Rysk arkitektur följer traditioner, vars rötter etablerades tillbaka i Bysans och sedan i den gamla ryska staten . Efter Kievs fall fortsatte den ryska arkitekturhistorien i furstendömet Vladimir-Suzdal , republikerna Novgorod och Pskov , det ryska tsardömet , det ryska imperiet , Sovjetunionen och den moderna ryska federationen .
Den gamla ryska statens kulturella inflytande kan spåras i de arkitektoniska traditionerna i flera moderna stater, inklusive Ryssland.
De stora kyrkorna i Kievan Rus, byggda efter 988 , var de första exemplen på monumental arkitektur i de östslaviska länderna. Den arkitektoniska stilen i den gamla ryska staten etablerades under inflytande av den bysantinska , men hade sina egna egenskaper. Under pre-mongolisk tid, överallt, inklusive i nordöstra Ryssland , var enkla takbeläggningar vanliga, vanligtvis med en korssten. Lökkupoler fanns antagligen redan, men användes inte i stor utsträckning [1] . Tidiga ortodoxa kyrkor byggdes till övervägande del av trä.
Den första stenkyrkan i den gamla ryska staten var tiondekyrkan i Kiev , vars konstruktion går tillbaka till 989 [2] under Vladimir Svyatoslavich . Kyrkan byggdes som en katedral inte långt från prinsens torn .
Sofiakatedralen i Kiev , byggd på 1000-talet, är en av de mest betydande arkitektoniska strukturerna under denna period. Från början var St. Sophia-katedralen en kyrka med 13 kupoler med fem skepp. På tre sidor omgavs den av ett tvåvåningsgalleri och från utsidan av ett ännu bredare enplansgalleri.
Katedralen byggdes av Konstantinopel byggare med deltagande av Kiev mästare. Vid sekelskiftet 1600- och 1700-talet byggdes den externt om i ukrainsk barockstil . Templet finns med på UNESCO : s världsarvslista .
Under perioden av politisk fragmentering började Kievs roll som politiskt centrum att försvagas, betydande arkitektoniska skolor dök upp i specifika centra. Under XII-XIII århundradena blev furstendömet Vladimir-Suzdal det viktigaste kulturella centret . Det unika med Vladimir-Suzdal-arkitekturen ligger i det faktum att den inte bara fortsatte traditionerna för bysantinsk och sydrysk arkitektur, utan också avsevärt berikade dem med västeuropeiska idéer och element. Samtidigt förblir frågan om direkt deltagande av medeltida europeiska mästare i vitstenskonstruktion i nordöstra Ryssland i mitten - andra hälften av XII-talet öppen.
Yuri Dolgoruky var den första som använde den europeiska stentekniken i Zalesye . Under honom uppfördes byggnader av vit sten i Vladimir , Suzdal , Yuryev-Polsky , Pereslavl . Två av dem har överlevt till vår tid - kyrkan Boris och Gleb i Kideksha och Frälsarens katedral i Pereslavl-Zalessky. Båda templen går tillbaka till 1152 .
Under Andrei Bogolyubskys regeringstid utvecklades Vladimir-Suzdal-arkitekturen vidare. Aktiv konstruktion började i huvudstaden i furstendömet Vladimir, staden byggdes upp med monumentala byggnader. Fram till nu har sådana arkitektoniska monument av Vladimir som Assumption Cathedral och Golden Gate bevarats . Ett av de mest anmärkningsvärda arkitektoniska monumenten i Vladimir-Suzdal-skolan är kyrkan för förbön på Nerl .
Arkitekturen i Vladimir och Suzdal nådde sin höjdpunkt i slutet av 1100-talet under Bogolyubskys bror, den första storhertigen av Vladimir Vsevolod det stora boet . Vsevolod utökade avsevärt Assumption Cathedral i Vladimir och byggde Dmitrievsky Cathedral - ett mästerverk av vit stensnideri och den mest arkitektoniskt betydelsefulla vita stenkyrkan. Under Vsevolods söner, på 1220-1230-talet, skapades de sista stora monumenten i Vladimir-Suzdal Rus - Födelsekatedralen i Suzdal Kreml och St. George's Cathedral i Yuryev-Polsky.
Den civila arkitekturen i Vladimir-Suzdal-landet har överlevt lite och fragmentariskt. Kanske den äldsta bevarade sekulära byggnaden i det europeiska Ryssland bör betraktas som resterna av den vita stenbostaden av Andrei Bogolyubsky i Bogolyubovo . Komplexet av restaurerings- och forskningsarbeten från mitten av 1900-talet gjorde det möjligt att bevara den tvådelade galleriövergången och den nedre delen av det gamla tornet i det furstliga palatset. De främsta gyllene portarna, vars övre skikt var kyrkan för positionen för Jungfruns mantel , byggdes om avsevärt vid 1700-talets början till 1800-talet.
Slutet på den vita stenarkitekturen i Vladimir-Suzdal Ryssland sattes av den tatariska-mongoliska invasionen och det efterföljande oket . 1992 inkluderades sju vita stenmonument från Vladimir-Suzdals arkitektskola från 1100- och början av 1200-talet på UNESCO :s världsarvslista .
Bildandet av Novgorods arkitektoniska skola går tillbaka till mitten av 1000-talet, tiden för byggandet av St. Sophia-katedralen i Novgorod . Redan i detta monument är de utmärkande dragen hos Novgorod-arkitekturen märkbara - monumentalitet, enkelhet och frånvaron av överdriven dekorativitet.
Templen i Novgorod under eran av politisk fragmentering är inte längre slående i sin enorma storlek, men de behåller huvuddragen i denna arkitektoniska skola. De kännetecknas av enkelhet och en viss tyngd av former. I slutet av 1100-talet byggdes sådana kyrkor som Peter och Paulus kyrka på Sinichya Gora (1185), Church of the Assurance of Thomas on Myachina (1195) (en ny kyrka med samma namn byggdes på dess stiftelse 1463). Ett anmärkningsvärt monument som fullbordade utvecklingen av skolan på 1100-talet var Frälsarens kyrka på Nereditsa (1198). Byggd under en säsong under prins Jaroslav Vladimirovich av Novgorod . Templet är enkupolformigt, av kubisk typ, med fyra pelare, tre absider. Freskmålningar ockuperade hela väggens yta och representerade en av de unika och betydelsefulla bildensemblerna i Ryssland.
Novgorod-arkitekturens storhetstid tillskrivs andra hälften av XIV-talet, i en tid präglad av maximal kraft i Novgorodrepubliken . Höjdpunkten och standarden för arkitekturen för denna period är Theodore Stratilats kyrka vid bäcken i Novgorod. Kyrkans byggnad är en fyrpelare enkupolbyggnad av kubisk typ. Det finns många dekorativa element på fasaden, speciellt på trumman och absiderna. Vissa nischer på fasaden var tidigare dekorerade med fresker. Värt att notera är också Transfigurationskyrkan på Ilyina Street , känd för det faktum att fresker av greken Theophan bevarades enbart i den .
Pskov-arkitekturen är mycket nära den i Novgorod, men många specifika egenskaper dök upp i Pskovs byggnader. Ett av de bästa templen i Pskov under dess storhetstid var Sergius-kyrkan från Zaluzhye (1582-1588). Också kända är kyrkorna St. Nicholas från Usokha (1371), Vasily on Gorka (1413), Assumption on Paromenia with a klockstapel (1521), Kuzma och Demyan från Primost (1463).
Lite är känt om byggnaderna av sekulär arkitektur i Novgorod- och Pskov-länderna, bland dem är den mest monumentala byggnaden Pogankin-kammaren i Pskov , byggd 1671-1679 av köpmännen Pogankins. Byggnaden är en slags palatsfästning, dess väggar, två meter tjocka, är gjorda av stenar.
Omvandlingen av Moskva till ett starkt politiskt centrum ledde till den snabba utvecklingen av arkitektur på stadens och furstendömets territorium. De arkitektoniska traditionerna i furstendömet Vladimir-Suzdal antogs framgångsrikt av Moskvas arkitekter; i slutet av 1500-talet kan man redan tala om deras egen Moskva-arkitekturskola.
Assumption Cathedral på Gorodok i Zvenigorod är en av de fullt bevarade vita stenkyrkorna i Moskva från denna period. Detta är ett litet korsformat tempel med fyra pelare, krönt med en kupol. På den östra sidan har templet tre altarabsider , de västra, södra och norra fasaderna av templet har en traditionell uppdelning i tre vertikala delar , kompletterade med zakomarer . Elegansen av proportioner och skönheten i den rika dekorationen skiljer templet från andra katedraler från samma tid [3] .
Uppkomsten av Moskva-arkitekturen förknippas vanligtvis med furstendömets politiska och ekonomiska framgångar i slutet av 1400-talet, under Ivan III :s regeringstid . 1475-1479 byggdes Moscow Assumption Cathedral av den italienske arkitekten Aristoteles Fioravanti . Templet är sex-pelare, fem-kupol, fem-apsid. Byggd av vit sten kombinerat med tegel. Den berömda ikonmålaren Dionysius deltog i målningen . 1484-1490 byggde Pskovs arkitekter bebådelsedomen . Under 1505-1509, under ledning av den italienska arkitekten Aleviz Novy , byggdes ärkeängelskatedralen , nära antagandet . Samtidigt utvecklades civil konstruktion, ett antal byggnader byggdes i Kreml - kamrarna, varav den mest kända är Faceted Chamber (1487-1496).
År 1485 började byggandet av nya Kremlmurar och torn, det slutfördes under Vasilij III :s regering 1516. Denna era inkluderar också den aktiva konstruktionen av andra befästningar - befästa kloster, fästningar, kremlins. Kreml byggdes i Tula (1514), Kolomna (1525), Zaraysk (1531), Mozhaisk (1541), Serpukhov (1556), etc.
Ivan den förskräckliges antagande av titeln "Tsar" och omvandlingen av Ryssland till ett kungarike var nästa steg i utvecklingen av den ryska staten och även rysk arkitektur. I arkitekturen från denna period fortsätter tidigare traditioner, medan formen av ett " tält " tränger in i stenarkitektur från trä, vilket är en märkbar skillnad i arkitekturen från den nya perioden.
Det mest kända arkitektoniska monumentet under denna period är St. Basil's Cathedral , vars konstruktion fortsatte 1554-1560. Katedralen finns med på UNESCO:s världsarvslista i Ryssland . St. Basil's Cathedral, eller Pokrovsky Cathedral, byggdes på order av Ivan den förskräcklige till minne av fångsten av Kazan, författaren till projektet, enligt en version, var Pskov-arkitekten Postnik Yakovlev . Monumentet är en av de mest kända symbolerna för Moskva och Ryssland.
Ett annat välkänt monument från denna period är Kristi Himmelsfärdskyrkan i Kolomenskoye, som är det första stenhöfttemplet i Ryssland. Uppfört i Kolomenskoye 1528-1532 ( förmodligen av den italienske arkitekten Peter Francissky Hannibal, enligt ryska krönikor av Peter Fryazin eller Petrok Maly ) [4] på högra stranden av Moskvafloden . I templet, tillsammans med tältet, användes väggpyloner , vilket gjorde det möjligt att bygga en enorm byggnad av oöverträffade proportioner, med "flygande" arkitektur . Bygget utfördes i stor skala och till betydande materialkostnader. I den ryska arkitekturens historia har templet förblivit ett verk, ur synvinkeln av dess formella perfektion, det enda.
Trots utvecklingen av stentältarkitekturen fortsätter tempel av den gamla typen att byggas. Efter typen av Moscow Assumption Cathedral med fem kupoler byggdes Smolensky-katedralen i Novodevichy-klostret (1524-1598), Trefaldighetskatedralen-Sergius Lavra (1559-1585).
Början av 1600-talet i Ryssland präglades av den svåra tiden av problem , vilket ledde till en tillfällig nedgång i byggandet. Förra seklets monumentala byggnader ersattes av små, ibland till och med "dekorativa" byggnader. Ett exempel på en sådan konstruktion är Jungfruns födelsekyrka i Putinki , gjord i stil med ryskt mönster , karakteristiskt för den perioden . Efter att bygget av templet var slutfört, 1653, stoppade patriarken Nikon byggandet av stentältskyrkor i Ryssland, vilket gjorde kyrkan till en av de sista som byggdes med användning av ett tält.
Vid denna tid utvecklades en typ av pelarlösa tempel. Ett av de första templen av denna typ anses vara den lilla katedralen i Donskoy-klostret (1593). Prototypen för de pelarlösa kyrkorna på 1600-talet är Kyrkan för förbön för den allra heligaste Theotokos i Rubtsovo (1626). Detta är ett litet tempel med ett enda inre utrymme utan stödjande pelare, täckt med ett stängt valv, krönt på utsidan med nivåer av kokoshniks och en ljuskupol, med ett angränsande altare i form av en separat volym . Templet är upphöjt till källaren , har gångar på sidorna och är omgivet på tre sidor av ett öppet galleri - en vestibul. De bästa exemplen på monument från mitten av 1600-talet anses också vara den livgivande treenighetens kyrka i Nikitniki i Moskva (1653), den livgivande treenighetens kyrka i Ostankino (1668). De kännetecknas av elegans av proportioner, saftig plasticitet av former, smal siluett och vacker gruppering av externa massor.
Utvecklingen av arkitektur på 1600-talet var inte begränsad till Moskva och Moskva-regionen. En märklig stil utvecklades i andra ryska städer, särskilt i Yaroslavl . Ett av de mest kända templen i Yaroslavl är Johannes Döparens kyrka (1687). En underbar kombination av ett massivt tempel och ett klocktorn, blommornas elegans, vackra väggmålningar gör det till ett av sin tids mest framstående monument. Ett annat berömt monument av Yaroslavl-arkitekturen är St. John Chrysostom-kyrkan i Korovniki (1654).
Ett stort antal ursprungliga arkitektoniska monument från 1600-talet har också bevarats i Rostov . De mest kända är Rostov Kreml (1670-1683), liksom kyrkorna i Rostov Borisoglebsky-klostret . Kyrkan St. John the Theologian of the Rostov Kreml (1683) förtjänar särskild uppmärksamhet. Templet inuti har inga pelare, väggarna är täckta med utmärkta fresker. Denna arkitektur föregriper Moskvas barockstil .
Rysk träarkitektur är en riktning av traditionell arkitektur som har utvecklats i Ryssland, som har stabila och uttalade strukturella, tekniska och arkitektoniska och konstnärliga drag som bestäms av trä som huvudmaterial (folklig träarkitektur, gammal rysk träarkitektur). Ibland inkluderar detta koncept träbyggnader av professionell stilarkitektur, eklektiska byggnader som kombinerar element av folkarkitektur och professionell arkitektur, såväl som moderna försök att återuppliva de gamla ryska snickeritraditionerna. Ett av de mest originella fenomenen i den ryska kulturen . Distribuerad från Kolahalvön till mittzonen , i Ural och Sibirien ; ett stort antal monument finns i den ryska norra delen . Nordryska tempel är ganska olika i stil och form (se Typer av ryska trätempel ). En av de vanligaste arkitektoniska typerna var det höftade templet . Den vanligaste orsaken till utseendet på ett tält i träarkitektur anses vara den extrema svårigheten att utföra en traditionell kupol gjord av trä. Byggandet av den tidigaste kända tältkyrkan går tillbaka till 1501, då Clementskyrkan uppfördes på Una kyrkogård . Också anmärkningsvärda är sådana trätältkyrkor som Assumption Church i Varzuga , kyrkan i Panilov , Archangelsk- regionen och andra.
Den konstruktiva grunden för rysk träarkitektur är en timmerstuga gjord av ohuggna stockar. Dekoren var träsnideri , placerad på strukturellt betydelsefulla element. Bland de traditionella byggnaderna utmärker sig träbur, tält, kyrkor med flera kubformade och flerkupolformade kyrkor , som tillsammans med bondehyddor , herrgårdar , uthus, befästningar och ingenjörsbyggnader bestämde utseendet på en traditionell rysk bosättning. Kriteriet för förhållandet mellan konstnärligt och konstruktivt gjorde det möjligt för A. V. Opolovnikov att skilja från den "folkliga" antika ryska träarkitekturen, där den konstruktiva och konstnärliga är en, arkitektur i sen stil, där trä döljs av dekoration och endast fungerar som ett material för strukturer och eklektiska byggnader som kombinerar element av gammal rysk arkitektur och stilarkitektur. A. V. Opolovnikov bedömde de två sista riktningarna negativt, även om han medgav att de födde inte bara "falska i sin elegans" byggnader, utan också mycket framgångsrika, till exempel hus i Volga-regionen dekorerade med spetssniderier.
Rötterna till rysk träarkitektur går tillbaka till forntida slavisk konstruktion. Från den gamla ryska perioden vägleddes kultarkitekturen av den bysantinska kanonen och antog egenskaperna hos stentempel . Rysk träarkitektur nådde sin högsta utveckling i den ryska norden på 1400-1700-talen. I denna region bevarades traditioner längst, men även där kunde arkitekturen inte undgå det betydande inflytandet från den dominerande stilistiska arkitekturen av barock , klassicism , eklekticism .
Toppen av utvecklingen av rysk träarkitektur var ensemblen av Kizhi-kyrkogården från 1700-talets flerkupolformade Transfiguration- och Pokrovskaya-kyrkorna och det höftade klocktornet på 1800-talet. Transfigurationskyrkan förkroppsligade i sin sammansättning, enligt V.P. Orfinsky , huvuddragen i det ryska medeltida arkitektoniska idealet (centricitet, höjd, många kupoler, den yttre volymens företräde över interiören) och trenderna i Moskva Ryssland (betoning på krönet).
På 1800-talet användes motiven från rysk träarkitektur i rysk stil . Arvet från träarkitektur går snabbt förlorat. Endast ett fåtal religiösa byggnader går tillbaka till 1300-1500-talen. De äldsta bevarade bostadshusen går tillbaka till 1700-talet. Enligt experter, i början av 2000-talet, är situationen med bevarande av monument katastrofal.
Det första steget i utvecklingen av den ryska barocken går tillbaka till det ryska kungadömets era, från 1680-talet till 1700 -talet utvecklades Moskvabarocken . Ett kännetecken för denna stil är dess nära koppling till de redan existerande ryska traditionerna och inflytandet från den ukrainska barocken , i kombination med progressiv teknik som kom från väst.
Grunden av S:t Petersburg gav en kraftfull impuls till utvecklingen av rysk arkitektur, med Peter I :s aktiviteter börjar ett nytt skede i utvecklingen av den ryska barocken - Peters barock . Det var en arkitektonisk stil baserad på exempel på svensk, tysk och holländsk civilarkitektur. Ändå var det bara de första arkitektoniska monumenten från denna period, såsom Peter och Paul-katedralen i St. Petersburg, som praktiskt taget undgick ryskt inflytande. Trots överflöd av utländska arkitekter i Ryssland börjar en ny arkitektskola att bildas.
Arkitekturen på Peter den stores tid kännetecknas av enkelhet i volymetriska konstruktioner, tydlighet i artikulationer och återhållsamhet i dekoration och en plan tolkning av fasader. Bland S:t Petersburgs första byggare finns Jean-Baptiste Leblon , Domenico Trezzini , Andreas Schluter , J. M. Fontana , Nicolo Michetti och G. Mattarnovi . Alla anlände till Ryssland på inbjudan av Peter I. Var och en av dessa arkitekter förde in i utseendet på byggnaderna under uppförande traditionerna i sitt land, den arkitektoniska skolan som han representerade. När de övervakade genomförandet av deras projekt, assimilerades traditionerna för europeisk barock också av ryska arkitekter, som till exempel Mikhail Zemtsov .
Under tiden för Elizabeth Petrovnas regeringstid i Ryssland utvecklas en ny riktning i rysk barock - Elizabethansk barock . Dess utseende förknippas oftast med namnet på den enastående arkitekten Francesco Bartolomeo Rastrelli . Skillnaden mellan denna stil och den petriniska ligger i dess nära samband med traditionerna i Moskvabarocken. Rastrelli designade de majestätiska palatskomplexen i St. Petersburg och dess omgivningar - Vinterpalatset , Katarinapalatset , Peterhof . Arkitekten kännetecknas av den gigantiska skalan av byggnader, den dekorativa utsmyckningens prakt, fasadernas två- eller trefärgade färg med användning av guld. Den stora, festliga karaktären hos Rastrellis arkitektur satte sin prägel på all rysk konst i mitten av 1700-talet .
Den ursprungliga sidan av den elisabethanska barocken representeras av verk av Moskvas arkitekter från mitten av 1700-talet - ledda av D. V. Ukhtomsky och I. F. Michurin .
På 1760 -talet ersatte klassicismen gradvis barocken i rysk arkitektur . S:t Petersburg och Moskva blev den ryska klassicismens ljusa centra. I S:t Petersburg tog klassicismen form som en färdig version av stilen på 1780-talet, dess mästare var Ivan Yegorovich Starov och Giacomo Quarenghi . Tauridepalatset vid Starov är en av de mest typiska klassiska byggnaderna i St. Petersburg. Den centrala tvåvåningsbyggnaden i palatset med en sexkolonnportik är krönt med en platt kupol på en låg trumma; väggarnas släta plan skärs igenom av höga fönster och kompletteras med en entablatur av strikt design med en fris av triglyfer. Huvudbyggnaden förenas av envåningsgallerier med sidobyggnader i två våningar som begränsar den breda gården. Bland Starovs verk är även Treenighetskatedralen Alexander Nevsky Lavra (1778-1786), Prins Vladimir-katedralen m.fl.. Den italienska arkitekten Giacomo Quarenghis skapelser blev en symbol för S:t Petersburgs klassicism. Enligt hans projekt byggdes sådana byggnader som Alexanderpalatset (1792-1796), byggnaden av Smolny-institutet (1806), byggnaden av Vetenskapsakademien (1786-1789) och andra.
I början av 1800-talet skedde betydande förändringar i klassicismen, empirestilen dök upp . Dess utseende och utveckling i Ryssland är förknippad med namnen på sådana arkitekter som Andrey Nikiforovich Voronikhin , Andrey Dmitrievich Zakharov och Jean Thomas de Thomon . Ett av Voronikhins bästa verk är Kazankatedralen i St. Petersburg (1801-1811). De mäktiga pelargångarna i katedralen täcker det halvovala torget, öppet mot Nevskij Prospekt. Ett annat berömt verk av Voronikhin är byggnaden av gruvinstitutet (1806-1811). Anmärkningsvärt är den doriska pelargången i den enorma portiken mot bakgrund av fasadens stränga väggar, med skulpturala grupper på sidorna av portiken.
Byggnaden av Bolsjojteatern i St. Petersburg (1805), såväl som börsbyggnaden (1805-1816) tillskrivs vanligtvis den franske arkitekten Jean Thomas de Thomons betydande skapelser. Framför byggnaden installerade arkitekten två rostrala kolonner med skulpturer som symboliserar de stora ryska floderna: Volga , Dnepr , Neva och Volkhov .
Komplexet av byggnader av amiralitetet (1806-1823), byggt enligt Zakharovs projekt, anses vara ett mästerverk av klassicistisk arkitektur på 1800-talet . Temat för Rysslands sjöhärlighet, den ryska flottans kraft, blev idén till ett nytt utseende för byggnaden som redan fanns på den tiden. Zakharov skapade en ny, grandios (längd på huvudfasaden 407 m) byggnad, vilket ger den ett majestätiskt arkitektoniskt utseende och betonar dess centrala läge i staden. Den största arkitekten i St. Petersburg efter Zakharov var Vasilij Petrovitj Stasov . Hans bästa verk inkluderar Transfiguration Cathedral (1829), Narva Triumphal Gates (1827-1834), Trinity-Izmailovsky Cathedral (1828-1835).
Den sista stora figuren som arbetade i empirestil var den ryske arkitekten Karl Ivanovich Rossi . Enligt hans projekt byggdes sådana byggnader som Mikhailovsky-palatset (1819-1825), Generalstabsbyggnaden (1819-1829), Senat- och Synodbyggnaden (1829-1834), Alexandrinsky-teatern (1832).
Moskvas arkitekturtradition i sin helhet utvecklades inom samma ramar som den i S:t Petersburg, men den hade också ett antal drag, främst relaterade till syftet med de byggnader som byggdes. De största Moskva-arkitekterna under andra hälften av 1700-talet anses vara Vasily Ivanovich Bazhenov och Matvey Fedorovich Kazakov som formade Moskvas arkitektoniska utseende vid den tiden. En av de mest kända klassiska byggnaderna i Moskva är Pashkov-huset (1774-1776), som förmodligen byggdes enligt Bazhenovs projekt. I början av 1800-talet började även empirestilen dominera i Moskvas arkitektur. De största Moskva-arkitekterna från denna period inkluderar Osip Ivanovich Bove , Domenico Gilardi och Afanasy Grigorievich Grigoriev .
I mitten av 1800-talet och början av 1900-talet gav ett återupplivande av intresset för rysk pre-petrinisk arkitektur upphov till en familj av arkitektoniska stilar, ofta kombinerade under namnet "rysk stil", där, på en ny teknisk nivå, arkitektoniska former av forntida rysk och bysantinsk arkitektur lånades delvis.
Grundaren av den "rysk-bysantinska stilen" anses vara Konstantin Andreevich Ton , som arbetade i mitten av 1800-talet. Det är brukligt att ranka Kristus Frälsarens katedral (1860) och Stora Kremlpalatset (1838-1849) bland hans viktigaste skapelser. Den yttre dekorationen av palatset använder motiven från Terempalatset: fönstren är gjorda i tradition av rysk arkitektur och är dekorerade med snidade arkitraver med dubbla bågar och en vikt i mitten. Det kommer en period av passion för små tegelprydnader, dekorativa former från 1500-talet - verandor, tält, kokoshniks, etc. Rezanov , Gornostaev och andra arbetar också i denna stil.
I början av 1870 -talet väckte populistiska idéer i konstnärliga kretsar ett ökat intresse för folkkultur, bondearkitektur och rysk arkitektur under 1500- och 1600 - talen. Några av de mest slående byggnaderna i rysk stil på 1870-talet var Ivan Ropets "Terem" i Abramtsevo nära Moskva (1873) och Mamontov-tryckeriet i Moskva byggt av Viktor Hartman (1872).
I början av 1900-talet utvecklades den "nyryska stilen". På jakt efter monumental enkelhet vände sig arkitekterna till de antika monumenten i Novgorod och Pskov och till arkitekturtraditionerna i den ryska norra. I S: t Petersburg användes den "nyryska stilen" främst i kyrkobyggnader av Vladimir Pokrovsky , Stepan Krichinsky , Andrey Aplaksin , Herman Grimm , även om vissa hyreshus också byggdes i samma stil (ett typiskt exempel är Kuperman-huset , byggd av arkitekten A. L. Lishnevsky på Plutalovagatan ).
I början av 1900-talet speglar arkitekturen tendenserna i de arkitektoniska trender som rådde på den tiden. Förutom den ryska stilen uppträder modern , nyklassicism , eklekticism , etc.
Art Nouveau tränger in i Ryssland från väst och hittar snabbt sina anhängare. Den mest framstående ryska arkitekten som arbetade i jugendstil är Fedor Osipovich Shekhtel . Hans mest kända verk - S. P. Ryabushinskys herrgård på Malaya Nikitskaya (1900) - är baserat på en bisarr kontrast av geometrisk tektonik och rastlös dekor, som om han levde sitt eget surrealistiska liv. Också kända är hans verk gjorda i "nyrysk anda", såsom paviljongerna i den ryska avdelningen vid den internationella utställningen i Glasgow (1901) och Moskva Yaroslavl-stationen (1902).
Början på den kreativa vägen för Ivan Alexandrovich Fomin föll också på jugendstilen, men sedan 1910-talet har han blivit den ledande mästaren i den neoklassiska skolan i St. Petersburg. Polovtsevs hus-palats på Kamenny Island i St Petersburg, byggt av honom i stil med rysk klassicism, hade stort inflytande på utvecklingen av en ny riktning inom arkitekturen. Under samma period ritade han prins Abamelik-Lazarevs hus ( Moika River Embankment 21 ), Obolensky-huset vid sjön Saimaa och huset till A. G. Gagarin på Kholomka- godset i Pskov-provinsen .
Nyklassicismen får sin utveckling i verk av Vladimir Alekseevich Schuko . Hans första praktiska framgång i nyklassicismen var byggandet 1910 av två hyreshus i St. Petersburg (nr 65 och 63 på Kamennoostrovsky Prospekt ) med hjälp av en "kolossal" ordning och burspråk . Samma 1910 designade Shchuko ryska paviljonger vid de internationella utställningarna 1911: Fine Arts in Rome och Commercial and Industrial in Turin .
Arkitekturen i det postrevolutionära Ryssland kännetecknas av förkastandet av gamla former, sökandet efter ny konst för ett nytt land. Avantgardetrender utvecklades , projekt av grundläggande byggnader i nya stilar skapades. Exempel på denna typ av arbete är Vladimir Tatlins verk . Han skapade det så kallade projektet. Tower Tatlin , tillägnad III Internationalen . Under samma period installerade Vladimir Shukhov Shukhov-tornet på Shabolovka.
Konstruktivismen blev en av 1920-talets ledande arkitektoniska stilar. En viktig milstolpe i utvecklingen av konstruktivismen var bröderna Leonid, Victor och Alexander Vesnins verksamhet . De kom att inse en lakonisk "proletär" estetik, som redan hade en gedigen erfarenhet av byggnadsdesign, i måleri och i bokdesign. Den närmaste medarbetaren och assistenten till bröderna Vesnin var Moses Ginzburg , som var den ledande teoretikern inom arkitektur under första hälften av 1900-talet. I Style and Age reflekterade han att varje konststil på ett adekvat sätt motsvarar "dess" historiska era.
Efter konstruktivismen utvecklades även rationalismen i avantgardistisk stil . Rationalismens ideologer, i motsats till konstruktivisterna, ägnade stor uppmärksamhet åt människans psykologiska uppfattning om arkitektur. Grundaren av stilen i Ryssland var Apollinary Krasovsky . Strömmens ledare var Nikolai Ladovsky . För att utbilda den "yngre generationen" av arkitekter skapade Ladovsky Obmas workshop (Joint Workshops) på VKhUTEMAS .
Efter revolutionen var Alexei Shchusev också efterfrågad . 1918-1923 ledde han utvecklingen av översiktsplanen "Nya Moskva", denna plan var det första sovjetiska försöket att skapa ett realistiskt koncept för utvecklingen av staden i en stor trädgårdsstads anda. Shchusevs mest kända verk var Lenins mausoleum på Röda torget i Moskva. I oktober 1930 uppfördes en ny byggnad i armerad betong , fodrad med naturstensgranit och labradorit . I sin form kan man se en organisk sammansmältning av avantgardistisk arkitektur och dekorativa trender som nu kallas Art Deco-stil .
Trots de betydande framgångarna för sovjetiska arkitekter med att skapa ny arkitektur, började myndigheternas intresse för deras arbete gradvis att blekna. Rationalisterna, liksom deras motståndare, konstruktivisterna, anklagades för att "följa borgerliga åsikter om arkitektur", "för deras projekts utopiska karaktär", "för formalism ". Sedan 1930-talet har avantgardetrender inom sovjetisk arkitektur avtagit.
Stilen av stalinistisk arkitektur bildades under perioden av tävlingar för projekten av Sovjetpalatset och paviljonger i Sovjetunionen vid världsutställningarna 1937 i Paris och 1939 i New York . Efter förkastandet av konstruktivism och rationalism beslutades det att gå vidare till totalitär estetik , kännetecknad av ett engagemang för monumentala former, ofta på gränsen till gigantomani, strikt standardisering av former och tekniker för konstnärlig representation.
År 1934 skapades Sovjetunionens arkitekturakademi och Sovjetunionens arkitekter , som förenade kreativa krafter för att lösa nya uppgifter som satts upp för mästarna och med hjälp av vilka kontroll utövades över arkitekternas verksamhet. Bland de sovjetiska arkitekterna i denna riktning kan man peka ut Boris Iofan , Dmitry Chechulin , Karo Alabyan , Lev Rudnev m.fl.. I allmänhet fanns det ett samband med antika , renässans- och barocktrender i stalinistisk arkitektur .
Under efterkrigstiden ställdes landet inför uppgiften att så snart som möjligt återuppbygga städer och arkitekturen blev en prioritet för samhällsekonomin. I slutet av 1940-talet och början av 1950-talet byggdes " Stalins skyskrapor " i Moskva, vilket blev klassiska exempel på stalinistisk arkitektur. Dessa är huvudbyggnaden för Moscow State University på Sparrow Hills, ett bostadshus på Kotelnicheskaya Embankment , Ukraine Hotel , byggnaden av utrikesministeriet , ett bostadshus på Kudrinskaya Square , ett höghus på Red Gate Square och Leningradskaya Hotel . Bland monumenten av stalinistisk arkitektur finns det också ett komplex av paviljonger VDNKh , Moskvas tunnelbanestationer. Projektet för Sovjetpalatset var tänkt. I massbyggande av bostäder är byggnader från Stalintiden kända som " Stalinki ".
Den 4 november 1955 utfärdades dekretet från SUKP:s centralkommitté och Sovjetunionens ministerråd " Om eliminering av överdrifter i design och konstruktion ", vilket satte stopp för stilen i stalinistisk arkitektur. Redan påbörjade byggprojekt frystes eller stängdes. Stylobaten från den aldrig byggda åttonde stalinistiska skyskrapan användes vid konstruktionen av Rossiya Hotel. Den stalinistiska stilen ersattes av en funktionell typarkitektur . De första projekten för att skapa massa billiga bostadshus tillhör civilingenjör Vitaly Pavlovich Lagutenko . Den 31 juli 1957 antog SUKP:s centralkommitté och Sovjetunionens ministerråd en resolution "Om utvecklingen av bostadsbyggande i Sovjetunionen", som markerade början på massbyggandet av hus, kallat " Chrusjtjov " uppkallad efter Nikita Sergeevich Chrusjtjov .
1960, med stöd av Chrusjtjov, började byggandet av det statliga Kremlpalatset designat av arkitekten Mikhail Vasilyevich Posokhin . På 1960-talet återuppstår byggnader som symboliserar framtiden och tekniska framsteg. Ett av de tydligaste exemplen på sådana strukturer är TV-tornet Ostankino i Moskva, designat av Nikolai Vasilyevich Nikitin . Från 1965 till 1979 ägde byggandet av Vita huset i Moskva rum, liknande designen som byggnaderna i början av 1950-talet. Typisk arkitektur fortsatte sin utveckling fram till Sovjetunionens kollaps. Under den masskomplexa utvecklingen av bostadsområden och mikrodistrikt användes standarddesign av dagis, skolor, kliniker, butiker, kulturcentra och idrottsanläggningar i stor utsträckning. I bostadsbyggandet ersattes Chrusjtjovs av mer bekväma Brezhnevs, uppkallade efter Leonid Brezhnev , som ledde Sovjetunionen . Liksom Chrusjtjov-husen designades Brezhnev-husen i funktionalismens stil, men de hade mer olika arkitektoniska former: hus av torntyp ("ljus"), långa flersektioner ("kinesiska väggar"), stegvis, böjd och variabel. antal våningar.
I mindre volymer finns typisk arkitektur i det moderna Ryssland.
Efter Sovjetunionens kollaps frystes eller avbröts många byggprojekt. Men det fanns nu ingen statlig kontroll över byggnadens arkitektoniska stil och höjd, vilket gav stor frihet för arkitekterna. Ekonomiska förhållanden gjorde det möjligt att märkbart accelerera takten i utvecklingen av arkitektur. Västerländska modeller lånas aktivt, moderna skyskrapor och futuristiska projekt, som Moskva City , dyker upp för första gången . Byggtraditioner från det förflutna används, i synnerhet den "stalinistiska arkitekturen" på Triumfpalatset .
| ryssar | |
|---|---|
| Folklore | |
| kultur | |
| Liv och ritualer | |
| Religion | |
| självmedvetenhet | |
| Politik | |
| Data | |
| Fullständiga namn | |
| rysk konst | |
|---|---|
| |
| Europeiska länder : Arkitektur | |
|---|---|
| Oberoende stater |
|
| Beroenden |
|
| Oerkända och delvis erkända tillstånd |
|
| 1 Mestadels eller helt i Asien, beroende på var gränsen mellan Europa och Asien går . 2 Främst i Asien. | |
| Asiatiska länder : Arkitektur | |
|---|---|
| Oberoende stater |
|
| Beroenden | Akrotiri och Dhekelia Brittiska territoriet i Indiska oceanen Hong Kong Macau |
| Oerkända och delvis erkända tillstånd |
|
| |
| Ryssland i ämnen | |||||
|---|---|---|---|---|---|
| Berättelse |
| ||||
| Politiskt system | |||||
| Geografi | |||||
| Ekonomi |
| ||||
| Väpnade styrkor | |||||
| Befolkning | |||||
| kultur | |||||
| Sport |
| ||||
| |||||