" i efterklangen mot ett "hav" av mässing .

Idén till rockballaden [ 116] " Mariners Apartment Complex ", inspirerad av folk och gospel [70] , uppstod efter sångerskans kvällspromenad med sin dåvarande älskare [61] ; killen trodde att de var förbundna med en vanlig sorg och förvirring i sig, men han hade fel - tjejen sa till honom att hon mådde bra, och då tyckte hon att ingen skulle bestämma åt henne vad hon känner [117] ; detta resulterade i raden "Du tog min sorg ur sitt sammanhang / At the Mariners lägenhetskomplex / But I'm not a candle in the wind" , vars sista del är en referens till låten " Candle in the Wind " av Elton John [6] . Hjältinnan är helt självsäker [5] , "hon är ett skydd i stormen" [116] . Akustisk gitarr [101] och piano [116] ackompanjerar henne i verser ; istället för reverb - vokalharmonier [101] . Refrängen lägger till en mellotron och "svävande" strängar [116] som tonar bort som en "vikande våg" när Lana sjunger "I'm right where you are. / I am your man” , som ekar “ I’m Your Man” [ ] . Detta följs av den nio minuter långa psykedeliska folkballaden " Venice Bitch " [114] , som börjar med ett "milt" trumf på akustisk gitarr [63] och en "hoppfull" melodi [67] i moll [113] . I titeln spelar Del Rey med homofonerna "beach" (från  engelska  -  "beach") och "bitch" (från  engelska  -  "bitch") [5] . Texten liknar till en början ett kärleksbrev [118] där Lana med bävan minns förflutna idylliska förhållanden ; hjältinnan accepterade verkligheten, och nu "bryr hon inte ett dugg om någonting", hon drömmer i jeans och skinnjacka [119] och förstår att allt förr eller senare tar slut: "Du är på gården, jag gör upp eld, / Men så snart sommaren brinner ut, / försvinner allt guld” [117] . Tidigare citerade sångaren Robert Frosts dikt "Everything is golden is unsteady" i låten " Music to Watch Boys To " (2015) [57] . Även om poplåtar vanligtvis slutar efter två refränger och en brygga , börjar "Venice Bitch" bara "varva ner som en boll av tråd" till en lång psykedelisk passage [63] av rymdrockgitarrer [ 113] , "rika" strängar och G-funk synthesizers [69] . Billboard jämförde upplevelsen av att lyssna på spåret med att se naturen blomma och vissna vid olika tidpunkter på året .

	"Venedig tik"
	I "Venice Bitch" upprepar Lana olika rader på ett "hypnotiserande" och upprepat sätt [67] som ett mantra [113] ; förutom nonsensiska fraser kan det vara 60-talslåttitlar som "Crimson and Clover" Tommy James & the Shondells [118] .
Uppspelningshjälp

"Fuck It I Love You" - surfpopkomposition i moll; medan i versen och pre- chorus “mumbling” ackompanjeras Lana endast av en “kall” gitarr [115] , sedan läggs synthar och popbeats i stil med 60-talet till refrängen . I en intervju med NME kallade Del Rey låten "den mest osanna" på skivan, eftersom hon skrev den från en väns historia [16] . Kanske lade hon ändå något av sig själv i det: till exempel raderna ”I love it when everything is in neon, / Drink mojitos , stay up to dawn. / Kanske min livsstil dödar mig" kan vara enreferens till hennes tonårsalkoholism . Enligt handlingen flyttade hjältinnan till Kalifornien för att lämna det förflutna bakom , men flykten, verkar det som, inte motiverade sig själv: "Jag flyttade till Kalifornien, men det här är bara ett sinnestillstånd / så" [16] . Sublimes " Doin' Time "liten förändring i omslagsversionen, med trip-hop och boss nova -motiv [5] , tempot saktade ner, produktionen "mer stämningsfull" och rapprestandan ersattes av en drawl [120] ; annars är sångaren trogen den ursprungliga texten och behåller till och med könspronomenen i bron om den "onda" flickan [5] . Kärleksballaden "Love Song" har ett minimalistiskt och "intimt" ljud [63] : dämpat piano , "ekande" strängar [121] och " dropp " gitarrer . Texterna berättar om början på en ny relation som är lika spännande som oförutsägbar; hjältinnan vill inte att allt ska sluta med en vanlig affär, och samtidigt är hon inte helt säker på känslornas ömsesidighet och möjligheten att vara sig själv [117] . Handlingar äger rum i berättelsens ögonblick: "Rör vid mig överallt, för jag är din. / Håll min midja, missa ingenting. / Jag tror att du ser den riktiga jag, / Så släpp mina kläder på golvet i din nya bil . "Cinnamon Girl" - en annan kärleksballad [117] - lånar titeln på Neil Youngs låt [69] och för lyssnarna tillbaka till Honeymoons orkesterfälla . Hjältinnans älskare kommer sannolikt att ha psykiska problem [63] , så det går inte bra i deras förhållande; flickan är orolig för detta, eftersom hon har blivit sårad tidigare, hon vill inte ha en upprepning av historien och vänder sig till killen: "Alla piller som du tog - / Lila, blå, grön, röd - för att behålla mig / På avstånd, hjälp inte" . Samtidigt är hon rädd för att säga för mycket eller verka kontrollerande och så småningom knuffa bort honom. Istället för att uttrycka sina tankar och försöka fixa allt, bestämmer sig hjältinnan för att vara tyst och lämnar allt som det är[117] . Kompositionen avslutas med en 90-sekunders EDM -kod [122] , uppdelad i flera delar: först, stråkljud, sedan "flimmer" pianoackord mot bakgrunden av trapbeats, förmedlar spänningen som hänger mellan älskare .

Del två (8-14)

" How to Disappear " är en kärlekssjällåt [ 113] med hiphopinfluenser , byggd kring stråkar med elektroniska beats och slädeklockor , som skapar atmosfären av en julsång i stil med chop 'n' skrude [ 80] . I de två första verserna skapar Del Rey porträtt av tidigare älskare - John och Joe [115] ; den förra brydde sig lite om henne, liksom den som spelade spel i " Videospel ": "Alla killarna ljuger för mig, men inte du ... / Du öppnar bara en öl till / Och låtsas att du fortfarande är här" ; den andra har ett maskulinitetskomplex [5] , "vänder berg och jämnar dem med marken": "Jag såg killar bli höga i kampen / För det de håller så kärt / Försöker glömma alla sina rädslor" . Med båda männen kände sig hjältinnan inte lycklig och var rädd för att "lösas upp" i ett ohälsosamt förhållande [57] [117] . Den tredje versen är ett berättande ögonblick: flickan föreställer sig att hon har flyttat från New York till Kalifornien [65] , hon har ett barn och två katter [115] ; hon viskar till samtalspartnern att hon alltid kommer att vara vid hans sida, och ingen kommer att försvinna någonstans - hjältinnan har äntligen funnit frid och lycka och är redo att dela detta med andra [74] . "California" är en rocklåt med ett långsamt tempo, tvångsmässiga pianoackord [63] , gitarrer, trummor och dubbelspårig - sång som skapar dissonanta harmonier [123] . Enligt handlingen uppmanar hjältinnan sin tidigare älskare att återvända från London [21] till Kalifornien ; om han svarar på hennes kallelse, kommer hon att arrangera en överdådig fest till hans ära [78] , med drickande [96] dans till gryningen och resor till platser av deras minnen [115] . Kompositionen refererar inte bara till låten "California" (1971) av Mitchell [72] , utan för en dialog med den decennier senare: Joni sjunger om en resa till Europa och längtar efter sin älskade stat, personifierar den, frågar: "Kommer du acceptera mig så här, / knuten till en annan man?" ; Del Rey verkar svara: "Om du kommer tillbaka till Kalifornien, / Ring mig bara . " Dessutom nämnde Mitchell att läsa Vogue och Rolling Stone i texten , och Lana lovade i sin tur att ta tag i frågor av dessa publikationer till partiet [5] .

	"Den bästa"
	Om Lana i verserna är nostalgisk för gamla dagar, så faller hon i refrängen i sin favoritfatalism [ : ”Kulturen är bränd, och om det här är slutet, då hade jag det trevligt. / Det verkar som att jag fortfarande brände ut mig " [5] .
Uppspelningshjälp

På mid-tempo [84] folkspåret [80] "The Next Best American Record", ackompanjeras sångaren av en gitarr [115] . I verserna skapar Lana ett porträtt av sin älskare: "med en själ från 70-talet, ett sätt att tänka från 90-talet" , ett fan av Houses of the Holy Led Zeppelin och Eagles [69] . För en recensent på Billboard påminde han Eddie Vedder om Pearl Jam eller Jackson Maine, ämnet för A Star Is Born (2018). Förutom romantiska relationer är hjältarna sammankopplade av kreativitet; de är musiker som strävar efter att skriva det näst bästa amerikanska albumet . NME noterade : "Ironiskt nog lyckades Lana uppfylla sin dröm med ett ex" [115] . Refrängen listar typiska lana-ismer till ett staccatotakt [115] .  Kompositionen avslutas med de "skrämmande" ljuden av krossat glas och sirener [122] . "The Greatest" är en rocklåt med inslag av psykedelisk musik [124] , som inleds med "ceremoniella" pianoackord [115] och Elton John-stil gitarr . På grund av innehållet har låten döpts till en apokalyptisk [73] svanesång [75] : sångaren är inte bara nostalgisk för rock and roll , amerikansk kultur i dess storhetstid [125] , New York eller Long Beach [ 96] , men sörjer också idén om Amerika [125] . Hon hänvisar också till en bar som besöks av The Beach Boys, aka " Dennis 's last stop before Kokomo" , och förvandlar den fiktiva utopiska ön från låten med samma namn till livet efter detta, och föreställer sig att Dennis Wilson drunknade i vattnet av ön (faktiskt - i Marina del Rey 1983 [79] ). "Del Rey nickar inte bara till sina favoritidoler - hon använder sina texter för att förändra andras betydelse", betonade The Washington Post [126] . I den två minuter långa codan komponerar sångerskan ett epitafium till världen [88] som pyr framför hennes ögon [96] ; hon listar händelser som har bekymrat Amerika de senaste åren: varningen falsk missil attack från hawaiianer och bränderna i Kalifornien 2018, " Kanye West är blond och inte likadan" (om rapparens stöd för Donald Trump) och " Livet på Mars?" "Det är inte bara en sång längre" (om koloniseringen av Mars ) [5] . Maktlös inför det som händer väntar hon på starten av livesändningen på Instagram [124] .

Inspelningen av barock-pop balladen " Bartender ", som påminner om ljudet av " Bel Air ", använde endast piano . I berättelsen leder hjältinnan en sekulär livsstil i Laurel Canyon [74] , deltar på fester och tefester, mediterar i trädgården med hemmafrus vänner [5] , men vid ett tillfälle blir hon uttråkad [78] , och hon köper en pickup lastbil mitt i natten för att gömma sig med din bartenderälskare från illvilliga, paparazzi eller till och med polisen [74] . Sångerskan viskar den hårda konsonanten "t" i "bartender", som påminner om ASMR [50] , och hänvisar också upprepade gånger till hennes idolers arbete, och återskapar atmosfären i Laurel Canyon-scenen: hon kallar sina vänner "ladies of the the canyon" av Ladies of the Canyon Mitchell, Crosby, Stills & Nash - musiker på sekulära fester, och lånar också delvis rader från " Girls Just Want to Have Fun " av Cyndi Lauper och " Happiness Is a Warm Gun " av The Beatles [5 ] [110] . " Lyckan är en fjäril " är en pianoballad om flyktig lycka som, som en fjäril, flyger bort från hjältinnan varje natt [57] ; hon sänker inte huvudet och fortsätter att kämpa för lyckan [127] , men ibland blir hon omkörd av sorg, besvikelse och en känsla av ensamhet [57] . Relationen med sin älskare är också hotad: flickan vill att allt ska lösa sig, men hennes pojkvän är ombytlig och till och med grym [117] : ”Om han är en seriemördare, vad är det värsta / kan hända en tjej som har redan blivit skadad? / <...> Om han är så hemsk som man säger om honom, är jag tydligen förbannad” [121] . Den skiktade inspelningen av sången framhäver sångarens ilska: "Jag sa, 'Var inte en idiot, ring mig inte en taxi', / medan du sitter i din tröja och gråter i baksätet" [80] . Hjältinnan tillgriper de enklaste nöjena, som att dansa, för att glömma, och även om musik och rörelse inte fixar någonting, är detta allt hon kan nu när hon jagar en fjäril [117] . Albumet avslutas med den "känslomässigt förödande" kompositionen " Hope Is a Dangerous Thing ", den mest mystiska [88] och mest personliga i sångerskans arbete, och gömmer i texterna många " easter egg " som bara hon och hennes nära. vänner kunde förstå [26] . Lanas "djupt intima" [88] röst ackompanjeras endast av ett "mörkt och dämpat" piano [63] . Texten berör teman som kreativitet, popularitet [88] och de prövningar som är förknippade med den, alienation [63] , depression [88] och autoaggression [103] . Det förflutna lämnar inte hjältinnan: romantiska förbindelser i kyrkans källare, samtal från hjärta till hjärta med lösdrivare från Bowery [5] , hemligheter och maskopi från Hollywood som "tystar henne" - under hennes säng " monster som [hon] inte kan kommer inte att vinna”, och ändå behåller flickan hoppet [103] . Del Rey är stolt över vad hon anser vara albumets bästa rad: "Hej, det är den mest kända kvinnan på din iPad . / Djupt från graven vill jag bara säga: ”Hej pappa.” [21] . Slutligen reser sig sångaren en oktav och viskar titelraden, nästan .

Release och marknadsföring

NFR releasedatum ! sköts upp upprepade gånger och förblev okänd i nästan ett år efter släppet av de två första singlarna - detta är sångarens personliga "rekord" [128] . I september 2018 tillkännagav Del Rey titeln på albumet [129] och uttalade att CD:n sannolikt inte skulle släppas förrän i början av nästa år eftersom hon var fokuserad på sin debutdiktsamling, Violet Bent Backwards Over the Grass [61] [130 ] . De följande månaderna förblev sångaren tyst, men i november meddelade den polska radiostationen RMF Classic att skivan skulle släppas i mars [131] . I december lade MTV- kanalen till detaljer som angav släppdatumet den 29 mars 2019 - samma dag som Interscope skulle släppa Billie Eilishs debutalbum [132] . Förutom att släppa singlar väckte sångaren intresset för NFR! inlägg på Instagram med utdrag av låtar [128] ; på ett och ett halvt år publicerade hon nästan alla spår på albumet, inklusive "Happiness Is a Butterfly" [133] , "How to Disappear", "Cinnamon Girl" [134] , "Hope Is a Dangerous Thing" (ursprungligen "Sylvia Plath") [135] , "California" [136] och "Norman Fucking Rockwell" [137] . Dessutom gjorde Lana ett överraskande framträdande den 30 oktober på Apples press- evenemang på Brooklyn Academy of Music och framförde "How to Disappear" och "Venice Bitch"; Antonoff ackompanjerade henne på pianot [138] .

När manager Ben Mawson uttalade i februari 2019 att NFR! ännu inte valt [139] , olika rykten spreds bland fansen, allt från att Del Rey ändrade titeln på albumet eller justerade låtlistan, till att "avbryta" skivan till förmån för en annan [128] . Dessutom gick det ett rykte om att Norman Rockwells familj, "kränkt" av användningen av artistens namn i albumtiteln, hotade artisten med en stämningsansökan. Abigail Rockwell, Normans barnbarn, förnekade ryktet och sa att Lana inte behövde familjens tillstånd. Hon är själv säker på att hennes farfar skulle vara glad över en sådan manifestation av uppmärksamhet på hans personlighet och kreativitet [140] . På sommaren åkte sångerskan ut på en liten festivalturné; med NFR! hon framförde "Mariners Apartment Complex", "Venice Bitch" och "Doin' Time " . Den 19 juli, vid en konsert i Benicassim , Spanien , meddelade hon att LP:n skulle släppas nästa månad [142] . Slutligen, den 31 juli, slutförde Lana releasedatumet för NFR! - 30 augusti; hon publicerade också skivomslaget och spårlistan [143] . Två dagar senare presenterades en tre minuters teaser av skivan, redigerad från ramar av klipp för singlar [144] .

Del Rey har traditionellt drivit en blygsam reklamkampanj; hon gillar inte att göra reklam för sin egen musik [26] och slutade "tjata" med den efter släppet av Ultraviolence : "Jag jobbade så hårt [på skivan]! Jag har mixat det på min egen konsol i flera månader. Sedan gjorde jag ett par intervjuer och ingen brydde sig egentligen om jag mixade eller inte, så jag slutade marknadsföra musik och istället, " Honeymoon , Lust for Life , here you go" [145] . Under NFR! sångaren gav flera video- och tryckintervjuer till The New York Times [30] , Billboard [29] , NME [16] och Los Angeles Times [145] . På dagen för utgivningen av skivan höll musikbutiken Amoeba Music i Hollywood en NFR-auditionsfest! lotta ut priser [146] medan Lana och hennes team körde runt Los Angeles i små gröna skåpbilar som sålde popsicles och vinylalbum [147] . Dessutom, från 30 augusti till 2 september, drivs Lana Fucking Del Reys Venice Bitch LDR Surf Shop, en popup-butik för exklusiva album-tema, i Los Angeles [148] . NFR! publicerad på olika fysiska medier, inklusive grammofonskivor : svart [4] , blå [149] och limegrön [150] ; CD- skivor [3] och kassetter : grön [151] , transparent med grönt glitter [152] och vanlig transparent [153] . Urban Outfitters ru en exklusiv vinylupplaga med en rosa skiva [50] [154] .

Singlar

Den 7 september 2018 tillkännagav Del Rey planer på att släppa två "sommarimprovisationer" inom en snar framtid [155] . Så den 12 september släppte de " Mariners Apartment Complex ", albumets ledande singel [156] . En medföljande svart-vit musikvideo släpptes samma dag, regisserad av Chuck Grant; i videon är sångerskan och hennes vänner engagerade i rutinaktiviteter "som att ringa telefonsamtal, fånga fjärilar och hänga vid något slags staket" [157] . Låten fick positiva recensioner från kritiker [158] men uppträdde måttligt kommersiellt, och nådde sin topp som nr 7 på Billboard Alternative Digital Song Sales [159] och nr 11 på New Zealand Hot 40 Singles [160] . I slutet av året placerade Rolling Stone spåret som nummer 6 på deras topp 50-lista [158] . " Venice Bitch " släpptes som andra singel den 18 september [161] . Kompositionen fick kritikerros; det utsågs till bästa nya spår av Pitchfork [119] och årets bästa av Idolator [ 162] .  "Venice Bitch" presterade dåligt på listorna och nådde en topp som nummer 10 på Alternativa Digital Song Sales [159] . Det tio minuter långa klippet påminner om ett collage av slingade vägbilder gjorda på Super 8 -film och bleka, överexponerade bilder av Lana: hon pratar antingen i telefon eller försöker komma undan med vänner från polisbilen som jagar dem [163] . NPR noterade att båda videorna medvetet "vaggar" tittare med brist på idé och handling - de är bara orelaterade bildrutor [70] . I oktober funderade Del Rey på att släppa "något för mig själv" - en personlig låt med ett seriöst budskap [11] . Det handlade om " Hope Is a Dangerous Thing ", som så småningom släpptes som den tredje singeln den 9 januari 2019 [10] . Spåret var ingen kommersiell framgång, debuterade som nummer 8 på Alternative Digital Song Sales [159] men fick strålande recensioner från kritiker; Billboard kallade honom toppen av "den mest uppriktiga och sanningsenliga scenen" i sångarens karriär . I slutet av året placerade Pitchfork låten som nummer 22 på sin Best of 164- lista . Enligt ett pressmeddelande är de tre första singlarna fanspår [79 ] ; Lana släppte dem som sina favoriter från skivan. Framgången med låtarna oroade henne inte särskilt mycket [34] , så till och med deras omslag kom ut "direkt" [79] "gjorda hastigt" på iPhone [29] : det är antingen en svartvit selfie eller ett suddigt foto av en träd - båda alternativen är långt ifrån "filmiska klipp som " Nationalsången " och "showy" omslag som Born to Die [79] .  

I slutet av april 2019, på New York Tribeca Film Festival, presenterades en dokumentärfilm om Sublime- gruppens historia i regi av Bill Guttentag ; filmen presenterade en cover av Del Reys " Doin' Time " . Den 7 maj delade sångerskan ett utdrag av sin version på sociala nätverk [165] , och den 17 maj publicerades omslaget [166] . Innan tillkännagivandet av albumets låtlista var det okänt om låten skulle komma med på listan eller inte [142] . "Doin' Time" är skivans mest kommersiellt framgångsrika singel. Den stannade kvar på Billboard Rock Airplay-listan genom radiospelning i tre månader innan den toppade diagrammet den 7 september [167] och tillbringade 6 veckor som nummer ett fram till mitten av oktober [168] . Singeln nådde också en topp som nummer 59 på Billboard Hot 100 [169] och blev senare certifierad platina för 1 miljon sålda exemplar i USA [170] . Det var också en kritisk framgång, med Billboard som lovordade kombinationen av originalets "drömmande, mysiga [Del Rey]-stil med det avslappnade beatet" från originalet . [171] Musikvideon, som släpptes den 29 augusti, är regisserad av Lust for Lifes Rich Lee och "hyllar 50 -talets läger -sci-fi- filmer "; i berättelsen är sångaren, förstorad till gigantiska proportioner (en hyllning till " Attack of the Giant Woman "), hjältinna i en viss film som visas i en drive-in- biograf och går runt på gatorna i Los Angeles [172] ] . Videon nominerades till MTV Video Music Awards i kategorin " Bästa alternativa video " [173] .

Den 26 juli tillkännagav Lana inspelningen av en dubbelvideo för "Fuck It I Love You" och "The Greatest" ; regisserad av Rich Lee [174] . Båda släpptes som singlar den 22 augusti [175] tillsammans med en video full av amerikansk estetik: gamla jukeboxar [176] , gigantiska vågor , billig bar där Lana uppträder; dessutom ritar hon, röker en elektronisk cigarett , rider en Wipeout-båt och en longboard och surfar [177] . Videon presenterade kroppsbyggarskådespelaren Brad Svanik och vänner till sångaren . Båda låtarna blev kritikerrosade, särskilt "The Greatest" som belönades med "Best New Track" av Pitchfork [124] och röstades fram som årets näst bästa låt i december efter "Cellophane" FKA twigs [164] och 79- och det bästa på ett decennium [178] . NME [121] och Time [5] utsåg "The Greatest" som Del Reys mest betydelsefulla skapelse. Båda singlarna uppträdde måttligt på listorna, med "Fuck It I Love You" och "The Greatest" som nådde nr 4 respektive nr 12 på alternativa digitala sångförsäljningar [159] . " Norman Fucking Rockwell " är den sista singeln från albumet; Den 1 november lades den till på BBC Radio 1-spellistan [179] , vilket ger den till nummer 44 på UK Singles Chart [180] . Den 20 december släppte de en 14 minuters musikvideo till "Norman Fucking Rockwell", "Bartender" och "Happiness Is a Butterfly" regisserad av Chuck Grant och redigerad av sångaren; det för tittarna tillbaka till estetiken i de första NFR-klippen! , där Del Rey spelar piano och kopplar av vid poolen, äter snabbmat med sina vänner och kastar dem på polisen och även fångar en fjäril - allt detta händer på platser som "ekoar Kalifornien": en överfart med härvor av vinrankor , oljeraffinaderier, en strand , Lanas hus och andra [181] .

Tour

Den 1 augusti tillkännagav Del Rey The Norman Fucking Rockwell Tour till stöd för albumet och tillkännagav datum för två omgångar: den första bestod av 8 föreställningar främst på den amerikanska västkusten , med början den 21 september på Jones Beach Theatre , Vanta , New York, och avslutas den 11 oktober på CalCoast Open Air Theatre , San Diego, Kalifornien [182] . Samma antal spelningar spelades på den andra etappen av Storbritannien och Europa -turnén , med start den 21 februari 2020 på Ziggo Dome , Amsterdam , Nederländerna , och slutade den 3 mars på Lanxess Arena , Köln , Tyskland [ 183] . Alla föreställningar ställdes dock in dagen före den första på grund av sångerskans sjukdom, på grund av vilken hon tappade rösten - läkaren rådde henne att ta en paus i fyra veckor [184] . En tredje etapp med 11 föreställningar främst i Mellanvästern USA tillkännagavs i oktober, med start den 3 november 2019 på Kiva Auditorium , Albuquerque , New Mexico , och slutade den 30 november på Yas Arena , Abu Dhabi , UAE [185 ] . Den fjärde grenen bestod huvudsakligen av festivalföreställningar, men på grund av covid-19-pandemin ställdes de antingen in eller sköts upp på obestämd tid; bland dem är Hangout Music Festival , Primavera Sound , Glastonbury , Coachella [186] och andra. Turnén var planerad att avslutas den 14 juni 2020 i Manchester , Tennessee på Bonnaroo Festival , som också har ändrats [187] . I juli 2021 tillkännagavs det att festivalen skulle äga rum i september, men Del Rey var inte bland talarna [188] . Således spelade Lana endast 20 konserter under turnén, från den första och tredje grenen [189] . Hon uppträdde också den 13 oktober på Grammy Museum i Los Angeles [190] .

Varje framträdande av turnén började med en skärmvisning av den första raden från albumets titelspår [191] . Konsertprogrammet har berört varje Del Rey-skiva på ett eller annat sätt; "Norman Fucking Rockwell", "Bartender", "Doin' Time" och "Venice Bitch" är de mest spelade på turnén [189] , med den förra alltid öppna showen och den senare alltid stänga [192] ; "Mariners Apartment Complex" och "Cinnamon Girl" framfördes 11 respektive 10 gånger, medan "California", "Happiness Is a Butterfly", "Hope Is a Dangerous Thing", "The Greatest" och "The Next Best American Record" en efter en [189] . I den första grenen bjöd Lana in sina nära musikervänner att uppträda med henne, som Joan Baez den 6 oktober i Berkeley [193] ; Konserten den 10 oktober på Hollywood Bowl , Los Angeles, ledd av antalet gäster - Chris Isaac , Zella Day , Wise Blood , Sean Lennon , Adam Cohen , Jack Antonoff och Jesse Rutherford från The Neighborhood [194] anslöt sig till sångare . Lite kända musiker uppträdde som öppningsakt för konserterna i den tredje grenen - Del Rey gick ofta med dem för att framföra någon av deras kompositioner; bland dem Julia Jacqueline , Ben Gibbard [195] , Lucy Dacus , Best Coast [196] , Nikki Lane [197] och andra.

Kommersiell framgång

Olika publikationer förundrades över Del Reys förmåga att behålla en publik på det sjätte albumet, sälja hundratusentals exemplar av skivor samtidigt som de blev en kritikersuccé [198] och få tiotals miljoner spelningar även för långa och "mystiska" låtar [29 ] . I NFRs hemland ! visade hög prestanda. Hans främsta konkurrent till förstaplatsen på Billboard 200 var Tool 's Fear Inoculum ; enligt Billboard , kan veckoförsäljningen av skivan vara omkring 90 000 exemplar [199] . Den 8 september debuterade skivan på plats tre, efter att ha hindrats från att ta andraplatsen av Taylor Swifts Lover , släppt två veckor tidigare ; debutförsäljningen var 104 000 exemplar, varav 66 000 rena exemplar. NFR! - sångarens sjätte verk, debuterade bland de tio bästa på diagrammet [200] . Under sin andra vecka sjönk försäljningen med 66 % till 35 000 enheter, vilket släppte LP till nummer nio [201] . Det toppade också Top Alternative Albums , som det slutade spendera 32 veckor på; hela Lanas studioarbete har uppnått ett liknande resultat [202] . En betydande ökning av försäljningen (med 35,5 % [203] ) observerades under veckan efter Grammisgalan : albumet flyttade upp 59 platser till #113 [204] . Efter 25 veckor på diagrammet lämnade rekordet det [7] . I slutet av februari 2021 NFR! passerade tröskeln på 1 miljard spelningar på Spotify [205] . Den 24 november certifierades albumet som guld av RIAA för försäljning av över 500 000 exemplar [170] .

Albumet nådde goda ekonomiska resultat även i andra länder. Världsomspännande första veckans försäljning var 198 000 exemplar [206] ; två veckor senare nådde de 346 000 exemplar [207] . Den främsta konkurrenten på den brittiska marknaden var också Tool, men enligt preliminära uppgifter, försäljningen av NFR! dubbelt så mycket som Fear Inoculum [208] . Den 6 september toppade skivan UK Albums Chart , och blev Del Reys fjärde att uppnå ett sådant resultat [209] - det bästa på decenniet i nivå med Swift [210] ; debutförsäljningen var 31 539 exemplar [211] . Albumet tillbringade sex månader på kartan [212] . Den 1 november 2019 certifierade British Phonographic Industry den Silver för försäljning av 60 000 exemplar, och den 27 mars 2020 certifierades skivan som guld för försäljning av över 100 000 exemplar [213] . I mars 2021 har albumet sålt 138 000 exemplar i Storbritannien, enligt tidningen Music Week [198] . NFR! toppade även listorna i Skottland [214] , Argentina [215] , Estland [216] , Litauen [217] , Portugal [218] och Schweiz [219] ; i de andra rankades den lägre, som tvåa i Irland [220] , Norge [221] , Spanien [222] , Sverige [223] och Flandern , Belgien . Den sista skivan tillbringade 102 veckor på kartan [224] . Tredje plats NFR! nådde listorna i Kanada [225] och Danmark [226] , där den i september 2020 blev guldcertifierad av IFPI Danmark för 10 000 sålda exemplar [227] och fjärde i Polen [228] och Frankrike [229] . I den första tilldelade ZPAV skivan en guldcertifiering för 10 000 sålda exemplar i december 2020 [230] . Debutförsäljningen i Frankrike uppgick till 8000 exemplar (det fjärde bästa resultatet för sångaren) [231] ; sålde 31 000 exemplar i januari 2020 [232] . Enligt de senaste uppgifterna har NFR! säljs runt om i världen med en upplaga på 671 000 exemplar [233] .

Recensioner av kritiker

Recensioner

Recensioner
Kumulativ poäng
Källa	Kvalitet
Metakritisk	87/100 [234]
Kritikernas betyg
Källa	Kvalitet
All musik	[67]
A.V.-klubben	B [235]
Konsekvens av ljud	A- [89]
Entertainment Weekly	B [92]
Evening Standard	[81]
Väktaren	(Kitty Empire) [236] (Alexis Petridis) [122]
Mojo	[237]
NME	[121]
Högaffel	9,4/10 [6]
Pop spelar roll	9/10 [113]
Rullande sten	[69]
Luta	[73]

Albumet fick strålande recensioner från kritiker; den har en Metacritic- poäng på 87 av 100 baserat på 28 recensioner, vilket är "universal acclaim " . Många kritiker var överens om att NFR! - sångerskans mest kompletta verk [113] , som sammanför de bästa manifestationerna av hennes skrivtalang [100] [238] , tack vare vilken Lana tilldelades titeln som en av de viktigaste moderna amerikanska singer-songwriters [70] [74] [84] [96] . Hon har också kallats "krönikören" av Kalifornien och USA i allmänhet, konkurrerad endast av Bruce Springsteen [76] eller Joan Didion [59] . Pitchforks Jen Pelley anmärkte på Del Reys desperata sökande efter ett Amerika "vars historia håller på att skrivas om. <...> Liksom Elvis en gång besegrar hon oss och vill som den listige Dylan lura oss; det är troligt att hon kommer att lyckas.” Recensenten utropade Lana till "den nästa största amerikanska låtskrivaren" [6] . Hennes betyg (9,4 av 10) är det högsta de senaste fem åren för publikationen, den tilldelades även Magdalene FKA twigs , som släpptes i november samma år [239] .

"Jag visste att [kritiker] skulle uppskatta Norman : det finns inget i det som kan reta dem. Han är fantastisk och det är svårt att hålla med om det."

Del Rey i en intervju med Mojo , februari 2021 [240] .

Rob Sheffield av Rolling Stone konstaterade att Del Rey, en "popklassiker i hjärtat", äntligen gjorde en exemplarisk skiva, en framtida klassiker: "Hur mästerligt hon bygger broar av omsorgsfullt utformade romantiska fantasier och sedan bränner ner dem. <...> [Sångaren skrev] epitafiet över landet, dess drömmar och drömmare” [69] . NME- recensententilldelade albumet det högsta betyget och noterade att soundet är nästan detsamma som tidigare verk - snarare tar det "rätt steg på vägen från pop med hiphop-element till bohemisk folkmusik" [121] . AllMusic sa annatoch tillade: "Ihärdighet, riskabelt låtskrivande och en mogen lyrisk hjältinna kännetecknar det största nya kapitlet iDel Reys oändliga epos om kärlek och förlust under Kaliforniens sol .Redaktören för sajten Albumism skrev: "Överallt kan du känna att mognaden äntligen nåtts" [100] . Recensenten PopMatters belönade skivan med 9 av 10 och berömde Antonoffs produktion: "Då och då flirtar producenten med poptrender, men inte här: han hjälpte [sångaren] att skapa ett verkligt kreativt, mallavvisande verk"; recensenten beundrade Lanas förmåga att "se skönheten i vardagen, samtidigt som den bibehåller en sträng, realistisk look. NFR! - det här är Lana Del Rey utan utsmyckning, fylld av skönhet, känslor och sorg, förkrossad . Pasteförsäkrade att 15 minuter skulle räcka för att lyssnarna skulle känna igen albumet som en klassiker ; han påminde kritiker om sin dagbok, "allt täckt av klotter, verser, frågor och uppenbarelser, som var och en är mer fruktansvärd än den föregående" [80] .

Clash tror att processen att göra musik är den lyckligaste tiden för Lana [~ 5] , eftersom det är tack vare honom som hon "fick stabilitet och styrka igen, och även om hoppet kan vara farligt för en kvinna som hon, fick hon det till slut " [66] . Kitty Empire av The Guardian noterade att inte varje artist på sex album kan locka en lyssnare utan att bli uttråkad under den första minuten, men Del Rey lyckades; Kritikern gav rekordet 4 stjärnor av 5 [236] . Hennes tidningskollega Alexis Petridis tyckte annorlunda; han beklagade låtens "förlängning" och monotoni: "Fortfarande samma snigelliknande tempo, filmiska strängar och gitarrer i Twin Peaks -stil ." Recensenten uppskattade dock sångerskans skrivtalang, hennes förmåga att komponera vackra melodier. Avslutningsvis rådde han henne att vidga sina tematiska horisonter, komma med en ny bild och "skaka om lite" [122] . Variety antydde att Lanas musik kräver ett speciellt, individuellt förhållningssätt, annars kan den misstolkas - detta gäller inte bara hennes tidiga verk, utan även NFR! , med sina "långsamma kompositioner, <...> livliga referenser och chockerande repliker om sex och våld" [71] . Enligt Kathy Moulton från Consequence of Sound har Del Reys engagemang för sina egna estetiska, kulturella och personliga känslor, vilket kunde ha spårat ur hennes karriär efter släppet av Born to Die 2012, gjort Del Rey till en fullfjädrad konstnär . . Ann Powers skrev i en recension för NPR att albumet skulle säkra hennes välförtjänta plats i Rock and Roll Hall of Fame i framtiden : "Denna klassiska författares cd kritiserar genomgripande dekadens snarare än uppmanar till att luta sig mot den - en sann dödsruna för Amerika" [70] . I The AV Club rankades LP:n bland de som skapats av självsäkra musiker som "fann fast mark under fötterna", men klagade på samma typ av ljud, dubbade verket Del Reys "mest sömniga" och tilldelade det ett betyg av "B" på en skala från "A" till "F" [235] . The Telegraph ekade dem och frågade om behovet av att utöka albumet till 14 "tunga och långsamma ballader om det bedrövliga tillståndet i sångarens personliga liv"; och ändå talade recensenten positivt om Lanas skrivtalang [87] .

Prestationer

I slutet av 2019 NFR! dök upp på "Årets bästa album"-listor av olika publikationer. Vissa noterade hur svår den kreativa väg sångerskan måste gå igenom, inför anklagelser om oäkthet, för att fortsätta sin karriär och skriva NFR! [242] ; Pitchforks redaktörer röstade fram skivan som den bästa 2019 och anmärkte: "Som alla Bowie och Madonnor i världen har Lana tillbringat ett decennium med att bevisa att en artists största triumfer kan komma med en makeover. <…> Hennes texter är ren poesi, värda att studera på universitet” [243] . Tidningens läsare röstade också fram CD:n till årets bästa [244] . Gorilla vs. Bear LP:n har döpts till "en oförgänglig klassiker från den mest missförstådda, lysande och ikoniska författaren i sin generation" [245] . Dessutom NFR! toppade recensionsajterna Metacritic [246] och Årets album [247] som årets bästa album enligt 18 publikationer; förutom ovanstående - The Guardian [248] , Stereogum [242] , Q [249] , Slant [250] , Idolator [251] , NPR (enligt Ken Tucker ) [252] , The Irish Times [253 ] , The Washington Post [254] , Uproxx [255] , OOR (Nederländerna) [256] och andra. LP:n rankades tvåa i liknande rankningar av Dazed [257] , Los Angeles Times [258] och The Independent [259] . Rolling Stone [260] , PopMatters [261] och NME placerade den på nummer tre ; i den senare kallades sångaren "den mest underskattade amerikanska låtskrivaren" [262] . Albumet nådde även topp 10 av Time (4:a) [263] , The New York Times (6:a av Joe Caramanic ) [264] , The AV Club (8:a) [265] , Consequence of Sound (9:a) [266 ] och andra. I en Metacritic användarundersökning för NFR! 1527 personer röstade , vilket gjorde att han kunde leda rankingen med stor marginal från andraplatsen Igor Tyler, Skaparen [267] . AllMusic [268] och Slate har presenterat honom i sina oordnade listor [269] .

I september 2019 tillkännagav tidningen Q de nominerade till sitt årliga pris [270] ; NFR! nominerades för bästa album men förlorade mot Everything Not Saved Will Be Lost – Part 1 Foals [271] . Den 12 februari 2020 ägde prisutdelningen NME rum på Londons Brixton Academy , där NFR! utsågs till världens bästa album . Även om sångerskan inte kunde närvara vid evenemanget var hennes chefer närvarande, och hon spelade själv in ett videomeddelande som visades efter att Anna Calvi tillkännagav vinnaren. I talet tackade Del Rey tidningen för dess stöd "under all denna galenskap" [272] . Den 20 november 2019 tillkännagavs de nominerade till Grammy Award [273] . Del Reys verk uppmärksammades först i två huvudkategorier: Årets album och Årets låt . Dessutom NFR! - den första skivan i prisets historia med ett obscent ord i titeln, nominerad till "Årets album" [275] . Att vinna i en av Lanas kategorier förutspåddes i Vanity Fair [276] ; de som sa att sångaren förtjänade en Grammy utan chans att vinna var fler: Pitchfork [277] , Time [278] , The Independent [279] och andra. Den 62:a Grammisgalan hölls den 27 januari på Staples Center , Los Angeles; Del Rey besökte henne i en klänning köpt i en lokal galleria "i sista minuten"; hon åtföljdes av sin dåvarande älskare, polis och programledare för dokusåpan Live PD Sean Larkin [280] . Efter att Billie Eilish vunnit i fem kategorier, inklusive de viktigaste, trendade fans av ovinnliga Del Rey och Ariana Grande hashtaggen #Scammys på Twitter och kallade händelsen "årets största rån" [281] [282] ; Mot bakgrund av dessa händelser cirkulerade ett photoshoppat foto av Lana som fällde tårar på nätverket - ramen klipptes från Grammysändningen [283] . Bland annat erhållits av NFR! , - "Best International Alternative Album of the Year" vid Hungarian Music Awards [284] , "Album of the Year" och "Best Alternative Album" vid AMFT Awards [285] , och andra plats i kategorin "Bästa Album" på tidningen The Daily Californian (första plats - Cuz I Love You Lizzo ) [286] .    

Arv och plats i diskografi

NFR! anses vara ett av de bästa albumen under sitt decennium. Många specialiserade publikationer, inklusive NME [287] , Rolling Stone [288] , Pitchfork [289] , The Independent [290] , Stereogum [291] , Slant [292] och andra, noterade det bland de bästa inspelningarna som gjordes under 2010-e år. I rankningen av den senare tog skivan tredjeplatsen, bakom endast Kanye Wests My Beautiful Dark Twisted Fantasy och Kendrick Lamars To Pimp a Butterfly [292] . År 2020 rankade Rolling Stone albumet #321 på sin lista över "De 500 största albumen genom tiderna " [293] . NFR! röstades fram till den 17:e bästa CD-skivan de senaste 25 åren av Pitchfork-läsare och röstades även fram som en favorit av kvinnliga läsare [294] . Enligt Acclaimed Music , en webbplats som sammanställer kritisk citeringsstatistik för musik, NFR! rankas 280:e bland de mest kända albumen genom tiderna, samt 20:a och 1:a bland de mest erkända albumen under decenniet respektive 2019 [295] . Skivan fick hyllningar från Del Reys branschkollegor; Elton John , som dök upp med sångaren på omslaget till oktobernumret av Rolling Stone 2019 , kallade albumets kompositioner "eviga" [24] ; erkänd som en av de största låtskrivarna genom tiderna, kallade Bruce Springsteen Lana för "en av de bästa kompositörerna i Amerika" [296] , och i en intervju med "The Late Show with Stephen Colbert " pekade NFR! som den skiva han lyssnar på oftast på sistone [297] .

Albumet är centralt i Del Reys arbete som hennes personliga magnum opus [298] [299] ; profilpublikationer NME [298] , Slant [300] , Far Out [299] och No Majesty (5:e) [301] placerade den på den högsta positionen i sina betyg av sångarens bästa verk. The Fader kallade skivan Lanas "mest diskreta, polerade till perfektion" [302] . I juli 2021 erkände tidningen Billboard Jack Antonoff som århundradets nionde bästa producent, och NFR! - hans största produktionsprestation [303] . BBC har identifierat "vändpunkten" i Antonoffs karriär som att producera NFR! när han övergav de analoga synthesizers och maximalistiska arrangemang som han blev känd för [304] . Del Rey och Antonoff samarbetade fruktbart i nästan tre år: de spelade in singeln " Looking For America " ​​utanför albumet , ljudboken Violet Bent Backwards Over the Grass , en duett för det tredje albumet Bleachers och sångarens sjunde LP, Chemtrails Over Country Club [305] . NFR! satte ribban högt för båda, så efter släppet av Chemtrails var kritikerna splittrade: vissa accepterade entusiastiskt verket, medan andra menade att musikernas samarbete hade överlevt dess användbarhet [306] [307] . Då hade Antonoff fått ett rykte som Lanas "universella producent", Lorde , St. Vincent , Taylor Swift , Clairo och andra artister. Både fans och kritiker började märka likheter i ljudet av Jacks produktioner [308] . Så i Solar Power (2021) hörde Herren likheten med NFR! [309] följt av en artikel i The AV Club med titeln " Solar Power - Bevis på att Jack Antonoff borde avsättas som sin favoritpopproducent" [308] . NFR! influerad popmusik; rapparen Kevin Abstract inspirerades av "Venice Bitch" när han arbetade på Arizona Baby (2019) [310] ; kritiker har också identifierat skivans influenser på Taylor Swifts Folklore [311] och Evermore [312] , Olivia Rodrigos Sour och Billy Eilishs Happier Than Ever [304] . NME kallade Del Rey för gothfolk-promotorn tack vare NFR ! [312]

Dessutom NFR! väckte intresset hos Internetanvändare i Norman Rockwells personlighet [112] . Så, enligt analysen av Google Trends , under de senaste åren inträffade det största hoppet i förfrågningar för ämnet "Norman Rockwell" den första veckan i september 2019 (100 poäng - den högsta popularitetsnivån för förfrågan). när albumet [313] släpptes . Tillsammans med detta ökade också populariteten för Norman Rockwell Museum i Stockbridge , Massachusetts . Enligt Lori Norton Moffatt, museets chef, är utgivningen av en skiva med en titel som kontrasterar obscent språk med namnet på artisten en stor chans för museet att bekanta fans av sångaren och alla som är intresserade av Rockwells verk. Hon noterade att museibesökare upprepade gånger frågade anställda om de hade lyssnat på NFR! . "Även om albumet inte var i allas smak, noterade alla [sångarens] talang att skapa en bild genom en låt. <...> Vissa anställda är fans av henne, eller så har de barn som är fans. Moffat avslutade med att säga att hon skulle vilja träffa Del Rey och bjuda in henne till museet [314] .

Kontrovers

Den 4 september 2019 publicerades NFR- uppsatsen på NPR:s webbplats ! av Anne Powers , en duktig och respekterad amerikansk kritiker. Även om hennes svar var positivt och påverkade sångerskans hela karriär, [315] [316] Powers berörde ämnet äkthet flera gånger , och betonade att Del Rey "skapade karaktären" för att utforska hennes förflutna som en "dålig tjej", född till dö '" barndom. som led av alkoholberoende. Kritikern försäkrade: " NFR! , liksom tidigare album, håller masochistiska utandningar ( sv.  out-breaths ) och historien om utvecklingen av en dålig flicka - [sångerskan] undrar fortfarande hur detta språk bildades och varför det är så kärt för henne" [70] . Under hela sin karriär har Lana anklagats för att romantisera våld [317] ; Powers beklagade texten till "Cinnamon Girl" och såg den som ett exempel på en situation "när kvinnor tappar huvudet, tar risker och dessutom går emot sina egna intressen i jakten på njutning och intimitet [med andra], vad de kallar naivt "kärlek". "". Hon gav texten "4+" och gav honom "Cold Blue Steel and Sweet Fire" som ett exempel Joni Mitchell, en låt om James Taylors heroinberoende som får "Cinnamon Girl" att kännas rå. Powers gillade inte hur historien berättades: "En stor låtskrivare skulle ha berättat det mer sammanhängande" [317] .

Även om sångerskan sällan läser recensioner av hennes musik, är Powers essä en av de som "fångade hennes öga" [145] . Den 5 september svarade hon på kritiken på Twitter: ”Det finns inget "rått" med mig. Att skriva om mig är inte detsamma som att känna mig. Har aldrig skapat en karaktär, aldrig behövt och kommer aldrig att göra det." Situationen verkade motsägelsefull för kritiker från specialiserade publikationer, om så bara för att Del Rey svarade Powers på Twitter, och inte personligen, vilket naturligtvis provocerade sångarens fans att "attackera" Powers [315] . The Guardian och Uproxx var överens om den långa uppsatsen på 3 618 ord: "Det faktum att Powers tog sig tid att fråga om Del Reys arbete är redan ett tecken på stor respekt. Om det tidigare skrevs arga och amatörmässiga artiklar om [sångaren], så är denna uppsats ett medvetet försök att reda ut alla motsättningar [i Lanas karriär].” [315] [316] . Dessutom ägnade The Guardian en separat artikel åt skandalen, där de ironiskt nog: "Tja, få människor kommer ut levande jämfört med Joni Mitchell, och när det gäller den "råa" är det knappast möjligt att slå någon i hjärtat" [ 315] . Rhian Daly från NME anmärkte: "Sann gåtfulla artister verkar alltid finnas i någon annan värld. De kommer inte att gå in på krigsstigen på grund av sådan dårskap" [317] . Efter incidenten beslutade Powers att lämna Twitter ett tag för att gå på en "lång promenad med sin hund" [315] . I oktober förklarade sångerskan sig i en intervju med Los Angeles Times ; hon kopplade Powers ord till tidigare anklagelser om oäkthet: "Jag visste inte att hon var en respekterad journalist. Jag kanske borde ha tagit det lite lugnare. Men jag trodde att hon inte tog mig på allvar .

Iman Sultan från Harper's Bazaar anklagade Del Rey för kulturell appropriering och rasism . Enligt hennes åsikt är Del Reys hår i musikvideon "Fuck It I Love You" flätat så nära huden att det liknar en frisyr som är vanlig bland företrädare för cholo , en latinamerikansk subkultur som har sitt ursprung i Los Angeles i 90-talet. Enligt Sultan användes sångarens latinamerikanska vänner som medverkade i "Bartender"-videon av "co-pilots" för att "betona närvaron av Del Rey, den vita sångaren, medan flickornas ljusa leenden bakom hon förblir tyst. Ja, det finns färgade kvinnor i hennes video , men de är berövade möjligheten att tala och agera som de vill” [318] . Del Rey svarade på anklagelserna i mars 2021 genom att lova att släppa Blue Banisters -skivan som "hämnd på kritiker" [317] . Raden som nämner "svart påsklilja " från "Hope Is a Dangerous Thing" blev också föremål för kontroverser bland internetanvändare: några anklagade Del Rey för rasism, hänvisade till hennes konflikter med Azealia Banks och Kanye West, andra såg en anspelning på filmen " Svart Narcissus " (1947), som utforskar "konflikten mellan kött och ande" [90] [319] .

Efter släppet av låten " Stoned at the Nail Salon " noterade Lorde i juli 2021 likheter i spårets sound med "Hope Is a Dangerous Thing" och "Wild at Heart" till Chemtrails i ett antal publikationer ; alla tre producerades av Antonoff [308] [309] . I september rapporterade den brittiska tidningen The Sun att Del Reys besättning hade erkänt likheten och lämnat in en förrättegångsanspråk mot Lorde; undersökningen bekräftade också plagiat , varefter Lord erbjöd Del Rey en procentandel av vinsten från försäljningen av kompositionen. Lana vägrade, eftersom hon inte var intresserad av pengar, utan i Lordes offentliga erkännande av att låten var inspirerad av hennes arbete. Även om sångaren kategoriskt vägrade att erkänna det, skulle teamen från båda inte vilja ta fallet till domstol [320] .

Lista över spår

Albumet inkluderade fjorton låtar [~ 6] .

Nej.	namn	Författare	Producent	Varaktighet
ett.	" Norman jävla Rockwell "	Lana Del Rey , Jack Antonoff	Antonoff, Del Rey	4:08
2.	" Mariners lägenhetskomplex "	Del Rey, Antonoff	Antonoff, Del Rey	4:06
3.	" Venedig tik "	Del Rey, Antonoff	Antonoff, Del Rey	9:38
fyra.	" Fuck It I Love You "	Del Rey, Antonoff, Andrew Watt , Louis Bell	Antonoff, Del Rey, Watt, Bell [~7]	3:38
5.	" Doin' Time "	Bradley Nowell , Rick Rubin , Adam Horowitz , Adam Yauch , Marshall Goodman , George Gershwin , Ira Gershwin , DuBose Hayward , Dorothy Hayward	Watt, Nathan Perez	3:22
6.	"Kärlekssång"	Del Rey, Antonoff	Antonoff, Del Rey	3:49
7.	" Cinnamon Girl "	Del Rey, Antonoff	Antonoff, Del Rey	5:00
åtta.	" Hur man försvinner "	Del Rey, Antonoff	Antonoff, Del Rey	3:48
9.	"Kalifornien"	Del Rey, Zach Dawes	Antonoff, Del Rey, Dawes	5:05
tio.	"Den näst bästa amerikanska skivan"	Del Rey, Rick Nowels	Knowles, Kieron Menzies, Dean Reed, Mighty Mike	5:49
elva.	" The Greatest "	Del Rey, Antonoff	Antonoff, Del Rey	5:00
12.	" Bartender "	Del Rey, Nowels	Antonoff, Del Rey	4:23
13.	" Lyckan är en fjäril "	Del Rey, Antonoff, Knowles	Antonoff, Del Rey, Nowels	4:32
fjorton.	" Hopp är en farlig sak för en kvinna som jag att ha - men jag har det "	Del Rey, Antonoff	Antonoff, Del Rey	5:24 [~8]
67:43

Medlemmar av inspelningen

Följande personer deltog i skapandet [18] :

Musiker Lana Del Rey - sång (alla spår) , horn (spår 9) Jack Antonoff - klaviatur (spår 1-4, 6-8, 11, 13) , piano (spår 1-4, 6-8, 11, 13, 14) , trummor (spår 2-4, 8, 11) , programmering (spår 2-4, 6-8, 11, 13) , akustisk gitarr (spår 2-4, 8, 11) , elgitarr (spår 2-4, 6-8, 11, 13) , synthesizer (spår 3) , slagverk (spår 8) , vibrafon (spår 8) Evan Smith – saxofon (spår 1, 11) , flöjt (spår 11) Phillip Peterson – baryton (spår 1) , cello (spår 1, 6, 11) , flygelhorn (spår 1) Victoria Parker - fiol (spår 1, 6, 11) Laura Sisk – ytterligare programmering (spår 2) Chad Smith - trummor (spår 4) Mikey Freedom Hart - klaviatur (spår 4) , Mellotron (spår 9) , piano (spår 9) , trummor (spår 10) , programmering (spår 10) Andrew Watt - instrumentation (spår 5) , programmering (spår 5) , gitarr (spår 5) Eric Wilson - basgitarr (spår 5) Josh Freese - trummor (spår 5) Bad Goh - trummor (spår 5) Gale Levant – harpa (spår 5) Woozy Biff - harpa (spår 9) Zach Dawes - piano (spår 9) Lauren Humphrey - trummor (spår 9) Darren Weiss - trummor (spår 9) Mike Riddleberger - trummor (spår 9) Sean Hutchinson - trummor (spår 9) Evan Weiss - gitarr (spår 9) Benji Lysat - gitarr (spår 9) Tyler Parkford - Hammond B3 (spår 9) Dean Reed – basgitarr (spår 9) , keyboards (spår 10) , gitarr (spår 10) , ljudeffekter (spår 10) , programmering (spår 10)

Kieron Menzies – mellotone (spår 9) , trummor (spår 10) , ljudeffekter (spår 10) , programmering (spår 10) Rick Knowles - keyboards (spår 10) , akustisk gitarr (spår 10) , piano (spår 12) Zack Ray - keyboards (spår 10) David Levita - (spår 10) studio personal Laura Sisk – ingenjör (spår 1-4, 6-9, 11, 13, 14) , mixning (spår 1-4, 6-9, 11, 13, 14) Jack Antonoff – ingenjör (spår 1-4, 6-9, 11, 13, 14) , mixning (spår 1-4, 6-9, 11, 13, 14) Paul Lamalfa – ingenjör (spår 5) , mixning (spår 5) John Congleton — ljudtekniker (spår 9) Dean Reed – ingenjör (spår 9, 10) , mixning (spår 10, 12) Kieron Menzies – ingenjör (spår 9, 10, 12) , mixning (spår 10, 12) Trevor Yasuda – ingenjör (spår 10, 12) John Sher – biträdande ingenjör (spår 1–4, 6–9, 11, 13) Derrick Stockwell – assisterande ingenjör (spår 3) Greg Eliason – biträdande ingenjör (spår 3) Ben Fletcher – assisterande ingenjör (spår 4) Billy Cumella – biträdande ingenjör (spår 4) John Rooney – biträdande ingenjör (spår 4, 9) Tate McDowell – biträdande ingenjör (spår 8, 11) Nicholas Jodoin – assisterande ingenjör (spår 9) Travis Pavour – assisterande ingenjör (spår 9) John Christopher Fee – assisterande ingenjör (spår 10) Chris Rockwell – assisterande ingenjör (spår 10) Serban Ghenea – mixning (spår 2) John Hanes – blandningsingenjör (spår 2)

Andrew Watt – mixning (spår 5) Chris Geringer - mastering (spår 1-4, 6-14) Will Quinnell – assisterande masteringenjör (spår 1-4, 6-9, 11, 13, 14) Dave Kutch – mastering (spår 5) Design Chuck Grant - fotografering Studios Conway , Los Angeles , Kalifornien - inspelning (spår 1-4, 6-9, 11, 13) , mixning (spår 1, 3, 11) House of Breaking Glass, Seattle , Washington - inspelning (spår 1, 6, 11) Westlake , Los Angeles, Kalifornien - inspelning (spår 3) Henson , Los Angeles, Kalifornien - inspelning (spår 3, 8, 11) , mixning (spår 8) Electric Lady , New York - inspelning (spår 4, 9) , mixning (spår 4, 6, 9) Gold Tooth, Los Angeles, Kalifornien - inspelning (spår 5) Sarm , London , Storbritannien - inspelning (spår 5) Rough Customer, Brooklyn , NY - inspelning (spår 6, 13, 14) , mixning (spår 13, 14) Valentine, Los Angeles, Kalifornien - inspelning (spår 9) Hampstead, London, Storbritannien – inspelning (spår 9) The Green Building, Santa Monica , Kalifornien – inspelning (spår 10, 12) , mixning (spår 10, 12) Sunset Banana Split, Los Angeles, Kalifornien - inspelning (spår 14) Mixstar, Virginia Beach , Virginia - mixning (spår 2) Sterling Sound, Edgewater , New Jersey - mastering (spår 1-4, 6-14) The Mastering Palace, New York – mastering (spår 5)

Diagram och certifieringar

Veckodiagram Diagram (2019) Topposition _ Australien [321] fyra Österrike [322] 7 Argentina [215] ett Belgien ( Vallonien ) 3 Belgien ( Flandern ) [224] 2 Storbritannien [324] ett Ungern [325] femton Tyskland [326] 5 Grekland [327] 3 Danmark [226] 3 Irland [220] 2 Spanien [222] 2 Italien [328] 5 Kanada [225] 3 Lettland [329] åtta Litauen [217] ett Mexiko [330] 3 Nederländerna [331] fyra Nya Zeeland [332] 5 Norge [221] 2 Polen [228] fyra Portugal [218] ett USA [7] 3 USA ( Top Alternativa Albums ) [202] ett Finland [333] 6 Frankrike [229] fyra Tjeckien [334] fyra Schweiz [219] ett Sverige [223] 2 Skottland [214] ett Estland [216] ett Sydkorea [335] 83 Japan [336] 101

Slutliga, årliga diagram Diagram (2019) Topposition _ Belgien ( Vallonien ) [337] 112 Belgien ( Flandern ) [338] 48 Storbritannien [339] 70 Mexiko [340] 34 Nederländerna [341] 57 USA [342] 182 USA ( Top Alternativa Albums ) [343] 16 USA ( Top Tastemakers Albums ) [344] 17 USA ( Top aktuell albumförsäljning ) [345] 53 USA ( Top Album Sales ) [346] 62 Frankrike [347] 126 Schweiz [348] 64 Diagram (2020) Topposition _ Belgien ( Vallonien ) [349] 168 Belgien ( Flandern ) [350] 54 USA ( Top Alternativa Albums ) [351] 22 USA ( Top aktuell albumförsäljning ) [352] 76 Diagram (2021) Topposition _ Belgien ( Flandern ) [353] 112 Certifiering och försäljning Land (leverantör) Certifieringar Försäljning Storbritannien [213] Guld 138 000 [198] Danmark [227] Guld 10 000 Polen [230] Guld 10 000 USA [170] Guld 500 000 Frankrike — 31 000 [232] Total rea Värld — 671 000 [233]

Anteckningar

Kommentarer

1. ↑ Digital albumtitel stiliserad med ett utropstecken i slutet [1] ; ordet "jävla" kan censureras som "F*****g" [2] . I den fysiska utgåvan är titeln antingen full [3] eller förkortad till NFR! [4] ; Artikeln använder det andra alternativet. Det finns olika stavningar och censur av namnet i pressen [5] [6] .
2. ↑ Längsta Del Rey-låttitel; förkortas till "Hope Is a Dangerous Thing" längre fram i artikeln.
3. ↑ Dawes ansluter sig då och då till The Last Shadow Puppets, liksom Lauren Humphrey och Tyler Parkford [16] .
4. ↑ Namnet ändrades så småningom till Chemtrails Over the Country Club .
5. ↑ Del Rey har varit känd för att föredra låtskrivande och studioarbete framför liveframträdanden [241] .
6. ↑ I både fysiska och digitala utgåvor stiliseras låttitlar som meningar , förutom de versaler "Mariners Apartment Complex", "Venice Bitch", "Cinnamon Girl" och "The Next Best American Record"; namnet "Hope Is a Dangerous Thing for a Woman Like Me to Have - but I Have It" - helt i gemener [1] .
7. ↑ Watt och Bell är inte listade i häftet till den fysiska utgåvan, eftersom singelversionen , i vars skapelse de deltog, endast finns i den digitala utgåvan av albumet [1]
8. ↑ Längden på låten i den fysiska utgåvan ökades med 30 sekunder på grund av outro med Antonoffs monolog [18] .

Fotnoter

1. ↑ 1 2 3 Lana Del Rey - Norman Jävla Rockwell! Krediter  (engelska) . Tidvatten . Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 22 augusti 2021.
2. ↑ Lana Del Rey - Norman F*****g Rockwell!  (engelska) . Apple Music . Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 29 maj 2021.
3. ↑ 1 2 Lana Del Rey - Norman Jävla Rockwell! (2019, CD)  (engelska) . discoggar . Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 3 oktober 2020.
4. ↑ 1 2 Lana Del Rey - NFR! (2019, Vinyl)  (engelska) . discoggar. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 16 augusti 2021.
5. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 Raisa Bruner. Analyserar varje låt på Lana Del Reys  Norman F---ing Rockwell . Tid (3 september 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
6. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Jenn Pelly. Lana Del Rey - Norman Fucking Rockwell!  (engelska) . Pitchfork (3 september 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 3 september 2019.
7. ↑ 1 2 3 Kartlägg historia: Lana Del Rey ( affischtavla 200  ) . Billboard . Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 22 juli 2021.
8. ↑ Officiella albumlistor topp 100: 28 juli 2017 - 3 augusti  2017 . The Official Charts Company . Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 1 maj 2019.
9. ↑ Joe Lynch. Grammis 2018: Se den kompletta listan över nominerade  . Billboard (28 november 2017). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 1 augusti 2021.
10. ↑ 12 Nick Reilly . Lyssna på "hopp är en farlig sak för en kvinna som jag...", den nya singeln från Lana Del Rey . NME (9 januari 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 23 maj 2021.  
11. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Lana Del Rey bryter ner "Venice Bitch" för Zane Lowes världsrekord (18 september 2018  ) . YouTube (18 mars 2020). - från 11:57, 9:52, 3:30 (två gånger), 4:47, 1:36, 13:27, 6:42, 7:58, 1:05, 13:35. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad från originalet 28 juli 2021.
12. ↑ 이주현. 기묘한 여정  (koreanska) . Vogue Korea (13 maj 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 4 september 2020.
13. ↑ 1 2 3 4 Ted Kessler. Lana Del Rey: Hemma med USA:s bästa singer-songwriter  (engelska)  // Q  : magazine. - 2019. - December. — ISSN 0955-4955 .
14. ↑ Shirley Halperin. Lana Del Rey släpper Interscope-debut januari 2012  . Billboard (5 december 2012). Hämtad 22 oktober 2021. Arkiverad 11 maj 2021.
15. ↑ Karelle Fitoussi. Lana Del Rey se met sur le divan  (franska) . Paris Match (17 maj 2017). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 26 oktober 2020.
16. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Rhian Daly. The Big Read - Lana Del Rey: "Jag ger mig själv tillåtelse att ha en massa färger"  (engelska) . NME (6 september 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 4 augusti 2021.
17. ↑ Zachary Dawes. "Mazel tov Lana Del Rey - tack för att du lät mig ta ett slag på den här" . Instagram (30 augusti 2019). Hämtad: 22 augusti 2021. (obestämd)
18. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Anteckningar om Norman Fucking Rockwell! . London, Storbritannien; Santa Monica, CA: Polydor Records , Interscope Records , .
19. ↑ En ny Lana Del Rey-låt dök upp  . Nylon (28 februari 2017). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 29 juli 2021.
20. ↑ Zane Lowe  Show . Apple Music (12 juli 2017). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad från originalet 14 augusti 2017.
21. ↑ 1 2 3 Lana Del Rey Instagram Livestream (3 september 2019  ) . YouTube (4 september 2019). - från 3:20, 3:56, 4:09. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad från originalet 1 augusti 2021.
22. ↑ Emily McCarthy. Ett försök att avkoda Lana Del Reys senaste album: Chemtrails Over the Country Club . FSView & Florida Flambeau (28 mars 2021). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 29 juli 2021. (obestämd)
23. ↑ Lana Del Rey pratar Norman F**king Rockwell  , Working with Jack Antonoff , Covering Sublime & More . KYSR . YouTube (28 augusti 2019). - börjar 01:20. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad från originalet 30 januari 2020.
24. ↑ 1 2 3 Patrick Doyle. Elton John & Lana Del Rey Samtal : Musiker på Musicians Cover  . Rolling Stone (24 oktober 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 24 oktober 2019.
25. ↑ Evan Minsker. Lana Del Rey retar ny låt "Bartender" . Pitchfork (28 januari 2018). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 29 januari 2018. (obestämd)
26. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Erica Gonzales. Lana Del Rey dricker vetegräs, tar spinnkurser, är extra och älskar  det . Harper's Bazaar (7 februari 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
27. ↑ 1 2 Rachel Finn. Lust For Life  : En omfattande guide till Lana Del Rey . DIY (2 januari 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 15 juni 2020.
28. ↑ 1 2 3 4 5 Lana Del Rey pratar Arbeta med Ariana Grande & Miley Cyrus , James Franco och mer  . KBIG . YouTube (28 augusti 2019). - från 2:38 (två gånger), 3:33, 4:10, 5:50. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad från originalet 30 juli 2021.
29. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Meaghan Garvey. Lana Del Rey om att hitta sin röst och följa hennes mus: "Jag har aldrig tagit en genväg"  (engelska) . Billboard (22 augusti 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 3 maj 2021.
30. ↑ 1 2 3 4 5 Joe Coscarelli. Lana Del Rey om Trump, Kanye och rätt tid för en protestlåt  . The New York Times (28 augusti 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 28 augusti 2019.
31. ↑ 1 2 3 Lana Del Rey pratar Norman F**king Rockwell , arbetar med Ariana Grande, täcker Sublime och  mer . KIIS-FM . YouTube (16 september 2019). - startar 9:54, 6:53, 7:42. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad från originalet 27 juli 2021.
32. ↑ 1 2 Lana Del Rey Instagram Livestream (4 september 2019  ) . YouTube (5 september 2019). - från kl. 11.20. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad från originalet 31 juli 2021.
33. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Tony Bacon. Laura Sisk, ingenjör: Inspelning av Lana Del Reys Norman Album  (engelska) . Sound on Sound (februari 2020). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
34. ↑ 1 2 3 4 Souzan Michael. Lana Del Rey talar om doft, poesi och ny musik  (engelska)  (ej tillgänglig länk) . Elle (4 mars 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 25 september 2020.
35. ↑ Nick Reilly. Arbetar Lana Del Rey med Jack Antonoff?  (engelska) . NME (26 februari 2018). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
36. ↑ Samantha Maine. Det ser ut som att Lana Del Rey jobbar på ny musik med Jack  Antonoff . NME (7 augusti 2018). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
37. ↑ Brian Hiatt. Jack Antonoff är överallt:  Rolling Stone -intervjun . Rolling Stone (16 juni 2021). Arkiverad 14 augusti 2021.
38. ↑ Jack Antonoff. Att göra MAC i LA. (12 strängar, flygel, mellotron, modell D och Lana. Ingen programmering på denna, allt gjort i rummet)  (engelska) . Instagram (16 september 2018). Hämtad: 22 augusti 2021.
39. ↑ David Renshaw. Lana Del Rey förhandsgranskar nya låten "How To Disappear"  (engelska) . The Fader (5 oktober 2018). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 16 augusti 2021.
40. ↑ Lana Del Rey pratar "Fan det jag älskar dig" med Annie Mac för framtida ljud (fullständig intervju  ) . YouTube (23 augusti 2019). - börjar 00:25. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad från originalet 28 juli 2021.
41. ↑ Lake Schatz. Lana Del Rey säger att nya albumet Norman Fucking Rockwell är "helt färdigt"  (engelska) . Konsekvens av ljud (31 december 2018). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
42. ↑ 1 2 Lana Del Rey Instagram Livestream (31 december 2018  ) . YouTube (31 december 2018). — från 0:50, 1:26. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad från originalet 23 juli 2019.
43. ↑ 1 2 Lana Del Rey diskar på att spela in Sublimt cover "Doin' Time" mycket mer . On Air med Ryan Seacrest . YouTube (29 augusti 2019). — från 6:00, 6:47. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad från originalet 9 juni 2021. (obestämd)
44. ↑ 12 Larry Fitzmaurice . Tribecas Sublima Doc Missar mestadels poängen . Vulture (30 april 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 13 augusti 2019.  
45. ↑ Al Horner. Lana Del Rey : Trumps personlighetsproblem är att skada människor och uppmuntra till våld  . The Times (30 augusti 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 19 juni 2021.
46. ↑ Laura Regensdorf. Lana Del Rey om Breaking Up with Big Hair - And Her Slow-Dance Lektion med Jared Leto  (engelska) . Vanity Fair (15 februari 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 22 augusti 2021.
47. ↑ 1 2 3 Frances Katz. Vad vi pratar om när vi pratar om Lana Del Reys  Norman F___ing Rockwell . Fast Company (14 september 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
48. ↑ 1 2 3 4 5 Vem är Norman Rockwell, Lana Del Reys senaste referens?  (engelska) . Danny med kärlek (10 september 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
49. ↑ Lana Del Rey. "Jag älskar det här omslaget så mycket, Laurel Canyon till max och mina favoritflickor skjutna av min favoritsyster  " . Twitter (2 augusti 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 6 oktober 2019.
50. ↑ 1 2 3 Arielle Gordon. Lana Del Reys Norman Fucking Rockwell! Isn't Afraid to Go Where Other Pop Stars Will not  (engelska)  (länk ej tillgänglig) . Spin (5 september 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad från originalet 6 september 2019.
51. ↑ Tim Peacock. Lana Del Rey avslöjar omslag, releasedatum för nya albumet Norman F__king Rockwell!  (engelska) . uDiscover Music (31 juli 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 29 oktober 2020.
52. ↑ Sam Harris. De läskigaste, smartaste och coolaste albumomslagen  2019 . Cool Accidents (18 december 2019). Arkiverad 29 juli 2021.
53. ↑ Jeffrey Meyers. Bogart och Hemingway . Virginia Quarterly Review (12 december 2003). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 1 augusti 2021. (obestämd)
54. ↑ 1 2 Lana Del Rey - Norman Jävla Rockwell!  (engelska) . Teckensnitt som används (13 augusti 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
55. ↑ 1 2 3 4 5 Zachary Small. Lana Del Rey och den amerikanska  kulturens gasbelysning . Hyperallergic (10 september 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 11 augusti 2021.
56. ↑ Erica Gonzales. Dessa artister omtolkar musik av Billie Eilish, Blackpink, Olivia Rodrigo och fler som  originalverk . Elle (13 januari 2022). Hämtad 21 januari 2022. Arkiverad från originalet 13 januari 2022.
57. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Isabella Marcon. En realistisk amerikansk skräckhistoria: Analysera Lana Del Reys nya album Norman F*cking Rockwell  (engelska) . The Lariat (15 september 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
58. ↑ 1 2 Gerry Young. Albumrecension: Lana Del Rey - Norman Fucking Rockwell!  (engelska) . Spill . Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 19 januari 2021.
59. ↑ 1 2 3 A.D. Amorosi. Lana Del Rey, Norman Fucking Rockwell!  (engelska) . Flood (3 september 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 24 februari 2021.
60. ↑ Bri Lockhart. Albumrecension: Lana Del Rey - Normal Fucking Rockwell!  (engelska) . The Young Folks (19 september 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 5 augusti 2021.
61. ↑ 1 2 3 4 Lana Del Rey pratar nytt album med Annie Mac på hetaste rekordet i världen (intervju  ) . YouTube (13 september 2018). - från 5:54 (två gånger), 1:12, 5:06. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad från originalet 30 juli 2021.
62. ↑ Udit Mahalingam. På Norman F*cking Rockwell  går Lana Del Rey på den fina gränsen mellan tragedi och komedi . The Line of Best Fit (2 september 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 5 augusti 2021.
63. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Jeremy Monroe. Lana Del Rey - Norman Fucking Rockwell!  (engelska) . No Ripcord (30 september 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 5 augusti 2021.
64. ↑ 1 2 3 Bryan Mena. Lana Del Reys nya album som skildrar kraftfulla paradoxer  . Prospektören (10 september 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
65. ↑ 1 2 3 Craig Jenkins. Lana Del Rey är helt i förarsätet på Norman Fucking Rockwell!  (engelska) . Vulture (30 augusti 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 30 augusti 2019.
66. ↑ 12 Nick Lowe . Lana Del Rey - Norman Fucking Rockwell! (engelska) . Clash (30 augusti 2021). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 5 augusti 2021.  
67. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Fred Thomas. Lana Del Rey - Norman Fucking Rockwell!  (engelska) . AllMusic . Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 4 augusti 2021.
68. ↑ 1 2 3 4 Alexandra Pollard. Lana Del Rey-recension, Norman F**king Rockwell  : Nytt album visar sångaren när hon är mest självsäker . The Independent (30 augusti 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 21 april 2021.
69. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Rob Sheffield . Lana Del Rey bygger sina mest utarbetade fantasier hittills på Norman F-cking  Rockwell . Rolling Stone (30 augusti 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 30 augusti 2019.
70. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Ann Powers . Lana Del Rey bor i USA:s röriga  undermedvetna . NPR (4 september 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 2 augusti 2021.
71. ↑ 1 2 Jem Aswad. Albumrecension: Lana Del Reys Norman F—ing Rockwell . Variation (30 augusti 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 21 augusti 2021. (obestämd)
72. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Kasey Clarke. Albumrecension: Lana Del Rey målar en ny bild av Amerika med  Norman F-cking Rockwell . Afterglow (2 september 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
73. ↑ 1 2 3 4 Sal Cinquemani. Recension: Lana Del Reys Norman Fucking Rockwell Eulogizes the American  Dream . Slant (28 augusti 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 24 juni 2021.
74. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Spencer Kornhaber. Lana Del Reys dödsruna för Amerika  . Atlanten (30 augusti 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 31 augusti 2019.
75. ↑ 1 2 Elizabeth Rae Stevens. Pop Star Poet: The Lyrics of Lana Del Rey  (engelska) . World Literature Today (8 januari 2020). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad från originalet 27 juli 2021.
76. ↑ 12 Lauren O'Neill. Lana Del Rey - Norman Fucking Rockwell!  (engelska) . Crack (2 september 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 4 augusti 2021.
77. ↑ 1 2 3 Spencer Kornhaber. Hur Jack Antonoff hjälpte till att definiera pop  2019 . Atlanten (16 december 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 20 augusti 2021.
78. ↑ 1 2 3 4 Seth Graves. Lana Del Rey drömmer djupt om Norman Fucking Rockwell!  (engelska)  (otillgänglig länk) . Nashville Scene (14 november 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
79. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Sam Sodomsky. 5 takeaways från Lana Del Reys nya album, Norman Fucking Rockwell!  (engelska) . Pitchfork (30 augusti 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 28 januari 2021.
80. ↑ 1 2 3 4 5 Ellen Johnson. Lana Del Reys NFR!  är en instant folk-pop klassiker . Klistra in (4 september 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 10 augusti 2021.
81. ↑ 1 2 3 4 David Smyth. Lana Del Rey - Norman F***ing Rockwell! recension: Detta fantastiska humör är hennes vackraste samling  hittills . Evening Standard (30 augusti 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 4 augusti 2021.
82. ↑ 12 Gio Lavoile . Del Rey förblir trogen sitt ljud på nytt album . The Heights (8 september 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 28 juli 2021.  
83. ↑ 1 2 3 4 5 Johannes Paulus. Lana Del Rey - Norman Fucking Rockwell!  (engelska) . Spectrum Culture (10 september 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 5 augusti 2021.
84. ↑ 1 2 3 4 5 6 Jim Beviglia. Lana Del Rey: Norman Fucking Rockwell!  (engelska) . American Songwriter (2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 28 juli 2021.
85. ↑ 1 2 3 Kristel Jax. Recension: Lana Del Rey stirrar djupt in i Amerikas själ på  Norman Fucking Rockwell . Nu (30 augusti 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
86. ↑ Benjamin Xu. Samarbetsalbum: Benny The Butcher & Harry Fraud, Lana Del Rey, Nick Cave & Warren  Ellis . The Williams Record (14 april 2021). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
87. ↑ 12 Neil McCormick . Lana Del Rey, Norman F______ Rockwell! , recension: hon är en one-trick ponny, men vilket vackert trick det är (engelska) . The Telegraph (30 augusti 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 30 augusti 2019.  
88. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Jerry Chen. I Norman Fucking Rockwell!  Lana Del Rey finner makt genom introspektion . The Varsity (10 september 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
89. ↑ 1 2 3 4 Katie Moulton. Albumrecension: Lana Del Rey skiner genom en amerikansk dimma på Norman Fucking Rockwell!  (engelska) . Konsekvens av ljud (2 september 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 4 augusti 2021.
90. ↑ 12 Al Newstead . First Spin: Lana Del Reys nya låt kanske bara har den längsta titeln 2019 (engelska) . Triple J (9 januari 2019). Hämtad 22 augusti 2019. Arkiverad 27 juli 2021.  
91. ↑ Greg Kot. Sammanfattning av albumrecensionen : Nick Cave förvandlas, Highwomen reser sig, Tool återvänder och mer  . Chicago Tribune (9 oktober 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 5 augusti 2021.
92. ↑ 12 Maura Johnston. Lana Del Rey skär genom dysterheten på Norman F—ing Rockwell!  (engelska) . Entertainment Weekly (30 augusti 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 28 april 2021.
93. ↑ 1 2 Jeremy Silverman. Lana Del Rey spänner låtskrivarmusklerna på sjätte albumet  (engelska) . Daily Trojan (4 september 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
94. ↑ Quinn Moreland. Lana Del Reys senaste "Fan Tracks" återspeglar några av hennes starkaste låtskrivande hittills  (engelska) . Pitchfork (16 januari 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 17 januari 2019.
95. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Abby Tarwater. Lana Del Rey förevigar det döende amerikanska landskapet  . The Miscellany News (31 oktober 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 21 oktober 2020.
96. ↑ Jordan Hefleur. Lana Del Reys Norman Fucking Rockwell! är en gripande observation av den amerikanska  drömmen . Stitched Sound (15 september 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 9 augusti 2021.
97. ↑ 1 2 Faisal Binzagr. Lana Del Rey - Norman Fucking Rockwell!  (engelska) . Allt är buller (15 september 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 28 juli 2021.
98. ↑ 1 2 3 4 Emily Colucci. We'll Have A Party, We'll Dance Till Dawn: Lana Del Reys Norman Fucking Rockwell!  Flyr Amerika . Filthy Dreams (15 september 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 11 augusti 2021.
99. ↑ 1 2 3 Matthew Hocter. Lana Del Rey triumferar på den fantasifulla, själsfrämmande Norman F***ing Rockwell!  (engelska) . Albumism (10 september 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 4 augusti 2021.
100. ↑ 1 2 3 4 Steven Miller. Lana Del Rey: Norman Fucking Rockwell! Recension  (engelska) . Ljud i recension (11 oktober 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
101. ↑ Eugene Robinson. Trump-eran är ett språng i  mörkret . Washington Post (19 januari 2017). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 19 januari 2017.
102. ↑ 1 2 3 Sommar Eldemire. Lana Del Rey tar sikte på Kanye West och Trumps Amerika i  Norman Fucking Rockwell . The Daily Beast (31 augusti 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
103. ↑ Steve Hyden. Lana Del Rey går full LDR på Chemtrails över Country  Club . Uproxx (19 mars 2021). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
104. ↑ Christopher Panella. Lana Del Reys American Dream och Norman Fucking Rockwell!  (engelska) . The Tufts Daily (5 september 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 9 augusti 2021.
105. ↑ Heather Schwedel. Alla riktiga substantiv som refereras till Lana Del Reys  Norman F—ing Rockwell . Slate (5 september 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
106. ↑ Zoie Matthew. Vi kartlade varje LA-referens på Lana Del Reys Norman Fucking Rockwell!  (engelska) . Los Angeles (6 september 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 4 mars 2021.
107. ↑ Duncan Cooper. Lana Del Rey kommer aldrig att förändras, och det är därför hon är den  största . Noisey (30 augusti 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 28 juli 2021.
108. ↑ Lana Del Reys  Amerikakarta . Google Maps . Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 10 juli 2021.
109. ↑ 1 2 3 Audrey Wollen. Myten om Lana Del Rey blir  verklig . Frieze (9 september 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
110. ↑ Daniel Scochemaro. Lana Del Rey blandar starka instrumentala, sorgliga texter i Norman F—ing  Rockwell . Den joniska (5 september 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 11 augusti 2021.
111. ↑ 12 Christian Burno . Varför Norman F---ing Rockwell kan hjälpa Lana Del Rey att vinna en Grammis . WBUR-FM (24 januari 2020). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.  
112. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Chris Ingalls. Lana Del Rey tar med SoCal Ennui till mässorna med den häpnadsväckande  Norman Fucking Rockwell . PopMatters (4 september 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 25 maj 2021.
113. ↑ 1 2 Ann Powers, Rob Sheffield, Mikael Wood, Lindsay Zoladz, Jenn Pelly. De 5 bästa låtarna från Lana Del Reys  Norman F****** Rockwell . NPR (11 december 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
114. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Rhian Daly. Varje Lana Del Rey-låt rankades i  storhetsordning . NME (5 maj 2021). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 22 juli 2021.
115. ↑ 1 2 3 4 Marc Hogan. Lana Del Rey - Recension av "Mariners Apartment Complex"  . Pitchfork (12 september 2018). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
116. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Corinne Sullivan. Lana Del Reys  Norman F*cking Rockwell - texter om relationer kommer att få dig att känna dig så sedd . Elite Daily (3 september 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
117. ↑ 12 Greil Marcus . Real Life Rock Top 10  (engelska) . Rolling Stone (21 september 2018). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 22 september 2018.
118. ↑ 1 2 Sam Sodomsky. Lana Del Rey - Recension av  "Venice Bitch " . Pitchfork (18 september 2018). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
119. ↑ Eric Torres. Lana Del Rey - Recension av "Doin' Time"  . Pitchfork (17 maj 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
120. ↑ 1 2 3 4 5 Rhian Daly. Lana Del Rey - Norman Fucking Rockwell!  (engelska) . NME (4 september 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 30 april 2021.
121. ↑ 1 2 3 4 Alexis Petridis . Lana Del Rey: Norman Fucking Rockwell! recension – en artist du kan lita på  (engelska) . The Guardian (30 augusti 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 22 juni 2021.
122. ↑ Jack Hargrove. Recension:  Norman F—ing Rockwell balanserar stil och substans . The Dartmouth (15 oktober 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 11 augusti 2021.
123. ↑ 1 2 3 Sam Sodomsky. Lana Del Rey - " The Greatest" recension  . Pitchfork (22 augusti 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
124. ↑ 1 2 Kevin E. G. Perry. Återfödd den fjärde juli: Lana Del Reys patriotspel  (engelska) . The Independent (2 juli 2021). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
125. ↑ Chris Richards. Decenniets influencers : Lana Del Rey är verklig  . The Washington Post (24 oktober 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 24 oktober 2019.
126. ↑ Lana Del Rey: Hennes 21 bästa låtar (hittills...  ) . Clash (5 juli 2021). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
127. ↑ 1 2 3 Sam Murphy. Hur Lana Del Rey tillåter superfans att kartlägga hennes album långt innan de  kommer . Billboard (29 augusti 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 28 juli 2021.
128. ↑ Andy Cush. Lana Del Rey släpper "Venice Bitch", säger att hennes album heter Norman Fucking Rockwell  (eng.)  (ej tillgänglig länk) . Spin (18 september 2018). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 18 september 2018.
129. ↑ Bradley Stern. "Mariners Apartment Complex": The Cool & Confident Return of Our Man, Lana Del  Rey . MuuMuse (12 september 2018). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 15 augusti 2021.
130. ↑ Lana Del Rey dostała zakaz… przeklinania  (polska) . RMF Classic (2 november 2018). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 15 augusti 2021.
131. ↑ 15 massiva album att hålla utkik efter 2019  . MTV (5 december 2018). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 25 januari 2021.
132. ↑ Anna Gaca. Lana Del Rey retas med den nya låten "Happiness Is a Butterfly  " . Billboard (30 mars 2018). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 20 augusti 2021.
133. ↑ Salvatore Maicki. Lana Del Rey retas med nya låten "Cinnamon  " . The Fader (12 oktober 2018). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 16 augusti 2021.
134. ↑ Rhian Daly. Lana Del Rey retas med nya låten "Sylvia Path"  (engelska) . NME (25 oktober 2018). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
135. ↑ Glen Rowley. Lana Del Rey retar somber ny låt: Lyssna  (engelska) . Billboard (4 april 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 18 augusti 2021.
136. ↑ Rob Arcand. Lana Del Rey retar ny låt "Norman Fucking Rockwell"  (eng.)  (ej tillgänglig länk) . Spin (16 juni 2019). Arkiverad 16 juni 2019.
137. ↑ Lana Del Rey debuterar ny låt "How To Disappear" med Jack  Antonoff . DIY (31 oktober 2018). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 27 december 2019.
138. ↑ Ben Mawson: "Vi har ingen dejt... När vi gör det vet du"  (eng.) . Instagram (22 februari 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad från originalet 24 augusti 2019.
139. ↑ Benjamin Cassidy. Rockwells barnbarn OK med titeln på Del Rey-albumet  (engelska) . The Berkshire Eagle (16 september 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 27 oktober 2020.
140. ↑ Lana Del Reys turnéstatistik : Festivalturné 2019  . Låtlista. Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 16 augusti 2021.
141. ↑ 12 Alex Galbraith . Lana Del Rey säger att Norman F*cking Rockwell kommer att vara ute nästa månad . Complex (22 juli 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 28 juli 2021.  
142. ↑ Alex Young. Lana Del Rey anger releasedatum för Norman Fucking Rockwell  , avslöjar albumomslag och låtlista . Konsekvens av ljud (31 juli 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 15 augusti 2021.
143. ↑ Kyle Munzenrieder. Lana Del Reys  Norman F-cking Rockwell Trailer är Pure American Camp . W (2 augusti 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
144. ↑ 1 2 3 4 Molly Lambert. Hur Lana Del Rey uppfann sig själv och  rockstjärnan . Los Angeles Times (3 oktober 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 21 augusti 2021.
145. ↑ "Lana Del Reys nya album är ute nu!" Följ med oss ​​på en lyssningsfest på Amoeba Hollywood idag kl 17.00. Du kan vinna coola priser i vår utlottning, plus njut av kakor och lyssna på NFR! i sin helhet med andra fans"  (engelska) . Twitter (30 augusti 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 16 augusti 2021.
146. ↑ Christie D'Zurilla. Courtney Love är arg på Lana Del Reys glassbilschaufför  . Los Angeles Times (30 augusti 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
147. ↑ Gil Kaufman. "Lana F-cking Del Reys " Surf Shop dyker upp i Los Angeles  . Billboard (30 augusti 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 19 augusti 2021.
148. ↑ Lana Del Rey - NFR! (2019, Blue Translucent, Vinyl)  (engelska) . discoggar. Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad från originalet 16 augusti 2019.
149. ↑ Lana Del Rey - Norman Jävla Rockwell! (2019, Lime Green, Vinyl)  (engelska) . discoggar. Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 16 augusti 2021.
150. ↑ Lana Del Rey - Norman Jävla Rockwell! (2019, Green Cassette)  (engelska) . discoggar. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 16 augusti 2021.
151. ↑ Lana Del Rey - Norman Jävla Rockwell! (2019, Clear With Green Glitter, Cassette)  (engelska) . discoggar. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 16 augusti 2021.
152. ↑ Lana Del Rey - NFR! (2019, Clear, Cassette)  (engelska) . discoggar. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 16 augusti 2021.
153. ↑ Lana Del Rey - Norman Jävla Rockwell! (2019, rosa, vinyl)  (engelska) . discoggar. Arkiverad 16 augusti 2021.
154. ↑ Starr Bowenbank. Lana Del Rey retar "Mariners Apartment Complex", en av två nya singlar som släpps nästa  vecka . Billboard (7 september 2018). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 19 augusti 2021.
155. ↑ Ryan Reed. Lana Del Rey rekryterar Jack Antonoff för den nya låten "Mariners Apartment Complex  " . Rolling Stone (12 september 2018). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 13 september 2018.
156. ↑ Patrick Hosken. Lana Del Rey och Jack Antonoff samarbetar för det trista, söta "Mariners Apartment Complex  " . MTV (12 september 2018). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 17 augusti 2021.
157. ↑ 1 2 50 bästa låtar 2018  . Rolling Stone (14 december 2018). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 17 augusti 2021.
158. ↑ 1 2 3 4 Kartlägg historik: Lana Del Rey (Alternativ digital sångförsäljning  ) . Billboard . Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 25 juli 2021.
159. ↑ Heta 40 singlar  kartlägger . Inspelad musik NZ (24 september 2018). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 24 februari 2021.
160. ↑ Starr Bowenbank. Lana Del Rey förhandsgranskar nya låten "Venice Bitch", ute  på tisdag . Billboard (17 september 2018). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 14 februari 2021.
161. ↑ Mike Wass. Bangers, Ballads & Bops: The 100 Best Singles Of 2018  (engelska) . Idolator (8 januari 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 23 augusti 2021.
162. ↑ Will Hermes. Lana Del Rey, "Venice Bitch": Song You Need to Know  (engelska) . Rolling Stone (25 september 2018). Arkiverad 26 september 2018.
163. ↑ 1 2 De 100 bästa låtarna 2019  . Pitchfork (9 december 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 9 december 2019.
164. ↑ Michelle Kim. Lana Del Rey delar Sublime Cover  Snippet . Pitchfork (7 maj 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 17 augusti 2021.
165. ↑ Keely Quinlan. Lana Del Rey täcker Sublimes "Doin' Time": Lyssna  (engelska) . Stereogum (17 maj 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 18 november 2020.
166. ↑ Rock & Alternative Airplay  Chart . Billboard (7 september 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 18 augusti 2021.
167. ↑ Rock & Alternative Airplay  Chart . Billboard (12 oktober 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 19 augusti 2021.
168. ↑ Kartlägg historik: Lana Del Rey (Hot 100; "Doin' Time"  ) . Billboard . Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 19 augusti 2021.
169. ↑ 1 2 3 Lana Del Rey: Guld &  platina . RIAA . Hämtad 24 november 2021. Arkiverad 24 november 2021.
170. ↑ Gil Kaufman. Lana Del Rey Maxes, Relaxes on Chill "Doin' Time" Cover: Stream it Now  (engelska) . Billboard (17 maj 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 18 augusti 2021.
171. ↑ Ben Kaye. Det är attacken av den 50 fot långa Lana Del Rey i "Doin' Time"-videon: Se  (engelska) . Konsekvens av ljud (29 augusti 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 17 augusti 2021.
172. ↑ Rachel Campbell. Vinnare av MTV VMAs 2020  . Alternativ press (30 augusti 2020). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 24 januari 2021.
173. ↑ 1 2 Mike Wass. Lana Del Rey Films Video för "F**k It I Love You!" & "The Greatest"  (engelska) . Idolator (26 juli 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 23 augusti 2021.
174. ↑ Salvatore Maicki. Hör Lana Del Reys nya singlar, "The Greatest" och "Fuck It, I Love You"  (engelska) . The Fader (22 augusti 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 18 augusti 2021.
175. ↑ Laura Stavropoulos. Lana Del Rey släpper musikvideon för "F__It I Love You" och "The Greatest  " . uDiscover Music (23 augusti 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 17 augusti 2021.
176. ↑ Emma Hope Allwood. Lana Del Rey delar dubbelvideo för "Fuck It I Love You" & "The Greatest  " . Omtumlad (22 augusti 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 17 augusti 2021.
177. ↑ De 200 bästa låtarna på  2010-talet . Pitchfork (7 oktober 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 7 oktober 2019.
178. ↑ Radio 1-spellista  (engelska)  (länk ej tillgänglig) . BBC (1 november 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 2 november 2019.
179. ↑ Officiell singellista Topp 100:6 september 2019 - 12 september  2019 . The Official Charts Company. Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 17 augusti 2021.
180. ↑ Laura Stavropoulos. Lana Del Rey delar "Norman F__king Rockwell"  medleymusikvideo . uDiscover Music (20 december 2019). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
181. ↑ Lana Del Rey tillkännager The Norman Fucking Rockwell! Turnédatum hösten 2019 i  USA . Live Nation (1 augusti 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 16 augusti 2021.
182. ↑ Jazz Monroe. Lana Del Rey tillkännager höstturné 2019  . Pitchfork (1 augusti 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 16 augusti 2021.
183. ↑ Will Richards. Lana Del Rey ställer in en förestående turné i Storbritannien och Europa på grund av  sjukdom . NME (20 februari 2020). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 22 augusti 2021.
184. ↑ Lana Del Rey tillkännager nästa amerikanska ben av hennes Norman Rockwell! Tour  (engelska) . Live Nation (9 oktober 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 16 augusti 2021.
185. ↑ Coronavirus : Uppdaterad lista över turer och festivaler inställda eller uppskjutna på grund av covid-19  . Pitchfork (12 mars 2020). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 12 mars 2020.
186. ↑ Jem Aswad. Bonnaroo musikfestival  uppskjuten . Variation (18 mars 2020). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 16 augusti 2021.
187. ↑ Noah Yoo. Lana Del Rey, Janelle Monáe och King Gizzard hoppar av Bonnaroo 2021  (engelska) . Pitchfork (8 juli 2021). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 8 juli 2021.
188. ↑ 1 2 3 Lana Del Rey-turnéstatistik: The Norman jävla Rockwell! Tour  (engelska) . Låtlista. Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 16 augusti 2021.
189. ↑ Brett Callwood . Lana Del Rey öppnar upp på  Grammymuseet . LA Weekly (14 oktober 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 16 augusti 2021.
190. ↑ David Harris. Konsertrecension : Lana Del Rey  . Spektrumkultur (7 oktober 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 16 augusti 2021.
191. ↑ Emma Madden. Lana Del Rey Live på Hollywood Bowl, LA: ett poetiskt geni fångat i hennes naturliga  livsmiljö . NME (16 oktober 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 16 augusti 2021.
192. ↑ Heran Mamo. Se Lana Del Rey bedöva fans genom att ta fram Joan Baez för "Diamonds & Rust" Duet & Bob Dylan Cover  . Billboard (7 oktober 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 18 augusti 2021.
193. ↑ Meg Zukin. Alla överraskningsgäster som Lana Del Rey tog med sig på Hollywood  Bowl . Variation (11 oktober 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 8 november 2020.
194. ↑ Matthew Neale. Se Lana Del Rey och Ben Gibbard framföra I Will Follow You Into The  Dark . NME (5 november 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 16 augusti 2021.
195. ↑ Noah Yoo. Se Lana Del Rey uppträda med Lucy Dacus och Best  Coast . Pitchfork (9 november 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 9 november 2019.
196. ↑ Aaron Grech. Lana Del Rey Anslöt sig av Nikki Lane för en föreställning av "Look Away" i Omaha  . mxdwn Music (14 november 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 16 augusti 2021.
197. ↑ 1 2 3 George Garner. Lana Del Rey - Intervju  Musikveckan (15 mars 2021). — Musikveckans artiklar finns att läsa via prenumeration. Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 15 juli 2021.
198. ↑ Keith Caulfield. Tool, Lana Del Rey & Lil Tecca inställd på topp 10 debuter på  Billboard 200 Album Chart . Billboard (6 september 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 12 november 2020.
199. ↑ Keith Caulfield. Tool's Fear Inoculum debuterar på nr . 1 på Billboard 200-listan med den största veckan för ett rockalbum på över 1  år . Billboard (8 september 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 15 maj 2021.
200. ↑ Keith Caulfield. Post Malone gör andra nummer. 1 album på Billboard 200 With  Hollywood 's Bleeding . Billboard (15 september 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 18 maj 2021.
201. ↑ 1 2 Kartlägg historik: Lana Del Rey (alternativa album  ) . Billboard . Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 19 augusti 2021.
202. ↑ Lana Del Reys Norman F*cking Rockwell ökade med 35,5 % i försäljning i USA under veckan efter  Grammisgalan . sjökortsdata . Twitter (3 februari 2020). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 18 augusti 2021.
203. ↑ Billboard  200 Chart . Billboard (8 februari 2020). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 29 oktober 2020.
204. ↑ Norman Jävla Rockwell! av Lana Del Rey har nått 1 miljard streams på Spotify. Detta är hennes fjärde album för att uppnå  detta . Pop Crave . Twitter (24 februari 2021). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 14 augusti 2021.
205. ↑ Global Album Chart Albums: vecka 37/2019 -  14 september . medietrafik. Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 18 augusti 2021.
206. ↑ Globala albumlistor: vecka 39/2019 -  28 september . medietrafik. Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 18 augusti 2021.
207. ↑ Rob Copsey. Lana Del Rey på väg mot nummer 1 på Storbritanniens officiella albumlista med Norman F**king Rockwell  . The Official Charts Company (2 september 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 18 augusti 2021.
208. ↑ Justin Myers. Lana Del Rey gör det fjärde brittiska nummer 1-albumet med Norman F**king Rockwell  (engelska) . The Official Charts Company (6 september 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 30 juli 2021.
209. ↑ Jack White. De kvinnliga soloartisterna med flest nummer 1-album  . The Official Charts Company (16 april 2021). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 30 juni 2021.
210. ↑ Alan Jones. Diagramanalys : Lana Del Rey blir fjärde nr 1, ökar försäljningen under vecka ett  . Musikveckan (6 september 2019). — Musikveckans artiklar finns att läsa via prenumeration. Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 8 mars 2021.
211. ^ Karthistorik : Norman Fucking Rockwell!  (engelska) . The Official Charts Company. Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 27 juni 2021.
212. ↑ 1 2 Award BRIT Certified - Norman Fucking Rockwell!  (engelska) . BPI (27 mars 2020). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 24 augusti 2021.
213. ↑ 1 2 Official Scottish Albums Chart Top 100: 6 september 2019 - 12 september  2019 . The Official Charts Company. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 18 augusti 2021.
214. ↑ 1 2 Los discos más vendidos de la semana  (spanska)  (inte tillgänglig länk) . Diario de Cultura . Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 5 september 2019.
215. ↑ 12 Siim Nestor. Eesti Tipp-40 Muusikas: Lana del Rey uus plaat på uus nummer üks Eestis  (Est.) . Eesti Express (9 september 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 18 augusti 2021.
216. ↑ 1 2 Savaitės klausomiausi (Albumų Top 100): 2019, 36-os savaitės (rugpjūčio 30 – rugsėjo 5 d.)  (lit.) . AGATA (9 september 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 8 mars 2021.
217. ↑ 1 2 Lana Del Rey - Norman Jävla Rockwell! (Portugisiska listor)  (engelska) . Hung Medien. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 18 augusti 2021.
218. ↑ 1 2 Lana Del Rey - Norman Jävla Rockwell! (Schweiziska sjökort)  (tyska) . Hung Medien. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 24 maj 2021.
219. ↑ 1 2 Lana Del Rey Diskografi (Irländska kartlägger  ) . Hung Medien. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 23 maj 2021.
220. ↑ 1 2 Lana Del Rey - Norman Jävla Rockwell! (Norska topplistor)  (engelska) . Hung Medien. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 18 augusti 2021.
221. ↑ 1 2 Lana Del Rey - Norman Jävla Rockwell! (Spanska listor)  (engelska) . Hung Medien. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 19 augusti 2021.
222. ↑ 1 2 Lana Del Rey - Norman Jävla Rockwell! (Svenska topplistor)  (engelska) . Hung Medien. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 18 augusti 2021.
223. ↑ 1 2 Lana Del Rey - Norman Jävla Rockwell! (Belgiska listor; Flandern)  (n.d.) . Hung Medien. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 6 juni 2021.
224. ↑ 1 2 Kartlägg historik: Lana Del Rey (kanadensiska album  ) . Billboard . Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 27 maj 2021.
225. ↑ 1 2 Lana Del Rey - Norman Jävla Rockwell! (Danska listorna)  (engelska) . Hung Medien. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 18 augusti 2018.
226. ↑ 1 2 Certificeringer  (danska)  ? (inte tillgänglig länk) . IFPI (22 september 2020). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 18 augusti 2021.  (obestämd) 
227. ↑ 1 2 Oficjalna lista sprzedaży (försäljning för perioden 2019-08-30 - 2019-05-09)  (engelska) . ZPAV (12 september 2019). Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 24 februari 2021.
228. ↑ 1 2 Lana Del Rey - Norman Jävla Rockwell! (Les Charts)  (fr.) . Hung Medien. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 19 augusti 2021.
229. ↑ 1 2 Bästsäljare i wyróżnienia  (polska) . ZPAV (16 december 2020). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 28 juli 2021.
230. ↑ Yohann Ruelle. Toppalbum: Jean-Baptiste Guegan eclipse Lana Del Rey, Mylène Farmer plébiscitée  (franska) . Listor i Frankrike (11 september 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 18 augusti 2021.
231. ↑ 1 2 Christophe Segard. Angèle, Nekfeu och Johnny Hallyday en tête des meilleures ventes d'albums en 2019  (franska) . Aficia (7 januari 2020). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 9 mars 2021.
232. ↑ 1 2 Världsomspännande försäljning: Lana Del Rey, Norman F*cking Rockwell! 671 000 (totalt) . sjökortsdata . Twitter (20 december 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021. (obestämd)
233. ↑ 1 2 Norman Jävla Rockwell!  av Lana Del Rey . Metacritic . Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 17 juli 2021.
234. ↑ 1 2 Annie Zaleski. Lana Del Rey går till bikt på den slingrande  Norman Fucking Rockwell . AV-klubben (3 september 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 5 augusti 2021.
235. ↑ 1 2 Kitty Empire . Lana Del Rey:  Norman Fucking Rockwell recension – stoppar dig i dina spår . The Guardian (31 augusti 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 25 maj 2021.
236. ↑ Victoria Segal. The Rise and Rise of Lana Del Rey: "It's Dangerous On The Edges!" (eng.)  // Mojo  : magazine. - 2021. - April ( nr 329 ). - S. 75 . — ISSN 1351-0193 .
237. ↑ Charles Lyons-Burt. Recension: Med  Chemtrails Over the Country Club vänder sig Lana Del Rey ytterligare inåt . Slant (18 mars 2021). Hämtad 23 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
238. ↑ Jackson Langford. Lana Del Rey fick just Pitchforks högsta betyg på album på fem  år . Music Feeds (4 september 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 26 september 2020.
239. ↑ John Mulvey. Lana Del Rey talar: "I Really Was That Girl Who Was Pure Of Soul"  (engelska) . Mojo (3 mars 2021). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
240. ↑ Christine Maher. Lana Del Rey säger att fans "Can't Expect Too Much" från  liveframträdanden . PopCrush (20 januari 2012). Hämtad 26 augusti 2021. Arkiverad 17 mars 2012.
241. ↑ 12 Peter Helman . Bästa album 2019 (engelska) . Stereogum (3 december 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 12 augusti 2021.  
242. ↑ De 50 bästa albumen  2019 . Pitchfork (10 december 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 20 augusti 2021.
243. ↑ Den bästa musiken 2019 : Resultat från Pitchfork-läsarnas omröstning  . Pitchfork (20 december 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 21 augusti 2021.
244. ↑ Chris. Gorilla vs. Bear's Albums of 2019  (engelska) . Gorilla vs. Bear (3 december 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 16 augusti 2021.
245. ↑ Jason Dietz. Bäst 2019 : Musikkritikers tio bästa listor  . Metacritic (2 december 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 16 mars 2021.
246. ↑ Sammanlagd lista över årsslut för musik 2019  . Årets album. Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 26 juni 2019.
247. ↑ Laura Snapes. De 50 bästa albumen 2019: hela listan  (engelska) . The Guardian (20 december 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 7 augusti 2021.
248. ↑ Årets 50 album 2019  . F. _ Årets album. Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 5 augusti 2021.
249. ↑ Sal Cinquemani. De 25 bästa albumen 2019: Sida  5 . Slant (12 december 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 15 juli 2021.
250. ↑ Mike Wass. Från Magdalena till Madame X : De 20 bästa popalbumen 2019  (engelska) . Idolator (3 januari 2020). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 24 augusti 2021.
251. ↑ Ken Tucker . Kvinnor dominerade 2019: Ken Tucker väljer sina 10 bästa album för  året . NPR (9 december 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 9 mars 2021.
252. ↑ Louise Bruton. Den bästa musiken 2019: Album, spelningar, band och låtar  (engelska) . The Irish Times (7 december 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 10 mars 2021.
253. ↑ Chris Richards. Bästa musik 2019: Lana Del Rey sjunger vaggvisor om slutet på  Amerika . Washington Post (9 december 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 10 december 2019.
254. ↑ Caitlin White. De bästa albumen 2019  (engelska) . Uproxx (2 december 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 22 augusti 2021.
255. ↑ OOR 's Eindlist 2019: Lana Del Rey skapar albumet van het jaar (endast)  (n.d.) . OOR (20 december 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 25 februari 2021.
256. ↑ Alex Denney. De 20 bästa albumen 2019  (engelska) . Omtumlad (11 december 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 12 augusti 2021.
257. ↑ Michael Wood. Bästa album och låtar 2019: Solange, Lana Del Rey och miraklet som är "Old Town Road  " . Los Angeles Times (11 december 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 6 mars 2021.
258. ↑ Alexandra Pollard. De 50 bästa albumen 2019 - från Tyler, Skaparens IGOR till Weyes Bloods  Titanic Rising . The Independent (20 december 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 22 april 2021.
259. ↑ 50 bästa album 2019  (engelska) . Rolling Stone (5 december 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad från originalet 6 december 2019.
260. ↑ Nick Malone. De 70 bästa albumen 2019  (engelska) . PopMatters (9 december 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 16 augusti 2021.
261. ↑ De 50 bästa albumen 2019  . NME (16 december 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 28 juli 2021.
262. ↑ Andrew R. Chow, Raisa Bruner. De 10 bästa albumen 2019  (engelska) . Tid (27 november 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 20 augusti 2021.
263. ↑ Jon Caramanica , Jon Pareles . Bästa album 2019: The Triumph of the Weird / Pop Prognosticators, Rap  Rebels . The New York Times (5 december 2019). Arkiverad 5 december 2019.
264. ↑ Mosi Reeves. De 20 bästa albumen 2019  (engelska) . AV-klubben (19 december 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 20 augusti 2021.
265. ↑ Erica Campbell. Topp 50 album 2019  (engelska) . Konsekvens av ljud (2 december 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 18 augusti 2021.
266. ↑ Jason Dietz. Metacritic-användare väljer det bästa från 2019 (och årtiondet  ) . Metacritic (9 januari 2020). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 20 maj 2021.
267. ↑ AllMusic Best of 2019  . All musik. Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 21 juni 2021.
268. ↑ Carl Wilson. De bästa albumen 2019 och de bästa låtarna  (engelska) . Slate (10 december 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 19 augusti 2021.
269. ↑ Jochan Embley. Stormzy , Dave och Little Simz bland Londonbor nominerade till 2019 Q Awards  . Evening Standard (12 september 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 29 april 2021.
270. ↑ Vinnare av Q Awards 2019  tillkännages . Bauer Media (17 oktober 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 3 juni 2021.
271. ↑ Sam Moore. Lana Del Rey vinner världens bästa album på  NME Awards 2020 . NME (12 februari 2020). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 28 juli 2021.
272. ↑ Grammy Awards 2020 : Komplett vinnare och nomineringslista  . Grammisar (20 november 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 20 augusti 2021.
273. ↑ Erin Vanderhoof, Katey Rich. Grammisnomineringar 2020: Billie Eilish, Lizzo och Lil Nas X leder som Grammys Try a New Balancing  Act . Vanity Fair (20 november 2019). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 24 augusti 2021.
274. ↑ Zach Schonfeld. Norman F*cking Rockwell : A History Of Profanity In Grammy Titles  (engelska) . Uproxx (23 januari 2020). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
275. ↑ Dan Adler, Erin Vanderhoof. Grammy Predictions Feel Beside the Point, but Here They Are Anyway  (engelska) . Vanity Fair (24 januari 2020). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 24 augusti 2021.
276. ↑ Av Noah Yoo, Marc Hogan. Grammys 2020 Predictions : Vem kommer att vinna och vem bör vinna  . Högaffel. Arkiverad 23 januari 2020.
277. ↑ Andrew R. Chow, Raisa Bruner. Vem vinner - och vem borde - på 2020 års Grammis  . Tid (22 januari 2020). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 20 augusti 2021.
278. ↑ Roisin O'Connor. Grammys förutsägelser 2020: Från Billie Eilish till Lizzo och Lewis Capaldi, vem vinner de fyra stora kategorierna?  (engelska) . The Independent (26 januari 2020). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 20 augusti 2021.
279. ↑ Charles Trepany. Grammisar 2020: Lana Del Rey delar hänförbar plats där hon fick sin "sista minuten" röda mattan-klänning  (engelska) . USA Today (27 januari 2020). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 20 augusti 2021.
280. ↑ Seren Morris. " Scammys "-trender när Ariana Grande och Lana Del Rey-fans reagerar på Grammys Snubs  . Newsweek (27 januari 2020). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 23 augusti 2021.
281. ↑ Reiss Smith. Lana Del Rey förlorade mot Billie Eilish på Grammys och fansen är minst sagt missnöjda  (engelska) . PinkNews (27 januari 2020). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 20 augusti 2021.
282. ↑ Allyson Waller. Nej, Lana Del Rey grät inte för att Billie Eilish vann årets  album . The Daily Dot (28 januari 2020). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 20 augusti 2021.
283. ↑ Nyertesek 2020  (Ungern) . Fonogram . Hämtad 26 oktober 2021. Arkiverad 27 januari 2021.
284. ↑ 2019 års vinnare  . AMFT Awards. Hämtad 26 oktober 2021. Arkiverad 11 juni 2021.
285. ↑ The Daily Californian's Arts Awards: Music of  2019 . The Daily Californian (5 december 2019). Hämtad 26 oktober 2021. Arkiverad 13 maj 2021.
286. ↑ Rhian Daly. Årtiondets bästa album:  2010 -talet . NME (29 november 2019). Hämtad 25 augusti 2021. Arkiverad 19 juni 2021.
287. ↑ Bretagne Spanos. 2010-talets 100 bästa album: Lana Del Rey, Norman Fucking Rockwell!  (engelska) . Rolling Stone (3 december 2019). Hämtad 25 augusti 2021. Arkiverad 20 augusti 2021.
288. ↑ Sam Sodomsky. 2010 -talets 200 bästa album  . Pitchfork (8 oktober 2019). Hämtad 25 augusti 2021. Arkiverad 8 oktober 2019.
289. ↑ Patrick Smith. De 50 bästa albumen under det senaste  decenniet . The Independent (20 december 2019). Hämtad 25 augusti 2021. Arkiverad 15 augusti 2021.
290. ↑ 2010 -talets 100 bästa album  . Stereogum (4 november 2019). Hämtad 25 augusti 2021. Arkiverad 19 juni 2021.
291. ↑ 1 2 Sal Cinquemani. 2010-talets 100 bästa album: Sida  5 . Slant (20 december 2019). Hämtad 25 augusti 2021. Arkiverad 9 mars 2021.
292. ↑ De 500 bästa albumen genom tiderna: Lana Del Rey, Norman Fucking Rockwell!  (engelska) . Rolling Stone (22 september 2020). Hämtad 25 augusti 2021. Arkiverad 31 juli 2021.
293. ↑ De 200 bästa albumen under de senaste 25 åren, enligt Pitchfork Readers  . Pitchfork (15 oktober 2021). Hämtad 15 oktober 2021. Arkiverad 15 oktober 2021.
294. ↑ Lana Del Rey - Norman Jävla Rockwell!  (engelska) . Hyllad musik . Hämtad 25 augusti 2021. Arkiverad 20 augusti 2021.
295. ↑ Rhian Daly. Bruce Springsteen säger att Lana Del Rey är "helt enkelt en av de bästa låtskrivarna" i  USA . NME (16 augusti 2020). Hämtad 25 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
296. ↑ Will Richards. Bruce Springsteen högar mer beröm över Lana Del Rey: "I love her writing"  (engelska) . NME (26 oktober 2020). Hämtad 25 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
297. ↑ 12 Rhian Daly. Lana Del Rey : varje album rankat och betygsatt  . NME (23 mars 2021). Hämtad 25 augusti 2021. Arkiverad 9 juli 2021.
298. ↑ 12 Joe Taysom . Rangordnar Lana Del Reys album i storhetsordning . Far Out (21 juni 2021). Hämtad 25 augusti 2021. Arkiverad 11 juli 2021.  
299. ↑ Caleb Caldwell. Varje Lana Del Rey-album  är rankat . Slant (19 mars 2021). Hämtad 25 augusti 2021. Arkiverad 9 juli 2021.
300. ↑ Angelina Fay. Alla Lana Del Rey-album rankade , från bäst till sämst  . Ingen majestät (7 april 2021). Hämtad 22 juli 2022. Arkiverad 31 mars 2022.
301. ↑ Shaad D'Souza. Den bisarra briljansen hos Lana Del Rey, förklarade  . The Fader (30 augusti 2019). Hämtad 25 augusti 2021. Arkiverad 21 april 2021.
302. ↑ Jason Lipshutz. 2000-talets 50 största producenter:  Personallista . Billboard (21 juli 2021). Hämtad 25 augusti 2021. Arkiverad 22 augusti 2021.
303. ↑ 12 Markera Savage . Jack Antonoff har omdefinierat popmusiken. Så här gör du (engelska) . BBC (5 augusti 2021). Hämtad 25 augusti 2021. Arkiverad 10 augusti 2021.  
304. ↑ Jack Antonoff - Krediter  . All musik. Hämtad 25 augusti 2021. Arkiverad 25 augusti 2021.
305. ↑ Tatiana Tenreyro. Lana Del Reys Chemtrails Over The Country Club bor i NFR! överlägsna  skugga . AV-klubben (23 mars 2021). Hämtad 25 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
306. ↑ Peyton Toups. Jack Antonoff. Vänligen sluta  (engelska) . 34th Street Magazine (23 juni 2021). Hämtad 25 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
307. ↑ 1 2 3 Tatiana Tenreyro. Solar Power  är ett bevis på att Jack Antonoff borde avsättas som den populära popproducenten . AV-klubben (20 augusti 2021). Hämtad 25 augusti 2021. Arkiverad 24 augusti 2021.
308. ↑ 1 2 Recension : Lorde - Solar driver  . Sputnikmusik (20 augusti 2021). Hämtad 25 augusti 2021. Arkiverad 24 augusti 2021.
309. ↑ " thankkulana dey rey ​​​​för att du gjorde venice bitch och inspirerade mitt album vi använde liveinstrument för nästan varje låt jävla nötter Jack är en trollkarl och  ... " Twitter (20 april 2019). Hämtad 25 augusti 2021. Arkiverad 25 maj 2019. 
310. ↑ Justin Curto. Taylor Swifts  folklore Influences Guide . Vulture (30 juli 2020). Hämtad 25 augusti 2021. Arkiverad 25 augusti 2021.
311. ↑ 1 2 Claire Shaffer, Brittany Spanos. "Goodbye Earl" till Emily Dickinson: En sammanfattning av Taylor Swifts influenser på Evermore  (engelska) . Rolling Stone (11 december 2020). Hämtad 25 augusti 2021. Arkiverad 11 december 2020.
312. ↑ Norman  Rockwell . Google Trender . Hämtad 25 augusti 2021. Arkiverad 25 augusti 2021.
313. ↑ Steve Annear. Här är vad Norman Rockwell Museum i Stockbridge tycker om Lana Del Reys nya albumtitel  . Boston Globe (13 september 2019). Hämtad 25 augusti 2021. Arkiverad 1 augusti 2021.
314. ↑ 1 2 3 4 5 Shahidha Bari . Kritiker behöver tjockare hud än någonsin i  Twitters tidsålder . Observatören . The Guardian (27 oktober 2019). Hämtad 25 augusti 2021. Arkiverad 22 augusti 2021.
315. ↑ 1 2 Caitlin White. En tidslinje av Lana Del Reys borstar med  kontroverser . Uproxx (12 januari 2021). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 27 juli 2021.
316. ↑ 1 2 3 4 Nick Levine. Lana Del Rey och kampen för att vara mystisk inom pop  (engelska) . BBC (8 april 2021). Hämtad 25 augusti 2021. Arkiverad 28 april 2021.
317. ↑ Iman Sultan. Lana Del Rey kan inte kvalificera sig för att bli  ansvarig . Harper's Bazaar (26 januari 2021). Hämtad 24 augusti 2021. Arkiverad 21 mars 2021.
318. ↑ Michael älskar Michael. Är Lana Del Reys nya låt rasistisk?  (engelska) . Paper (9 januari 2019). Hämtad 25 augusti 2021. Arkiverad 24 augusti 2021.
319. ↑ Simon Boyle. Lana Del Rey hamnade i rad med "rip-off"-konkurrenten Lorde över påståendet att hon kopierade två låtar  (engelska) . Solen (22 september 2021). Hämtad 23 september 2021. Arkiverad 23 september 2021.
320. ↑ Lana Del Rey - Norman Jävla Rockwell! (Australiska listor)  (engelska) . Hung Medien. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 22 augusti 2021.
321. ↑ Lana Del Rey - Norman Jävla Rockwell! (österrikiska sjökort)  (tyska) . Hung Medien. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 23 augusti 2021.
322. ↑ Officiella albumlistor topp 100: 6 september 2019 - 12 september  2019 . The Official Charts Company. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 13 juli 2021.
323. ↑ Album Top 40 slágerlista - 2019/36 hét (2019.08.30. - 2019.09.05)  (ungerska) . Slagerlistak . Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 30 november 2020.
324. ↑ Lana Del Rey - Norman Jävla Rockwell! (Offizielle Deutsche Charts)  (tyska) . GfK Underhållning . Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 22 augusti 2021.
325. ↑ Försäljningstabell för topp-75 album: Εβδομάδα 36/2019  (grekiska)  (inte tillgänglig länk) . IFPI Grekland . Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 7 oktober 2019.
326. ↑ Lana Del Rey - Norman Jävla Rockwell! (Italienska diagram  ) . Hung Medien. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 22 augusti 2021.
327. ↑ Mūzikas patēriņa toppar Latvijā: 37 nedēļa, 2019 gads  (lettiska) . Par Mūziku Lettland. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 6 maj 2021.
328. ↑ Toppalbum: Del 30 de Agosto al 05 de Septiembre de 2019  (spanska)  (inte tillgänglig länk) . AMPROFON . Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 20 september 2019.
329. ↑ Lana Del Rey - Norman Jävla Rockwell! (Holländska sjökort)  (nid.) . Hung Medien. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 11 maj 2021.
330. ↑ Lana Del Rey - Norman Jävla Rockwell! (Nya Zeeland Charts)  (engelska) . Hung Medien. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 22 augusti 2021.
331. ↑ Lana Del Rey - Norman Jävla Rockwell!  (fin.) . Musiikkituottajat . Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 22 augusti 2021.
332. ↑ Hitparáda (Top 100 album)  (tjeckiska) . IFPI. - I rullgardinsmenyn till höger om "CZ - Album - Topp 100" välj 201936 och klicka på Zobrazit . Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad från originalet 14 september 2019.
333. ↑ 2019년 36주차 종합 Album Chart (2019.09.01 - 2019.09.07)  (koreanska) . GAON . Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 11 juli 2021.
334. ↑ ラナ・デル・レイ —ノーマン・ファッキング・ロックウェル!  (jap.) . Oricon . Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 22 augusti 2021.
335. ↑ Rapports annuels 2019  (fr.) . Hung Medien. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 25 juli 2021.
336. ↑ Jaaroverzichten 2019  (n.d.) . Hung Medien. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 6 augusti 2021.
337. ↑ Årets albumlista topp 100 -  2019 . The Official Charts Company. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 8 mars 2021.
338. ↑ Topp 100  (spanska)  (inte tillgänglig länk) . AMPROFON. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 25 januari 2020.
339. ↑ Jaaroverzichten - Album 2019  (n.d.) . Hung Medien. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 22 mars 2021.
340. ↑ Årets slutlistor - 2019:  Billboard 200 album . Billboard . Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 18 augusti 2021.
341. ↑ Årets slutlistor - 2019: Alternativa  album . Billboard . Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 31 oktober 2020.
342. ↑ Årsavslutningslistor - 2019: Tastemakers  Albums . Billboard . Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 22 augusti 2021.
343. ↑ Årsavslutningslistor - 2019: Topp aktuella  albumförsäljningar . Billboard . Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 3 maj 2021.
344. ↑ Årets slutlistor - 2019:  Toppalbumförsäljning . Billboard . Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 1 maj 2021.
345. ↑ Toppalbum 2019  (fr.) . SNEP. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 22 februari 2020.
346. ↑ Schweizer Jahreshitparade 2019: Alben  (tyska) . Hung Medien. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 10 januari 2021.
347. ↑ Rapports annuels 2020  (fr.) . Hung Medien. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 13 april 2021.
348. ↑ Jaaroverzichten 2020  (n.d.) . Hung Medien. Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 14 april 2021.
349. ↑ Årsavslutningslistor - 2020: Alternativa  album . Billboard . Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 18 januari 2021.
350. ↑ Årsavslutningslistor - 2020: Topp aktuella  albumförsäljningar . Billboard . Hämtad 22 augusti 2021. Arkiverad 5 maj 2021.
351. ↑ Jaaroverzichten 2021  (nit.) . Hung Medien. Hämtad 21 juli 2022. Arkiverad från originalet 4 januari 2022.

Lana Del Rey
Diskografi Videografi Föreställningar Låtar Osläppta låtar utmärkelser och nomineringar
Studioalbum	Lana Del Ray Born to Die ( The Paradise Edition ) Ultravåld Smekmånad Livslust Norman jävla Rockwell! Chemtrails Over the Country Club Blå räcken
Demoalbum	Sirener
Minialbum	Döda döda Lana Del Rey Paradis
Soundtracks	Tropico
Konsertturer	Born to Die Tour Paradise Tour The Endless Summer Tour Festivalturnén (inofficiell) LA to the Moon Tour The Norman Fucking Rockwell Tour
Filmer	" Rid " " Tropico " " Hej, hur mår du, Daniel Johnston? » « Tower of Song: A Memorial Tribute to Leonard Cohen » « Norman Fucking Rockwell »
Böcker	Violet böjde sig bakåt över gräset (" LA Who Am I To Love You? ")
bok Lana Del Rey

Foto, video och ljud	Geni
Tematiska platser	All musik discoggar Metakritisk MusikBrainz