Mästaren och Margarita

Mästaren och Margarita

Den första publiceringen av romanen, Moscow
magazine , nr 11, 1966
Genre roman
Författare Michael Bulgakov
Originalspråk ryska
skrivdatum 1928-1940
Datum för första publicering 1966-1967
Wikiquote logotyp Citat på Wikiquote
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Mästaren och Margarita  är en roman av Mikhail Afanasyevich Bulgakov , vars arbete började i december 1928 och fortsatte till författarens död. Romanen hänvisar till ofullbordade verk; redigering och sammanförande av utkast till anteckningar utfördes efter hennes mans död av författarens änka - Elena Sergeevna . Den första versionen av romanen, som hade namnen "Engineer's Hoof", "Black Magician" och andra, förstördes av Bulgakov 1930. I efterföljande upplagor dök författaren till romanen om Pontius Pilatus och hans älskade upp bland hjältarna i arbetet. Det slutliga namnet - "Mästaren och Margarita" - tog form 1937.

Den första publiceringen av verket i en förkortad form genomfördes 1966-1967 ( Moskva magazine, förord ​​av Konstantin Simonov , efterord av Abram Vulis ). Den första kompletta upplagan av boken på ryska publicerades 1967 ( YMCA-Press förlag , Paris). I Sovjetunionen såg en bokversion utan snitt ljuset 1973 (förlaget " Khudozhestvennaya Literatura ", upplaga på 30 000 exemplar). Verket har visats och iscensatts upprepade gånger .

Plot

Handlingen i romanen börjar på en av majdagarna, när två Moskva-författare - styrelseordföranden för MASSOLIT Mikhail Alexandrovich Berlioz och poeten Ivan Bezdomny  - när de går på patriarkens dammar möter en främling som ser ut som en utlänning. Han deltar i ett samtal om Jesus Kristus , berättar om sin vistelse på balkongen hos prokuratorn i Judéen , Pontius Pilatus , och förutspår att Berlioz kommer att bli avskuren av en "rysk kvinna, en Komsomol-medlem ". Författarna vet inte att Woland  är djävulen framför dem, som anlände till den sovjetiska huvudstaden med sitt följe: Fagot-Koroviev , Azazello , katten Behemoth och pigan Gella .

Efter Berlioz död under hjulen på en spårvagn bosätter Woland sig i Mikhail Alexandrovichs " dåliga lägenhet ", belägen på Bolshaya Sadovaya Street , 302-bis. Satan och hans assistenter arrangerar en rad upptåg och bluff i Moskva : de skickar chefen för Variety Stepan Likhodeev till Jalta , genomför en session med svart magi , organiserar påtvingad körsång av anställda vid underhållningskommissionens gren, avslöjar ordföranden för det akustiska uppdraget Arkady Apollonovich Sempleyarov och teaterbarman Andrei Fokich Sokov. För Ivan Homeless blir ett möte med Woland och hans följe till en psykisk sjukdom: poeten blir patient på ett psykiatriskt sjukhus . Där möter han Mästaren [komm. 1] och lär sig historien om sin roman om Pontius Pilatus. Efter att ha skrivit detta verk stod författaren inför en värld av storstadslitteratur, där vägran att publicera åtföljdes av förföljelse i pressen och förslag om att slå till mot "pilatchen". Utan att stå emot trycket brände Mästaren manuskriptet i den öppna spisen; efter gripandet och en rad rättegångar hamnade han i ett hus av sorg.

För Margarita  , den trettioåriga barnlösa hustru till en mycket framstående specialist och Mästarens hemliga fru, blir försvinnandet av hennes älskade ett drama. En dag erkänner hon för sig själv att hon är redo att lägga sin själ till djävulen för att ta reda på om han lever eller inte. Tankarna på en kvinna som plågas av okunnighet hörs, och Azazello ger henne en burk med mirakulös grädde. Margarita förvandlas till en häxa och spelar rollen som en drottning på Satans stora bal. Hennes omhuldade dröm går i uppfyllelse: Woland arrangerar ett möte mellan mästaren och hans älskade och lämnar tillbaka manuskriptet till den brända romanen till dem.

Verket skrivet av Mästaren är en berättelse som började i Herodes den stores palats . Judéens åklagare, Pontius Pilatus, ställs under utredning Yeshua Ha-Nozri , som dömdes till döden av Sanhedrin för att ha försummat Caesars makt . När han pratar med Yeshua inser prokuratorn att han står inför en vandrande filosof; hans syn på sanningen och tankar om att någon makt är våld mot människor är intressanta för Pilatus, men han kan inte rädda vandraren från avrättning. Att veta att Judas från Kiriath fick pengar för att ha tillåtit Ha-Nozri att arresteras i sitt hus, instruerar åklagaren chefen för underrättelsetjänsten, Aphranius, att döda förrädaren.

Kombinationen av två berättelser förekommer i de sista kapitlen. Woland får besök av Yeshuas lärjunge Levi Matvey , som ber att få belöna Mästaren och Margarita med fred; denna begäran uppfylls. På natten lämnar en grupp flygande ryttare Moskva; bland dem finns inte bara Messire och hans följe, utan också författaren till romanen om Pontius Pilatus med sin älskade.

Skapande historia

Frågan om exakt när författaren började arbeta med den "sista solnedgångsromanen" förblir öppen i Bulgakov- studier: enligt vissa källor började Mikhail Afanasyevich göra grova skisser 1928 [1] [2] , enligt andra - 1929 [ 3] . I den första versionen, som bestod av 160 handskrivna sidor, var Mästaren och Margarita [4] frånvarande , men handlingen, som i den slutliga versionen, började "vid solnedgångens timme på patriarkens dammar" [5] , där två karaktärer, Berlioz, gick och pratade (som först kallades Vladimir Mironovich) och Bezdomny (i den tidiga versionen hade han namnet Anton) [6] . Författaren letade efter en mängd olika titlar: bland titlarna var "Engineer's Hoof", "Tour (Woland)", "Juggler with a Hoof" och andra [7] .

Våren 1930 brände Bulgakov den första upplagan av romanen; Anledningen som fick honom att ta detta steg var ett dokument som mottogs från Glavrepertkom, där det stod att den nya pjäsen av Mikhail Afanasyevich - "The Cabal of the Hely Ones " - "inte får presenteras" [7] [8] . I ett brev till den sovjetiska regeringen, skickat tio dagar efter förstörelsen av manuskriptet, nämnde Mikhail Afanasyevich särskilt att "personligen, med mina egna händer, kastade jag ett utkast till en roman om djävulen i spisen" [7 ] . Händelsen i sig, enligt Bulgakov-forskare, beskrivs mest exakt i kapitlet "Hjältens utseende", när mästaren "tog tunga listor över romanen och utkast till anteckningsböcker ur skrivbordslådan och började bränna dem" [3 ] . En liten del av det förstörda verket (två anteckningsböcker med trasiga sidor, samt några handskrivna ark från den tredje anteckningsboken) överlevde [9] [10] . 1932 återvände författaren igen till den orealiserade planen, men den andra versionen var också allvarligt annorlunda än den sista:

Det finns ingen författares lyrik, som i efterhand kommer att färga hela texten i romanen om Mästaren. Än så länge är detta en roman om djävulen, och i tolkningen av bilden av djävulen är Bulgakov till en början mer traditionell än i slutversionen: Woland spelar fortfarande den klassiska rollen som frestare och provokatör [11] .

Ett betydande arbete med arbetet påbörjades två år senare; bevis på hur viktigt det var för Bulgakov är författarens kommentar som finns på ett av arken: "Hjälp, Herre, skriv en roman." Nu bland karaktärerna dök det upp "tragiska hjältar - Margarita och hennes följeslagare", som först kallades Poeten [12] , sedan kallades Faust och slutligen reinkarnerades som Mästaren. Bulgakov berättade om sin passion för handlingen i ett brev till Vikenty Veresaev : "Redan i Leningrad och nu här, kvävande i mina små rum, började jag smutsa ner sida efter sida i min roman som förstördes för tre år sedan. Varför då? Vet inte. Jag skämmer bort mig själv! Låt det falla i glömska!" [13] Det slutliga namnet - "Mästaren och Margarita" - fastställdes, att döma av Elena Sergeevna Bulgakovas dagböcker, 1937 [14] . Hjälp med att förbereda den maskinskrivna texten gavs av Elena Sergeevnas syster, Olga Bokshanskaya . Hon behandlade återtryckningen av utkast så ansvarsfullt att hon, enligt Bulgakov, bara log en gång under sitt arbete - när hon kom till kapitlet som berättar om "körfebern" som grep de anställda vid den spektakulära kommissionen [15] och sången de framförde " Glorious Sea - Sacred Baikal " [16] .

Vintern 1940 försämrades Mikhail Afanasyevichs hälsa kraftigt. Författaren kom inte längre ur sängen utan fortsatte att arbeta; hans hustru på den tiden antecknade i sin dagbok: "Misha, så mycket som han orkar, korrigerar romanen, jag skriver om." Bland avsnitten som inkluderats i handlingen under de senaste veckorna är överföringen av Styopa Likhodeev till Jalta [17] och bartendern Sokovs ankomst till specialisten på leversjukdomar, professor Kuzmin. Som litteraturkritikern Vladimir Lakshin noterade var scenen med Kuzmin ett svar på verkliga händelser: hösten 1939 noterade en av läkarna, som bedömde författarens hälsotillstånd, att Bulgakov, som läkare, borde veta att hans avgång var "en fråga om flera dagar" [18] . En tid senare blev denna diagnostiker själv allvarligt sjuk: "I avsnittet med Kuzmin betalade Bulgakov ut sig med professors självbelåtenhet" [19] .

Enligt memoarerna från Elena Sergeevna, i slutet av vintern 1940, förlorade Mikhail Afanasyevich nästan möjligheten att diktera, men försökte ändå redigera manuskriptet. Enligt forskarna gjordes den senaste författarens revidering den 13 februari i kapitlet om Margaret som tittade på Berlioz begravning, och lät som en föraning: "Så det här är alltså författarna som följer kistan?" [17] .

Publikation

Fem månader före sin död upprättade Mikhail Afanasyevich ett testamente, enligt vilket handläggningen av manuskripten anförtroddes arvtagerskan Elena Sergeevna Bulgakova. Författarens änka ägnade mer än tjugo år åt att slutföra Mästaren och Margarita. Enligt litteraturkritikern Georgy Lesskis innehåller texten som utarbetats av henne, trots noggrann redigering, vissa avvikelser - det gäller färgen på Wolands basker, namnet på portvakten i restaurangen "Griboedov" och några andra detaljer "som oftast är inte märkt av läsarna" [20] .

Elena Sergeevna gjorde flera försök att skriva ut romanen. 1940 förberedde hon en samling utvalda verk, i förordet till vilket litteraturkritikern Pavel Popov beskrev Mästaren och Margarita som en roman där "verkligt och fantastiskt är sammanflätade i de mest oväntade former" [21] [22] . Den enda volymen publicerades aldrig; Popovs artikel publicerades första gången 1991 i boken "Jag ville tjäna folket ...", publicerad på 100-årsdagen av Bulgakovs födelse [21] . Som Vladimir Lakshin sa, 1946, lyckades ett av breven från författarens änka "genom en bekant sömmerska" överlämnas till en anställd i Stalins apparat, Alexander Poskrebyshev . Svaret från de administrativa organen verkade uppmuntrande: Bulgakova rekommenderades att kontakta direktören för Goslitizdat , som "kommer att känna till." Men ett dekret från organisationsbyrån för centralkommittén för Bolsjevikernas Allunions kommunistiska parti "Om tidskrifterna Zvezda och Leningrad ", som påverkade Mikhail Zosjtjenkos , Anna Akhmatovas och andra författares öde; denna händelse tvingade förlagen att vara försiktiga och svara på frågan om publiceringen av The Master and Margarita med orden "Inte tiden ..." [19] .

Situationen började förändras under " tö -tiden". År 1962 publicerade förlaget " Young Guard " Bulgakovs bok " The Life of Monsieur de Molière " [23] ; i PM:et som åtföljer romanen nämnde Veniamin Kaverin Mästaren och Margarita som ett verk där "otroliga händelser äger rum i varje kapitel" [24] , och uttalade att romanen "är hög tid att publiceras, eftersom den på grund av dess originalitet där lika med honom i all världslitteratur” [25] . Som litteraturkritikern Abram Vulis , som skrev efterordet till tidskriftens version av verket, rapporterade, blev han ungefär samtidigt bekant med texten i en opublicerad roman som slog honom med "varje kapitel, varje rad" [26] .

För första gången publicerades romanen i en förkortad form i tidskriften Moskva (nr 11, 1966 och nr 1, 1967), för säkerhets skull försågs publikationen med ett godkännande förord ​​av Konstantin Simonov [27] . Dessförinnan var censuren ( Glavlit ) tyst länge, ringde sedan till Moskvas biträdande chefredaktör och beskrev tillkännagivandet av romanen i tidningen som ett ideologiskt misstag: ”Extraklassiga kategorier, obskurantism, sjuka fantasy ... Bulgakov accepterade ingenting från samhällets liv, som vi skapade med blod och svett” . Till slut beslutade censuren att endast trycka den första boken i romanen hittills, och med förkortningar; Tidskriftens redaktörer visade fasthet och tillkännagav i slutet av texten i den första boken i romanen att den andra boken skulle dyka upp i januarinumret 1967 [28] .

Enligt forskare togs "mer än 14 000 ord" bort från texten i romanen. Censursaxen rörde Wolands diskurser om moskoviter på Varietieteaterns scen; pigan Natasjas svartsjuka glädje mot sin älskarinna; Natashas flygning på hennes granne Nikolai Ivanovich, som förvandlades till en galt med hjälp av Azazellos kräm; Mästarens och Margaritas bekännelser i deras rastlöshet [29] . Dessutom inkluderade tidningsversionen inga detaljer som berättade om hjältinnornas nakenhet vid Wolands bal [30] .

Men i " samizdat " förekom separata maskinskrivna anteckningslistor, det vill säga all text som saknades i tidskriftspublikationen, med en exakt indikation på var varje saknad bit skulle infogas. Censurens verksamhet avslöjades därmed och gjordes meningslös [31] .

1967 publicerade YMCA-Press förlag den första kompletta bokversionen av Mästaren och Margarita, vars text motsvarade det maskinskrivna manuskriptet. 1969 publicerade förlaget " Posev " en utgåva där de censurundantag som gjordes under utarbetandet av tidskriftsversionen kursiverades [32] . I Sovjetunionen publicerades en separat bokupplaga först 1973. Denna händelse föregicks av utgivningen av dekretet från sekretariatet för SUKP :s centralkommitté "Om omtryckning av konstverk av M. Voloshin , O. Mandelstam , Vyach. Ivanov , N. Klyuev , M. Bulgakov och andra författare från 20-talet " daterade den 7 juni 1972, som stämplades "Top Secret". Dokumentet angav att dessa författares och poeters böcker var tänkta att publiceras 1973-1975 i "begränsade upplagor", med obligatoriska "inledande artiklar och kommentarer som ger en marxist-leninistisk bedömning av författarens arbete" [33] [komm. 2] .

Tecken

Messire och hans följe

Woland

Började arbeta med romanen började Bulgakov samla material som hjälper till att utveckla olika berättelser. Författararkiven bevarade ark vikta till en speciell anteckningsbok med titeln "About the Devil", som innehöll utdrag och citat från olika publikationer - från Brockhaus och Efrons ordbok till essäboken av Mikhail Orlov "The History of Man's Relations with djävulen", publicerad 1904 [35] . Enligt Lydia Yanovskaya är Wolands "litterära genealogi" omfattande och mångsidig, men Mephistopheles sticker ut bland de många "föregångarna" till Messire. En hänvisning till Goethes karaktär anges redan i epigrafen i form av ett direkt citat från Faust : "Jag är en del av den kraft som alltid vill ha ont och alltid gör gott . " Samtidigt noterade forskarna att den första impulsen att skapa bilden av Satan gavs av ett annat verk - vi pratar om operan Faust av Charles Gounod , som Mikhail Afanasyevich tyckte om att lyssna på sedan sin barndom i Kiev [36] .

Messires svarta kläder är, enligt Yanovskaya, ett slags upprop med bilden av Mefistofeles skapad av Fjodor Chaliapin : under en förmånsföreställning i Kiev dök hans hjälte upp inför publiken "klädd i en svart, underbart åtsittande kappa med en orange, eldigt foder." I romanens 29:e kapitel bevakar Woland, som förbereder sig för att skiljas från Moskva, staden från en hög "stenterrass"; han sitter "med sin vassa haka vilande på näven". I detta ögonblick avslöjas en märkbar likhet med hjälten med den marmor Mephistopheles, som är förkroppsligad i sten av skulptören Mark Antokolsky :

Vid Antokolsky sitter Mefistofeles på en sten ... Han sitter hukande och lägger händerna på knäet upphöjt till hakan och hakan på händerna. Inga attribut av djävulen - inga horn, inga hovar, förutom kanske hårlockar i stället för eventuella horn. Inga rekvisita. Den nakna kroppen är inte på något sätt atletisk, smal och samtidigt väldigt stark. Han sitter högt och ser på världen uppifrån, uppmärksamt och likgiltigt. I hans ansikte - allvetenhet, skepticism, tanke [37] .

Bulgakovs djävul är varken en frestare eller en förrädare [38] ; han är snarare en spelare för vilken världen omkring honom fungerar som en scen [39] . Därför känns Woland väldigt organiskt under en session av svart magi. Messire förklarar valet av en plats med ett stort antal åskådare med att han "ville se moskoviterna i massor, och detta gjordes mest bekvämt på teatern" [40] . När han tittar på hallen utan att gå i dialog med allmänheten försöker hjälten förstå om "Moskva-befolkningen" har förändrats mycket. Den slutsats han drar gäller både den nya generationens representanter och den mänskliga naturen i allmänhet: "Människor är som människor... I allmänhet liknar de de tidigare" [41] .

Genom att skapa fantasmagoriska situationer tillsammans med sitt följe lämnar hjälten ändå nästan inga fatala konsekvenser bakom sig; enligt litteraturkritikern Igor Sukhikh är den enda karaktären som djävulen straffar med döden Baron Meigel  - "en hörlur och en spion". Wolands uppdrag i romanen är besläktat med rollen som en "ädel rånare" som avslöjar sociala sår och avslöjar sociala laster [41] .

Azazello

Azazello är en karaktär utrustad med "rånardirekthet" [42] , vars bild är rotad i mytologi ( Azazel  - "öknens demon"). Forskarna noterade att, enligt materialet i historikern Ivan Yakovlevich Porfiryevs bok "Apokryfiska berättelser om Gamla testamentets personer och händelser", publicerad 1872, gav Azazel människor färdigheterna att göra kalla vapen, smycken, dekorativa ansiktsvårdsprodukter . Bulgakov, som förmodligen var bekant med detta arbete, inkluderade Azazello i Wolands följe på grund av hans "förmåga att förföra och döda" [43] .

Azazello är direkt involverad i flera viktiga avsnitt av romanen. Så det var han som, efter att ha bosatt sig med sina följeslagare i en "dålig lägenhet", skickade Styopa Likhodeev till Jalta. När Berlioz farbror Maximilian Andrejevitj Poplavskij anländer till Moskva från Kiev och drömmer om att få ärva sin avlidne brorsons hus på Bolshaya Sadovaya, slår Azazello ut besökaren hårt genom dörren. Han tar hänsynslöst livet av baron Meigel [44] .

Dessutom bestämmer denna karaktär till stor del Margaritas öde. När hjältinnan, trött på osäkerhet, erkänner att hon är beredd att göra ett avtal med djävulen för att få information om Mästaren, dyker Wolands medarbetare omedelbart upp bredvid henne - en medborgare av "liten växt, eldröd, med huggtänder, i stärkt linne, i randig rejäl kostym, i lackade skor och med en bowlerhatt på huvudet" [45] . Tack vare krämen från Azazello sker en förvandling: Margarita förvärvar lätthet, ungdom och förmågan att flyga. Temat för den mirakulösa krämen är, enligt forskare, kopplat både till antika folklegender om magiska ämnen och med litterära källor - ett liknande motiv finns i Apuleius ' Metamorphoses , Witches' Hammer treatise , Goethes Faust och Valery Bryusov ' s Brännande ängel [46] .

Koroviev-Fagot

Koroviev visas på de första sidorna av romanen som en medborgare av ett "konstigt utseende" med en "hånande fysionomi". Denna demon byter lätt masker: till exempel ber han Berlioz om "en kvarts liter" för att förbättra den tidigare regentens hälsa ; Nikanor Ivanovich Bosom presenterar sig som tolk för en utlänning som har anlänt till Moskva [47] ; i ett telefonsamtal och klagande med "gråtande röst" över ordföranden för bostadsföreningen i hus nr 302-bis, kallar han sig Timofey Kvastsov, hyresgäst i den elfte lägenheten. Korovjevs "hånande provokationer och tjafs" är så naturliga att läsaren, enligt Lydia Yanovskaja, börjar bli förvirrad: "Kanske inte Korovjev, men Timofey Kvastsov av något mirakel ringde polisen?" [48] ​​Rollen som gaeran tvingar karaktären att inkludera vulgarismer i sitt eget lexikon : till exempel, under en session av svart magi, ger han tillkännagivanden från scenen, mättad med vardagsvändningar: "Tapericha, när denna irriterande en har smält samman, låt oss öppna en dambutik” [49] .

Bland Korovievs skämt är organisationen av en cirkel i underhållningskommissionens gren: efter att ha kommit dit som en specialiserad körledare får Wolands assistent de anställda att sjunga "Glorious Sea ..." Skapandet av detta avsnitt, att döma av dagböckerna från författarens fru, föregicks av en verklig händelse: i december 1933 bjöds Bulgakoverna in att besöka skådespelaren och regissören Ruben Simonov , där under festen låten " Through the Wild Steppes of Transbaikalia " framfördes harmoniskt. Mikhail Afanasyevich var ironisk över spontana körer och i kapitlet "Restless Day" "förlöjligade representanter för de sovjetiska myndigheternas engagemang för denna typ av konst." Bulgakov utvecklade ett liknande tema tidigare: till exempel, hjälten i hans berättelse " Hjärta av en hund " (1925), professor Preobrazhensky , förklarar i ett samtal med Dr Bormental att om han inte opererar, men "sjunger i kör", då kommer "förödelse oundvikligen att komma" i hans lägenhet [50] .

I karaktärens efternamn, enligt Bulgakov- forskaren Boris Sokolov , finns det ett litterärt inflytande: å ena sidan innehåller det en hänvisning till historien om Alexei Konstantinovich Tolstoy " Ghoul ", där vampyren Semyon Semyonovich Telyaev agerar; å andra sidan noteras ett visst samband med Dostojevskijs berättelse " Stepanchikovos by och dess invånare ", där herr Korovkin är bland överste Rostanevs vänner; samma efternamn finns i epilogen till Mästaren och Margarita, när efter Wolands och hans följes försvinnande, "fyra Korovkins" ingår i listan över misstänkta personer [51] .

Forskare nämner flera möjliga prototyper av Koroviev. Bulgakovs andra fru, Lyubov Evgenievna Belozerskaya  , påminde om en viss regent-rörmokare Ageich, vars drag är synliga i Fagots skepnad [52] . Författaren Oleg Demidov inkluderade - med hänvisning till litteraturkritikern Alfred Barkov - bland de påstådda prototyperna av karaktären av skådespelaren Vasily Kachalov och dramatikern Nikolai Erdman , som, som manusförfattare till filmen " Merry Fellows ", skapade fantasmagoriska situationer i film, som påminner om avsnitt ur Bulgakovs roman [53] .

Behemoth Cat

Inledningsvis, "den bästa av gycklare" [42]  , katten Behemoth, Bulgakov avbildad som ett djur som rör sig på "tjocka, som om pösiga tassar" [54] . Enligt forskarna "lånades" en sådan beskrivning av författaren från de källor som han studerade när han skapade porträtt av karaktärer - vi pratar i synnerhet om Mikhail Orlovs bok "The History of Relations between a Man and the Devil" , som nämner demonen Behemoth, liknande ett "monster med en elefants huvud, snabel och huggtänder" [55] . I den slutliga versionen förändrades karaktärens utseende: Ivan Bezdomny, som rusar i jakten på Woland och Koroviev, ser bredvid dem en katt "enorm, som en gris, svart, som sot eller ett torn, och med en desperat kavallerimustasch" [ 56] .

Enligt Marietta Chudakova är en av Behemoths "avlägsna litterära förfäder" Hoffmanns katt Murr  - det var från honom som en medlem av Messires följe ärvde "hans underhållande självtillfredsställelse" [57] . Samtidigt sa Lyubov Evgenievna Belozerskaya att den enorma katten Flyushka, som bodde i Bulgakovs hus, hade ett visst inflytande på skapandet av bilden av Behemoth, på uppdrag av vilken Mikhail Afanasyevich ibland lämnade anteckningar. Som författarens andra fru erinrade sig, finns Fluskas temperament och vanor nedtecknade i Behemoths fras: "Jag är inte stygg, jag rör ingen, jag fixar spisen" [58] [59] .

Uppkomsten av Behemoth och Koroviev i Torgsin på Smolensk-marknaden orsakar uppståndelse bland säljarna: katten tar mandariner och choklad från hyllorna, extraherar fisk från en tunna med inskriptionen "Kerch sill utvald". En sådan tendens till frosseri kommer, enligt Boris Sokolov, från demonologiska attityder, enligt vilka Behemoth är en "demon av magens begär". När en grupp beväpnade personer dyker upp i lägenheten där Woland och hans medarbetare vistas, hälsar Behemoth de som kommer med en varning om att "katten är ett uråldrigt och okränkbart djur". I denna replik finns det ett eko med Anatole Frances verk "The Garden of Epicurus", där hjälten Aristides räddar från döden av kycklingar, vars bo en katt försökte komma nära. Med ett revolverskott stoppar han guldfinkjägaren, men ur kattens synvinkel är hans handling orättvis: "Det finns inget djur som inte känns som naturens högsta mål" [60] .

I finalen försvinner Behemoth, liksom andra medlemmar av Wolands följe, före soluppgången i en bergsgrop i ökenområdet framför trädgården, där, i full överensstämmelse med berättelsen om Enoks bok, ett evigt skydd förbereds för de "rättfärdiga och utvalda" - Mästaren och Margarita [61] .

Gella

Gella är en av de färgstarka karaktärerna vars uppdrag i handlingen inte är helt klarlagt. Den rödhåriga hembiträdet Woland är vacker; det enda som förstör hennes utseende är ett "bisarrt ärr på hennes hals", vilket tyder på att kvinnans död var våldsam [62] . Gella konfronteras direkt av den ekonomiska chefen för Rimsky Variety Theatre: efter en session av svart magi, står han emot en hård attack från en vampyr och överlever tack vare en tupps kråka före gryningen, som enligt legenden har förmågan att ryser onda andar [63] . I det här avsnittet finns det enligt litteraturkritikern Alexander Zerkalov en analogi med Gogols " Viy ": "Bulgakov belyser Gella med damens olycksbådande reflektion och betecknar det femininas formidabla kraft" [64] .

I kapitlet om branden i lägenhet nr 50 nämns att de boende som befann sig på gården till huset på Bolshaya Sadovaya såg "tre manliga silhuetter och en silhuett av en naken kvinna" flyga ut genom fönstret. Gella är dock inte bland de flygande ryttare som lämnar staden. Litteraturkritikern Vladimir Lakshin sa att när han, som kände Elena Sergeevna Bulgakov väl, påpekade för författarens änka att Wolands hembiträde var frånvarande i de sista avsnitten, reagerade hon väldigt känslomässigt: "Misha glömde Gella!" Denna omständighet, enligt ett antal forskare, tjänar som ytterligare bekräftelse på att Mästaren och Margarita är en oavslutad roman; Samtidigt anser vissa Bulgakov-forskare att en sådan författares "glömska" är avsiktlig:

Det är möjligt att Bulgakov medvetet tog bort Gella från scenen för den sista flygningen som den yngsta medlemmen av följet, och utförde bara hjälpfunktioner ... Dessutom hade Gella ingen att vända sig till under den senaste flygningen, trots allt, efter att ha vänt sig till en vampyr behöll hon sitt ursprungliga utseende [65] .

De viktigaste tragiska karaktärerna

Master

Studien av författarens utkast visade att Bulgakovs bild av mästaren förändrades under arbetets gång. Först var det en namnlös poet [66] , i vars utseende egenskaperna hos Mikhail Afanasyevich själv var synliga: "Ansiktet var övervuxet med borst ... en välkänd rödaktig tofs." Senare, i beskrivningen av hjälten, började en viss likhet med Gogol att dyka upp : "En tunn och rakad blondin med en hängande hårtuss och en vass fågelnäsa." Slutligen, i den slutliga versionen, dök en hjälte upp, vars porträttigenkännbarhet, enligt Lidia Yanovskaya, slätades ut och retuscherades: "rakad, mörkhårig, med en vass näsa, oroliga ögon ... en man på cirka trettioåtta år gammal” [67] gick in i Ivan Bezdomnys sjukhusrum .

Hjälten har inget namn - han är bara en mästare [68] . Han är likgiltig för kläder, och Bulgakov nämner knappt sådana detaljer som karaktärens kappa eller skor; den enda minnesvärda egenskapen är hans "sorgsfulla svarta mössa med ett gult M", vilket betyder "Mästare" [69] . Lite är känt om hans förflutna: han är historiker, efter att ha mottagit ett pris på 100 000 rubel lämnade han sin tjänst på museet och koncentrerade sig på att skriva en roman om Pontius Pilatus [70] . Hjälten är likgiltig för de händelser i hans eget liv som ägde rum innan han träffade Margarita - till exempel kan han inte komma ihåg namnet på sin ex-fru: "På denna ... Varenka ... Manechka ... det finns fortfarande en randig klänning" [71] .

Denna svårfångade konventionalitet i porträttet av hjälten, vars namn aldrig kommer att höras på sidorna i romanen, kan uppenbarligen inte tillskrivas romanens underutveckling. Hur ser vi vanligtvis de som vi älskar djupt, som är kära för oss, som vi litar på? Gillar du verkligen på ett passfoto? Tydligen på något annat sätt. Denna "annars" Bulgakov lyckades med sin roman... Vi ser inte ens Mästarens ansikte. Men det verkar som om vi hör hur hans hjärta slår [67] .

Forskarna noterade att mästarens nya biografi till stor del sammanfaller med Mikhail Afanasyevichs historia. Enligt Vladimir Lakshin, i bilden av Bulgakovs hjälte "mycket personligt, lidit"; Marietta Chudakova skrev att Margaritas älskare "är författarens alter ego " [72] . Om de massolitiska kritikerna hindrar Mästaren på grund av romanen om Pontius Pilatus (som bara Margarita, Woland och Yeshua kan förstå) [73] , åtföljande den med kraven att "slå pilatch", så hade författaren i verkliga livet att möta situationer då inte bara hans verk förbjöds, utan även uppmaningar gjordes att "slå till mot bulgakovismen" (tidningen Rabochaya Moskva, 1928) [74] . Hjälten från Mikhail Afanasyevich, vars andliga tomhet är förknippad med "tragedin om icke-erkännande" [75] , tar sin tillflykt från motgångar på en sjukhusavdelning; Bulgakov själv, som insåg att han var "förstörd", vände sig till den sovjetiska regeringen med en begäran om tillstånd att lämna Sovjetunionen (1930, mars) [76] [74] .

Trots hjältens uppenbara närhet till författaren innehåller karaktärens biografi några element från Gogols biografi: till exempel är avsnittet med den brända Mästarens roman inte bara Bulgakovs minne av sitt eget tidiga utkast som brann i den öppna spisen, utan också en referens till historien om den andra volymen av Dead Souls ", förstörd av Nikolai Vasilyevich [74] . Enligt Lydia Yanovskaya upphetsade tanken på de förlorade verken författaren verkligen; Mikhail Afanasyevich trodde att "det som skapades är skapat, även om det inte har bevarats." Ur denna tro föddes Wolands avhandling "Manuskript brinner inte!" [77]

Margarita

Skapandet av bilden av Margarita, enligt forskare, påverkades av både litterära källor och verkliga kvinnor, inklusive de från författarens följe. Genom att namnge den framtida mästaren i en tidig version Faust, övergav Bulgakov sedan idén om en direkt hänvisning till den tyska poetens tragedi, men namnet på hjältinnan i Goethes verk (Gretchen-Margarita) ändrades inte [79] . Under arbetet med romanen samlade och studerade Mikhail Afanasyevich material om ytterligare två bärare av detta namn - Margarita av Navarra och Margarita de Valois [80] .

Enligt Vladimir Muravyov är avsnittet av mästarens första möte med sin älskade ("Hon bar äckliga, störande gula blommor i sina händer") ett svar på Bulgakovs bekantskap med Margarita Petrovna Smirnova, en rik gift dam som han såg " våren 1930 eller 1931” på 1 th Meshchanskaya street [81] . Samtidigt trodde Marietta Chudakova att historien som berättas av Smirnova fyrtiosex år efter Bulgakovs död hänvisar till de legender som cirkulerade runt författaren, och verkliga minnen och senare intryck som uppstod efter att ha läst romanen sammanflätade i Margarita Petrovnas sinne [71 ] .

Enligt Lydia Yanovskaya såg författarens tredje fru, som Bulgakov träffade 1929, ut som Margarita; de är relaterade till och med genom sådana detaljer som "en kisande slits i ögonen" (i Elena Sergeevnas) och en "lätt kisande häxa i ena ögat" (romanens hjältinna). Anna Akhmatova , som bodde i evakueringen i rummet som Elena Bulgakova ockuperade före henne, dedikerade 1943 raderna till sin "föregångare": "I detta rum levde trollkvinnan / före mig ensam:/ Hennes skugga är fortfarande synlig / På nymåneafton” [82] . Enligt memoarerna från Vladimir Lakshin, på 1960-talet, efter att ha gått med på att träffa Tvardovsky på Novy Mirs redaktion via telefon , dök Elena Sergeevna upp på kontoret några minuter senare - "i en vårsvart rock, i en hatt med en lätt slöja, graciös, vacker”; På frågan om vilket fordon hon använde för att tillryggalägga sträckan så snabbt, svarade Bulgakova lugnt: "På en kvast" [83] .

Bulgakovs hjältinna är het och hänsynslös i sina känslor, så författaren, som talade om sin kärlek till Mästaren, använde ibland "vulgärt uttryck" [78] ; hennes kommentarer, riktade till hennes älskades fiender, är skarpa och känslomässiga [84] . På samma sätt lovade Elena Sergeevna, som försökte skydda sin man från attacker, argt att hon skulle förgifta kritikern Osaf Litovsky ,  författaren till artikeln "Mot Bulgakovism. The White Guard genom rosafärgade glasögon” [85] [86] . Forskare jämför Margaritas alltförtärande passion med Levi Matthews hängivenhet till Yeshua, och noterar att hennes kärlek, "som livet, är allomfattande och, liksom livet, är levande":

Margarita har blivit en vacker, generaliserad och poetisk bild av en kvinna som älskar ... En fantastisk bild av en kvinna som så inspirerat förvandlas till en häxa, med raseriet över hennes repressalier mot mästaren Latunskys fiende, med sin ömma beredskap för moderskap, med denna flykt av henne i natten ... En kvinna som inte har något är det värt att säga till djävulen: "Kära, kära Azazello!" - bara för att han planterade i hennes hjärta hoppet att hon skulle få se sin älskade [87] .

Deltagare i Moskva-avsnitten

Författare

Bekantskap med representanter för Moskvas litterära samfund börjar på första sidan av romanen, när Berlioz och Bezdomny dyker upp på patriarkens damm. Mikhail Alexandrovich Berlioz är en inflytelserik chef för författarorganisationen, som omfattar mer än 3 100 personer. Bland de möjliga prototyperna av karaktären finns Leopold Averbakh , en av grundarna av RAPP , publicisten Mikhail Koltsov , journalisten Fjodor Raskolnikov , teaterkritikern Vladimir Blum och andra sovjetiska ideologer [89] . Enligt Bulgakov-forskarna var det inte av en slump att författaren gav Mikhail Alexandrovich namnet på den franska kompositören: ett antal verk av Hector Berlioz (" Fantastisk symfoni ", del 2 - "Procession to the Execution" (Marche au supplice). ), del 3 - "Dröm på sabbatens natt" (Songe d'une nuit de sabbat), den dramatiska legenden " Faustfördömelsen ") har tematisk skärning med mästaren och Margaritas handlingslinjer [90] .

Woland, vid ett möte med Berlioz, hävdar att en person "inte ens kan garantera sin egen morgondag", och förutspår att chefen för MASSOLIT:s ordförande kommer att avbrytas. En sådan profetia, enligt Boris Sokolov, ekar Hoffmanns roman Satans elixirer , vars förord ​​talar om osynliga trådar som "sträcker sig genom hela vårt liv och binder samman alla dess manifestationer"; den som försöker slita isär dem är "dömd att dö" [91] . En parallell med ett annat verk - "The Head of Professor Dowell " av Alexander Belyaev  - har en episod med det avhuggna huvudet av Berlioz [92] .

Berättelsen om Ivan Bezdomny är mer komplicerad: karaktären utvecklas, från författaren till "monstruösa dikter", som inte hade hört något om Goethes tragedi [93] , till professor Ivan Nikolajevitj Ponyrev. Forskare föreslår att bland prototyperna på hemlösa fanns Alexander Bezymensky , Ivan Pribludny och Demyan Bedny [94] , som publicerade antireligiösa verk i Pravda : "En korrekt dom om Nya testamentet : / Jesus Kristus har aldrig existerat i världen. / Så det fanns ingen att dö och återuppstå, / Det fanns ingen att skriva evangelier om” [91] . I epilogen talar vi om en vuxen hjälte - en anställd vid Institutet för historia och filosofi, professor Ivan Nikolayevich Ponyrev, som "i sin ungdom blev ett offer för kriminella hypnotisörer, blev behandlad och botad." I slutet av romanen nämns att under vårens fullmåne lugnas Ivan Nikolaevich, som återvänder hem efter att ha gått runt patriarkerna, endast av en injektion; när han somnar, ser han inte avrättningen, utan månvägen med hjältarna i Mästarens roman som går längs den [95] . Enligt forskarna hänvisar beskrivningen av lugnet som karaktären finner efter injektionen till biografin om författaren, som blev beroende av morfin när han arbetade som zemstvoläkare [96] . Ponyrev, enligt Bulgakov-forskare, hade sina egna prototyper - det här är en av Mikhail Afanasyevichs vänner Pavel Popov och manusförfattaren Sergei Yermolinsky [97] .

Medan Ivan Bezdomny försöker komma ikapp Woland och hans följe samlas medlemmar av MASSOLIT i Griboedovhuset och sedan i Griboyedovs restaurang. Deras efternamn (Zagrivov, Poprikhin, Dvubratsky, Beskudnikov), enligt Georgy Lesskis, "innehåller ett inslag av vardagliga eller psykologiska egenskaper", och karaktärerna själva ser ut som "Gogols freaks" [98] . Prototyperna av Nastasya Lukinishna Nepremenova, författare av stridshavshistorier, som publicerades under pseudonymen Navigator Georges, var dramatikern Sofya Alexandrovna Apraksina-Lavrinaitis och, förmodligen, Larisa Reisner (hon är också prototypen till huvudpersonen i Vsevolod Vishnevskys pjäs " Optimistisk tragedi ") [99] .

Poeten Ryukhin , som tog med Ivan Bezdomny till professor Stravinskys klinik, har, enligt vissa forskare, en likhet med Majakovskij . Relationerna mellan Vladimir Vladimirovich och Mikhail Afanasyevich var inte lätta - till exempel inkluderade Majakovskij i den satiriska pjäsen " Vägglusen " namnet Bulgakov i listan över anakronistiska ord som inte är bekanta för framtida generationer [100] . Som ett "ömsesidigt steg" skapade författaren till Mästaren och Margarita en episod där poeten Ryukhin erkänner för sig själv: "Jag tror inte på något jag skriver!" Denna fras inkluderades inte i den första tidskriftspublikationen: censuren ansåg att den "innehöll en förebråelse mot inte bara Majakovskij, utan även all sovjetisk litteratur" [101] .

"De mest framstående representanterna för den poetiska delen av MASSOLIT dansade, det vill säga Pavianov, Bogokhulsky, Sladky, Shpichkin och Adelfina Budzyak." Poeterna i MASSOLIT hänvisas till som en militär enhet, och valet av deras namn lämnar inga tvivel om den poetiska förtjänsten av deras skapelser [102] .

Anställda på Variety Theatre

När man skapade porträtt av Variety-anställda - regissör Likhodeev, finanschef Rimsky, administratör Varenukha, bartender Sokov, revisor Lastochkin - använde Bulgakov satiriska färger och så skarpa trick som de groteska . Bilden av teaterchefen bildades under flera år: i utkasten kallades karaktären först Garasey Pedulaev, sedan Styopa Bombeev; det antogs att han var tvungen att flytta från Bolshaya Sadovaya till Vladikavkaz [103] . I den slutliga upplagan namngav författaren hjälten Stepan Bogdanovich Likhodeev och "skickade" honom till Jalta. Denna berättelse ligger nära berättelsen som Mikhail Zoshchenko beskrev i novellen "Jordbävning", där skomakaren Snopkov "drack en och en halv flaska rysk bitter" och somnade på gården på tröskeln till jordbävningen på Krim ; efter uppvaknandet kunde karaktären inte förstå i vilken stad han var [104] .

Koroviev karakteriserar Likhodeev som en inkompetent och oansvarig regissör: "De gör ingenting, och de kan inte göra någonting, eftersom de inte förstår något om vad de är anförtrodda med" [105] . Därför är inte den formella, utan den verkliga chefen för Variety Theatre finanschefen Grigory Danilovich Rimsky, till vilken Mikhail Afanasevich gav namnet på kompositören Rimsky-Korsakov . Enligt forskarnas antagande sammanförde Bulgakov medvetet karaktären som mötte vampyrer och författaren till operan med deltagande av onda andar " The Night Before Christmas " [106] . Episoderna, där den geniala administratören Varenukha dyker upp, förvandlade av Gella till en "vampyrskytt", är konstruerade som en fars ; detta är särskilt tydligt i scenen när hjälten, "som liknar en flygande amor ", med det tredje galandet av en tupp, går ut genom fönstret [107] .

Den sorgliga bartendern på Variety Theatre Andrey Fokich Sokov har sin egen litterära "släkting" - karaktären i verket " Theatrical Romance " ("Notes of a Dead Man") Yeromolai Ivanovich, som arbetar som barman på Independent Theatre och alltid ser ledsen ut. Som Georgy Lesskis noterade, "i Bulgakovs modell av världen fanns det tydligen en vanlig misantropisk barman, som en vanlig huschef" [108] . Sokov kommer till Woland i en "dålig lägenhet" för att rapportera ett klippt papper som hittats i kassan efter en session med svart magi; under dialogen informerar Messire Andrei Fokich om att det inte finns någon "andra friskhet", och det asketiska sättet att leva väcker misstankar: "Något, din vilja, ovänligt lurar i män som undviker vin, spel, sällskap med härliga kvinnor, bordssamtal" [109] .

Scenen med en stor mörk fågel som flyger in i rummet och rörde vid barmannens huvud med sin vinge, kunde skrivas på grundval av artikeln "Owls" som ingår i Brockhaus and Efron Encyclopedic Dictionary : den nämner särskilt en tecken enligt vilket beröringen av denna fågel förebådar döden. I epilogen till romanen rapporteras det att Sokov, som Woland förutspådde honom, dog nio månader senare av levercancer [110] .

Alla de andra kommer av med en stark skräck och obehagliga minnen. Och vissa blir till och med bättre, som Varenukha, som fick "universell popularitet och kärlek till sin otroliga, även bland teateradministratörer, lyhördhet och artighet" ("Men Ivan Savelyevich led också av hans artighet!") [41] .

Andra tecken

Bevis på Berlioz's undergång är Wolands fras att " Annushka har redan köpt solrosolja, och inte bara köpt den, utan har spillt den." Bulgakov har flera hjältinnor med detta namn, och något av deras utseende ger konflikter eller nödsituationer. Så Annushka Pylyaeva, en karaktär i Mikhail Afanasyevichs tidiga berättelse " Nr 13. House of the Elpit-Rabkommun ", smälter en spis och startar en eld. I Teaterroman är Annushkins rop från köket en del av vardagen. I Mästaren och Margarita får hon smeknamnet "pest". Enligt memoarerna från författaren Vladimir Lyovshin var Annushka från den 34:e lägenheten en granne till Bulgakov i början av 1920-talet, när han hyrde ett hus på nummer 10 på Bolshaya Sadovaya [111] .

Den torra kvinnan, med smeknamnet Pesten, "flimmer dagligen med en burk, sedan med en påse", stör hela tiden hans fantasi. Hennes utseende markerar alltid början på problem. Ibland styckas bilden av Annushka, och några av hennes egenskaper överförs till andra karaktärer. Således hittas plötsligt Annushkas tagg, som inte nämns någonstans av Bulgakov, i ägo av Wolands hantlangare, Azazello [112] .

Lika konstant i Bulgakovs arbete är bilden av huschefen. Bland hans karaktärer, som leder huskommittéer, är Shvonder i "Hjärta av en hund", Anisim Zotikovich Hallelujah i pjäsen "Zoykas lägenhet ", Bunsha-Koretsky i " Ivan Vasilyevich ". I Mästaren och Margarita fylls listan över "skurkar och utbrända" bland byggnadsförvaltarna upp av ordföranden för bostadsföreningen i hus nr 302-bis Nikanor Ivanovich Bosoy (i de tidiga versionerna av romanen - Nikodim Grigorievitj Poroty) [113] . Forskarna förklarar författarens nära uppmärksamhet på "bostadsfrågan" med bostadsproblem som Mikhail Afanasyevich stod inför under lång tid [114] .

Heroes of the Master's roman

Mästarens roman är, med Igor Sukhikhs ord, "den semantiska och filosofiska kärnan i Mästaren och Margarita" [41] . Författaren och karaktärerna kallar det brända verket, som delvis introduceras i krönikan om händelserna i Moskva, för en roman om Pontius Pilatus, även om Bulgakov i tidiga versioner fokuserade på en annan hjälte - i utkastet till anteckningar från 1933 spelades en dialog in mellan Woland och Margarita, som säger: "Han skrev en bok om Yeshua Ha-Nozri ". Ändringen av namnet och införandet av namnet på den romerske prokuratorn i titeln hänger, enligt forskare, samman med Mikhail Afanasyevichs försök att försäkra sig mot eventuella påståenden om censur [115] .

Bulgakovforskare har inte en gemensam åsikt om genren för romanen om Pontius Pilatus. Ur Igor Sukhikhs synvinkel ligger Mästarens bok nära novellen i sin struktur ; bevis på detta är den begränsade kretsen av personer som deltar i händelserna, såväl som "koncentrationen av plats, tid, handling" [41] . Litteraturkritikern Vasily Novikov finner tecken på ett femakters drama i romanen: en scen för förhör av en romersk prokurator för en luffare från Galileen ; uttalandet från översteprästen Kaifa om Sanhedrins avsikt att frige Bar-Rabban och döma Yeshua till döden; avrättning; en dialog mellan Pontius Pilatus och chefen för underrättelsetjänsten Aphranius; mord på Juda från Kirjat [116] .

Pontius Pilatus

Skapandet av bilden av Pontius Pilatus föregicks av Bulgakovs studier av både teologiska och historiska källor, bland vilka en speciell plats intogs av verken av den franske filosofen Renan " The Life of Jesus " och den engelska författaren Farrar "The Life of Jesus Kristus" [117] . Bland de skönlitterära verk som lästes av Mikhail Afanasyevich var kanske historien om Anatole France "Procurator of Judea", vars hjälte, till skillnad från mästarens karaktär, "absolut inte minns vare sig Jesus Kristus själv eller hans avrättning" [118] .

Bulgakovs Pilatus kan tvärtom inte glömma henne. När han hör från chefen för sin underrättelsetjänst, Aphranius, att Yeshua före sin död kallade fegheten för den viktigaste mänskliga lasten, blir prokuratorns röst hes. När han läser på pergament skriven av Levi Matthew Ha-Nozris ord "...den större lasten ... feghet", ryser Pontius Pilatus. Enligt forskare hade Bulgakov en partisk inställning till ämnet feghet: det dök regelbundet inte bara upp i hans verk (" Rörning ", " Vita vakt ", " Röda kronan "), utan också i privata samtal med vänner [119] . Sålunda påminde teaterexperten Vitaly Vilenkin om att Bulgakov en gång ställde en fråga till honom om den huvudsakliga mänskliga lasten och själv svarade på den: "Feghet är huvudlasten, eftersom alla andra kommer från den" [120] . Manusförfattaren Sergei Yermolinsky sa att författaren "älskade att upprepa hur han hatar feghet" [119] .

I ett brev till filosofen Pavel Popov (1932), som ingick i kretsen av nära vänner till Mikhail Afanasyevich, sa författaren till Mästaren och Margarita att han tidigare hade gjort fem "fatala misstag", varav två var gjord på grund av "skygghet som hade flugit som en svimning". Enligt litteraturkritikern Igor Sukhikh finns det ett visst samband mellan Pontius Pilatus plågor, som på grund av "skygghet" inte kunde rädda Yeshua, och Bulgakovs bekännelse om sin egen andliga svaghet: "Det finns rättfärdiggörande, men det finns ingen tröst” [41] .

Det personliga temat är sublimerat och gestaltat i en karaktär som verkar vara absolut långt ifrån författaren... Inte styrkans triumf, utan dess svaghet, den ödesdigra oåterkalleligheten av varje akt – det är vad Bulgakovs Pilatus är. Det är omöjligt att sona det som har gjorts, det kan bara om möjligt glömmas. Men det kommer alltid att finnas någon med en bit pergament. Han skriver, och det som skrivs finns kvar. Och även om manuskripten bränns kommer allt att förbli som det skrevs ned [41] .

Yeshua

Yeshua deltar aktivt endast i kapitlet "Pontius Pilatus", som berättar om prokuratorns möte och samtal med den undersökta personen från Galileen, men den osynliga närvaron av denna karaktär känns både i mästarens arbete och i mästaren. hela romanen av Mikhail Afanasyevich. En liknande teknik användes av författaren i pjäsen " Alexander Pushkin ", när Bulgakov aldrig förde huvudpersonen upp på scenen; samtidigt berodde avslöjandet av hans bild på andra människors handlingar och samtal [41] .

Han går under för att han faller mellan den andliga (Caifa och Sanhedrin) och världsliga (Pilatus) maktens kvarnstenar, för att människor älskar pengar och är redo att svek för dem (Judas) ... som andedräkt, genomskinlig som vatten, sanning [41] ] .

Litteraturkritiker noterade att utdrag bevarades i Bulgakov-arkivet, vilket indikerar att Mikhail Afanasyevich använde många bibliografiska källor när han skapade bilden. Enligt Lydia Yanovskaya, när han började komponera en roman, delade han upp anteckningsboken i spalter, av vilka han gradvis fyllde en med citat från Renans verk, den andra från Farrars bok; den tredje kolumnen hade titeln "enligt andra källor" och förblev tom [35] . Senare dök en annan anteckningsbok upp, kallad av författaren "Roman. Material". Den innehåller Bulgakovs plan för den "imaginära Yershalaim" ritad av Bulgakov och utdrag ur böckerna The Life of Jesus av Strauss , The Myth of Christ av Drews , Jesus Against Christ av Henri Barbusse och andra. Mikhail Afanasyevich var inte bara intresserad av olika författares åsikter, utan också av vardagliga detaljer som hjälper till att göra antik historia tillförlitlig [121] .

Enligt Igor Sukhikh är "Yeshua yngre än hans evangeliumprototyp och är inte skyddad från världen av någonting." Av Ga-Nozris samtal med Pontius Pilatus visar det sig att den vandrande filosofen inte minns sina föräldrar, har ingen fru och är sårbar för döden; han har bara en följeslagare - den tidigare skatteindrivaren Levi Matvey [41] . Tonen i samtalet mellan åklagaren och fången börjar förändras när det kommer till sanningen. Initialt förakt för fången, som enligt Pontius Pilatus inte kan ha någon aning om henne, ger vika för att överraska när prokuratorn, som lider av hemikrani , får höra: "Sanningen är för det första att ditt huvud gör ont, och det gör så ont, att du svagt tänker på döden” [122] .

Svaret från "luffaren", helt oväntat och inte alls "filosofiskt", utan rent världsligt, slår Pilatus med sin obestridliga sanning. Härifrån började hans vädjan till sanningen om Yeshua Ha-Nozri, även om Pilatus till fullo insåg detta först i slutet av dagen, när han insåg att för en så enkel världslig sannings skull - "att rädda en helt oskyldig galning från avrättning drömmare" - han "kommer att gå på allt" [122] .

När huvudvärken avtagit ställer prokuratorn Yeshua en fråga: "Är du en bra läkare?" Ha-Notsri svarar: "Nej", men detta och andra avsnitt med hans deltagande visar att fången fortfarande har förmågan att hela människor, läsa andras tankar och förutse händelseförloppet [123] ; detta gav upphov till litteraturkritikern Georgy Lesskis att kalla Bulgakovs hjälte "en messias som inte inser att han är en messias" [124] . I en annan scen uttrycker Pontius Pilatus förvirring över att en vagabond ofta använder kombinationen "goda människor"; han förklarar att "det finns inga onda människor i världen." För honom är till och med Mark Ratslayer i första hand bra , eftersom denna centurions grymhet uppstod efter att "goda människor vanställde honom" [125] . Enligt Vasily Novikov finns det ett visst förhållande mellan Yeshua och författaren till romanen om Pontius Pilatus; den hänger samman både med deras idéer och med ödets tragedi [116] . Marietta Chudakova skrev om den andliga närheten mellan inte två, utan tre hjältar: Mästaren, Yeshua och Prins Myshkin från Dostojevskijs roman Idioten [126] .

Litteraturkritikern N. A. Dozhdikova noterar att inom ramen för antireligiös propaganda i Sovjetunionen på 1920-1930-talen, var en av metoderna för satirisk litteratur som syftade till att "avslöja evangeliets bild av Jesus Kristus" att följa den "förtalande traditionen", med början med "Jesu liv av David Friedrich Strauss, Antichrist av Friedrich Nietzsche och The Madness of Jesus av Charles Binet-Sanglet, som, när det gäller att bedöma hans personlighet, "alltid förde två huvudmotiv i förgrunden - psykisk sjukdom i samband med hallucinationer och bedrägeri." Detta återspeglades både i de allmänt publicerade översatta publikationerna av västerländska författare, som var parodiska återberättelser av Bibeln (E. Daenson "On God and the Devil", Hugo Eferot "The Godless Bible", Leo Taxil "Entertaining Gospel") och sovjetisk (artikel av I. A. Spitsberg "Religiöst sår", A. Irkutovs pjäser "Jesus the Nazarene" och S. Chevkin "Yeshua Ganotsri. Opartisk upptäckt av sanningen"). I detta avseende påpekar hon att sådana "drag av tolkningen av bilden av Jesus i erans propaganda och fiktion" sedan spelades sarkastiskt av Bulgakov i Yershalaim-kapitlen i hans roman Mästaren och Margarita [127] .

Andra tecken

Innan han träffade Yeshua var Levi Matthew en publikan . Deras möte äger rum på vägen till Betfage; skatteindrivarens initiala misstro mot vandraren ersätts av intresse för hans tal, och samtalet slutar med att Levi Matvey ger sig av för att resa med Ha-Notsri. Genom att överge sitt hem och sin verksamhet, "bränner Jeshuas anhängare broar" och ägnar sig helt åt läraren [41] . Enligt forskare är Levi Matvey en slags dubbelgång till Ivan Bezdomny, Mästarens enda elev [128] .

Levi Matthew är avsedd för ett speciellt uppdrag i några viktiga avsnitt. Så det är han som visar sig vara "den enda åskådaren och inte en deltagare i avrättningen" av Yeshua [41] . Eftersom han är på Bald Mountain, förbannar han sig själv för det allvarliga misstag han gjorde dagen innan, när han lät Yeshua gå ensam till staden; det tillstånd i vilket denna "svartskäggige man, med ögon som varnar från solen och sömnlöshet" är, kallar litteraturkritiker "rasande impotens" [116] . Dessutom, i ögonblicket för sammanslagning av två berättelser, kommer Levi Matvey till Woland med en begäran om att bestämma mästarens och Margaritas öde. Besökaren kallar djävulen "ondskans ande och skuggornas herre" och döljer inte sin motvilja mot samtalspartnern. I en dialog med honom, sir, som påminner om att "skuggor erhålls från föremål och människor", fungerar som en representant för "köttets rike" - i motsats till Yeshua och hans "andens rike" [129] .

Chefen för Pontius Pilatus underrättelsetjänst, Aphranius, dyker upp på prokuratorns balkong efter avrättningen av Yeshua. Till en början agerar han som en icke namngiven gäst och berättar för ägaren om stämningen i staden. Senare står det klart att personen som kom till Pilatus inte bara vet mer än han säger, utan också förstår sin chef perfekt. Samtalet mellan prokuratorn och Aphranius, som får i uppdrag att döda Judas, jämförs av litteraturkritikern Vasilij Novikov med dialogen mellan "två fanatiker bundna av en garanti" [116] .

Judas, en "snygg man med kroknäsa" vars porträtt inte innehåller "ett enda skurkaktigt drag" [130] , fungerar som en provokatör i Mästarens roman: han bjuder hem Yeshua till sitt hem, ber gästen att uttrycka sin syn på staten ström och tänder lamporna, vilket enligt versionen som presenteras i Renans Life of Jesus var nödvändigt för att "de dolda vittnena för åklagaren skulle kunna se brottslingens ansikte." När Yeshua berättar för Pilatus om sin vistelse i Judas hus förstår prokuratorn vad som är ägarens sanna roll i berättelsen om arresteringen av Ha-Notsri. Aloisy Mogarych, som komponerade en fördömande av Mästaren, och Baron Meigel [131] agerar på ett liknande sätt i romanen .

Döden för en karaktär som begick ett förräderi i trettio tetradrakmer inträffar som ett resultat av aktionen av hemliga agenter från palatsvakterna som utför Pontius Pilatus order: "En kniv flög upp bakom Judas rygg som en blixt ..." . Forskare jämför denna scen med berättelsen om Mästaren, som minns historien om sin kärlek till Margarita på professor Stravinskys klinik: "Så här slår blixten ned, så här slår en finsk kniv" [132] .

Scenen avslutas med en tragisk bild av vedergällning - mordet på Judas. Den är full av kontrasterande färger, dramatisk - det här är toppen i utvecklingen av händelser. Det låter som ett faustiskt motiv: ”Folk dör för metall” (”Hur mycket fick du? ..” – mördarna frågar Judas innan de stoppar in en kniv i honom.) Och för det andra finns det ett motiv i det: det finns brott värre än feghet, är ett svek [116] .

Moskva institutioner och organisationer i romanen

Klinik för professor Stravinsky

Professor Alexander Nikolaevich Stravinskys psykiatriska klinik är ett av romanens "attraktionscentra" där karaktärer möts när de möter Woland eller hans följe. Efter att ha träffat Messire vid patriarkens damm, förs Ivan Bezdomny till sorgens hus. Korovievs knep leder till att ordföranden för bostadsföreningen Nikanor Ivanovich Bosoy blir en patient på sjukhuset. Efter en session av svart magi, blir underhållaren Georges of Bengal, som ber att få tillbaka sitt huvud, bosatt i det 120:e rummet . Anställda i en gren av underhållningskommissionen skickas till sjukhuset för behandling och sjunger i kör om "Härliga havet" [133] .

Enligt Boris Sokolov ingår chefen för denna institution i triaden "Pontius Pilatus - Woland - Stravinsky", vars hjältar förenas av "funktionell likhet och liknande interaktion med karaktärerna i deras värld" [134] . Litteraturkritikern konstaterar att mörkrets furste och professorn är nära i ålder; Stravinskij, med sina "mycket genomträngande ögon", ser ut som Messire [135] . När Alexander Nikolajevitj, åtföljd av medicinsk personal, första gången dyker upp på Hemlösas avdelning, jämför poeten, som ser följets artighet mot ledaren, honom med Pontius Pilatus; idén om deras närhet stärks när Ivan upptäcker att professorn, liksom prokuratorn, talar latin [136] .

Bulgakovforskare lade fram olika versioner om vilken av de sovjetiska psykiatrikerna som var Stravinskys prototyp. Boris Myagkov anser att doktor i medicinska vetenskaper Evgeny Krasnushkin , som ledde Moskvas regionala forskningskliniska institut , borde inkluderas bland de möjliga prototyperna . Mikhail Afanasyevich hade känt Krasnushkin sedan tidigt 1920-tal (deras första möte ägde rum i konstnären Georgy Yakulovs ateljé , belägen inte långt från Bulgakovs lägenhet på Bolshaya Sadovaya) [137] och läste förmodligen en bok med hans essäer, som talade om en psykiatrisk sjukhus som om "ett hus med öppna fönster och dörrar, med inre komfort." Författaren överförde en sådan beskrivning av den ideala "framtidens klinik" till romanen: Hemlösas rum är till exempel utrustat, enligt poeten, "som i Metropol " [138] . Dessutom registrerade Krasnushkins bok den medicinska historien för en patient som lider av schizofreni , som liknar Ivan i ålder, yrke och beteende: "En författare, poet, 23 år gammal, sommaren 1924, i sitt rum, såg han en gång en djävulen som kallade sig vid sitt efternamn, hade ett samtal med honom; djävulen övertalade honom att springa nerför gatan med en yxa. Patienten tog en yxa och sprang längs Tverskaya " [139] .

Boris Sokolov håller sig till en annan synvinkel och kallar professor Grigory Rossolimo för en möjlig prototyp av Stravinsky . Samtidigt, enligt Boris Vadimovich, kan en litterär karaktär också vara involverad i att skapa bilden av klinikchefen: vi pratar om Ravino, ägaren till ett psykiatriskt sjukhus från Alexander Belyaevs berättelse "Professor Dowells huvud" [ 136] .

Platsen där Stravinskys klinik ligger är, enligt forskare, en av de "mest topografiskt 'krypterade' adresserna" till Mästaren och Margarita [140] . Bland de alternativ som föreslås av Bulgakov-forskarna är Volokolamsk motorväg 146 (nu 84), där en av de gamla byggnaderna på det kliniska centralsjukhuset vid järnvägsministeriet ligger , som har bevarade balkonger med utsikt över skogen och floden [141] , liksom Pravoberezhnaya Street , 6a - där låg en köpmansgård Sergei Pavlovich Patrikeev (ritad av arkitekten Fjodor Shekhtel ), vars rum under första världskriget användes som sjukhusavdelningar, utrustade med högkvalitativ utrustning [142] ; senare var sovjetiska medicinska institutioner baserade där [136] .

Varieteater och svart magi session

Kapitlet om sessionen av svart magi, som utförs av Woland och hans följe, är ett av de centrala kapitlet i Moskva-delen av Mästaren och Margarita [143] : i scenerna tillägnade föreställningen på Variety Theatre, "det verkliga antar en fantastisk karaktär, och det demoniska visar sin kraft" [116] . Beviset på att Bulgakov ursprungligen planerade att inkludera denna handling i romanen är hans anteckningar från 1928: vid mötet med Bezdomny och Berlioz ger en utlänning dem ett visitkort och informerar dem om att han är Veliar Velyarovich Woland, en specialist på vit magi som anlände till den sovjetiska huvudstaden för ett uppträdande i Music Hall [144] .

Variety är en fiktiv organisation, med vilken Mikhail Afanasyevich menade Music Hall, som låg 1926-1936 i Bolshaya Sadovaya, 18 [145] ; i föreställningarna av denna teater, som först kallades Andra statscirkusen, deltog "sovjetiska och utländska gästartister" [146] . Knepen som demonstrerades på scenen av Wolands hantlangare påminner om tricken som visades i Music Hall av illusionisterna Emil Kio och Nikolai Ornaldo [147] , som utförde sessioner med masshypnos för publiken och omedelbara kurer "från fylleri, rökning, yrsel, tvivel" [148] .

Enligt litteraturkritikern Vasily Novikov arrangerar Koroviev, som organiserar ett "pengaregn" över salen och öppnar en "dambutik" på scenen, där klänningar och skor från åskådare byts ut mot parisiska modeller, ett slags examen för muskoviter, utformad för att visa om framsteg påverkar mänsklig psykologi [116] . Woland, som tittar på handlingen, kommer till slutsatsen att "de är människor som människor. De älskar pengar, men de har alltid funnits där... Bostadsproblemet skämde bara bort dem. För Bulgakov var bostadsfrågan relevant: redan 1922, i ett brev till sin syster Vera Afanasievna, noterade han att "den mest fruktansvärda frågan i Moskva är bostäder"; det kommunala livet, som den nya regeringen dömde sovjetiska medborgare till, förstör personligheten, trodde Mikhail Afanasyevich [149] .

Bland dem som avslöjats av Koroviev under seansen är Arkady Apollonovich Sempleyarov, som sitter i ruta nr 2, ordföranden för den akustiska kommissionen, som besökte Variety Theatre med sin fru och en ung skådespelerska släkting. När Fagot rapporterar att Sempleyarov kvällen innan besökte artisten Milica Andreevna Pokobatko, slår en släkting Arkady Apollonovich med ett paraply. Detta avsnitt ligger nära Bulgakovs tidiga feuilleton "Madmazelle Jeanne", där en viss "spåare från Paris" agerar; efter det offentliga avslöjandet av searen av detaljer relaterade till en av åskådarnas personliga liv, slår hans fru den otrogna maken i ansiktet med ett nätmask [150] .

Efter scenerna i Variety sliter Bulgakov , med hjälp av travesti , av masken av falska illusioner från damerna, som föreställde sig att de hade fått en "parisisk look" på scenen med Koroviev. Morok är besviken. Det verkliga dyker upp i all sin fula form. Rimsky ser genom fönstret vad som händer på gatan efter den magiska sessionen. Massscenen förvandlas till en grov fars [116] .

MASSOLIT, Griboedovs hus, restaurang "Griboedov"

Forskare erbjuder olika alternativ för att dechiffrera namnet på den fiktiva författarföreningen "MASSOLIT" (Masters of Socialist Literature, Moscow Association of Writers, Mass Literature), men Bulgakov, enligt Georgy Lesskis, menade inte någon originalkombination av ord under denna förkortning . Den innehåller å ena sidan författarens reaktion på modet för alla möjliga förkortningar som dök upp efter oktoberrevolutionen ( RAP , MAPP , etc.); å andra sidan finns det en hänvisning byggd på sunda associationer till Glavlit , en organisation som utförde censur i Sovjetunionen [90] . MASSOLIT ligger i Griboyedov- huset , beläget "på boulevardringen i djupet av en förkrympt trädgård, separerad från ringens trottoar av ett snidat gjutjärnsgaller." Prototypen av denna byggnad, enligt Bulgakov-forskare, var Herzen- huset ( Tverskoy Boulevard , 25), inom vars väggar många litterära föreningar och grupper var baserade på 1920 -talet [151] . Det fanns också en författarrestaurang, om hur Majakovskij skrev [152] [153] :


                                                                Herzen, Herzen, i
                                                                               livet efter detta,
                                                                snälla säg mig,
                                                                                  drömmer du om
                                                                hur du blev
                                                                        underbart förevigad
                                                                med öl,
                                                                      foxtrot
                                                                                     och wienerschnitzel?

Medlemmar i MASSOLITs styrelse har möjlighet att bosätta sig i den litterära förortsbyn Perelygin (som betyder Peredelkino ); författare som planerar att skriva nästa verk kan ansöka om "kreativa helgdagar i full längd" i Jalta, Suuk-Su , Tsikhidziri, Makhinjauri . Restaurang "Griboedov", där författare äter lunch och middag, är känd för sitt kök; på menyn - "kokt portionerad gös ", "stjärnebitar, skiftade med kräfthals och färsk kaviar", "cocotte ägg med champinjonpuré", "trastfiléer". Alla rätter erbjuds besökarna "till det rimligaste priset" [154] . I spetsen för "Griboedov" står Archibald Archibaldovich, vars prototyp var Yakov Danilovich Rosenthal , som arbetade 1925-1931 som chef för restaurangen Herzen House. I framtiden ledde Rosenthal liknande institutioner i olika kreativa organisationer och hade ett rykte som en "entusiast och favorit bland alla muser." Leonid Utyosov mindes honom som "en gästvänlig värd som inte bara kände till hela teatervärlden, utan också allas smak" [155] .

På dagen för Berlioz död dansar massoliterna Vincent Youmans foxtrot "Hallelujah!" i restaurangen; samma musik hörs på den stora balen på Satans [156] och i lägenheten till professor Kuzmin, en specialist på leversjukdomar, efter att barmannen Sokov [157] lämnat honom . Enligt Boris Sokolov, foxtroten "Hallelujah!" i detta sammanhang "symboliserar en parodi på kristen dyrkan i den helvetesliknande restaurangen i Griboedovhuset" [158] . Samtidigt tittade chefen för institutionen Archibald Archibaldovich, som tittade på författares midnattsdanser, "som om de korrelerade med bilden av Woland vid vårens fullmåneboll" [159] .

För Koroviev och Behemoth visar sig ett försök att äta middag hos Griboyedov utan att uppvisa författarcertifikat vara misslyckat; som ett resultat kommer Fagot in på institutionen och presenterar sig själv som författaren Panaev och katten som kritikern Skabichevsky [160] . Branden som anlades där av Wolands hantlangare förstör inte bara restaurangen, utan hela systemet med Massolit-förmåner och privilegier:

Och med den renande elden, "från vilken allt började och med vilken vi avslutar allt", Griboedovs eld, fullbordas den litterära satiren i romanen med just denna Griboedov, i vilken MASSOLIT är bekvämt inrymt, med sin restaurang, "den bäst i Moskva” , med sina kassadiskar, kuponger och dacha i Perelygin, med medlemmar av MASSOLIT, från vilka endast en lista med konstiga namn kommer att finnas kvar i läsarens fantasi: Zheldybin, Dvubratsky, Beskudnikov, Kvant ... [161]

"Dålig lägenhet"

Lägenhet nr 50, där Woland, som anlände till den sovjetiska huvudstaden, bosätter sig, har ett dåligt rykte: inom två år försvann inte bara alla hyresgäster som hyrde rum, utan även värdinnan Anna Frantsevna Fougère. Historien om deras försvinnanden förklaras inte på något sätt på sidorna i romanen, men temat med plötsliga arresteringar, när människor gick ut "en minut" och aldrig återvände, är "övergripande" i Mästaren och Margarita [162] . Adressen till den "dåliga lägenheten" - Bolshaya Sadovaya, 302-bis - är fiktiv, men själva objektet har en riktig prototyp: vi pratar om det lönsamma huset till tillverkaren Ilya Pigit, byggt 1903 på Bolshaya Sadovaya, 10 [ 163] .

Enligt Vladimir Lyovshins memoarer såg Pigits hus med sina stuckaturbalkonger och mångfacetterade burspråk "imponerande ut". Bland invånarna fanns konstnären Pjotr ​​Konchalovskij med sin familj, sångaren Fjodor Chaliapin, skulptören Sergej Konenkov , pianisten Alexander Borovskij ; skådespelaren Vasily Kachalov, kompositören Sergei Prokofiev , författaren Alexei Tolstoy , teaterchefen Vsevolod Meyerhold [164] kom för att besöka hyresgästerna . Efter oktoberrevolutionen togs huset över av arbetarkommunen [165] .

År 1921 (enligt andra källor, vintern 1922 [165] ), blev Bulgakov [166] en av hans gäster och beskrev sitt första hem i Moskva inte bara i Mästaren och Margarita, utan också i andra verk: "Nej. 13. Hus Elpit-Rabkommuna", " Moonshine Lake ", "Psalm" [167] . Poetiska skisser gjorda av Mikhail Afanasyevich i början av 1920-talet har bevarats: "På Bolshaya Sadovaya / Det finns ett hälsosamt hus. / Vår bror bor i huset - / Organiserat proletariat. / Och jag gick vilse mellan proletariatet, / Som någon sort, ursäkta uttrycket, en atom" [166] .

Slutet på den "dåliga lägenheten" kommer efter ett försök av företrädare för myndigheterna att arrestera Woland som bor i den med sitt följe. Under skjutningen, som visade sig vara ineffektiv, börjar den skadade primusen av katten Behemoth "spruta bensin"; resultatet är en brand. Bulgakov, enligt Lidia Yanovskaya, "älskade eld"; i ett av sina brev sa han: ”Spisen har länge varit min favoritupplaga. Jag tycker om henne eftersom hon, utan att förkasta någonting, lika villigt suger i sig kvitton från tvätten, och början av brev, och till och med, oh skam, skam, poesi! [168]

Eld rasar i romanen så ofta att boken kanske skulle kunna fungera som en guide till brandbekämpning. Styopa Likhodeevs lägenhet på Sadovaya är uppslukad av lågor, Griboedov-restaurangen brinner, Torgsin på Smolenskaja brinner hett och slutligen brinner Mästarens källare av en renande eld [169] .

Flight of Marguerite

I kapitlet "Flight", enligt anmärkningen från filologen Ilya Korman, svävar inte bara Margarita: efter älskarinna förvärvar pigan Natasha förmågan att stiga upp över jorden, liksom "den nedre grannen" Nikolai Ivanovich, som förvandlas till en galt med hjälp av Azazellos grädde; förutom dem känner sig en viss tjock man som lämnade sina byxor på Jenisejs strand och "någon getbent" som unnar hjältinnan med champagne fria på hög höjd [170] . Litteraturkritikern Molly Brunson jämför bilden som öppnas framför den flygande Margarita med landskapen som dyker upp på Wolands magiska klot: "den här lilla saken" låter dig se detaljer var som helst på planeten [171] .

Margarita lämnar sin herrgård och beger sig längs en väg som Boris Myagkov tror börjar vid Maliy Vlasyevsky Lane . På väg - Sivtsev Vrazhek [172] , Arbat , Vakhtangov Theatre [173] . Under flykten ser hjältinnan en oljeaffär, där befolkningen under första hälften av 1900-talet köpte fotogen och hushållsartiklar i muggar; forskare tror att denna butik låg på: Sivtsev Vrazhek, 22 [174] .

Lite senare lockas Margaritas uppmärksamhet av en byggnad med skylten "Drumlits hus". Med sin beskrivning - "svart marmor", "breda dörrar", en lista över inflytelserika invånare - liknar den ett hus av författare ( Lavrushinsky lane , 17). I kritikern Latunskys lägenhet ordnar hjältinnan en rutt - detta är hennes hämnd "för mästarens vanhelgade ära" [175] . Ett bråk börjar i huset: den "nakna och osynliga" häxan slår sönder piano, spegelskåp, glas, öppnar vattenkranar. Rasande flyttar hon från ett fönster till ett annat och stannar bara på tredje våningen när hon ser en rädd fyraårig pojke sitta på sängen. Episoden när Margarita lugnar barnet understryker, enligt George Lesskis, "hjältinnans goda moraliska natur, som förblev oförändrad även efter hennes mirakulösa metamorfos" [174] .

På vägen blir Margarita omkörd av pigan Natasha, ridande på Nikolai Ivanovich. Galten, som grannen har förvandlat sig till, är inte så mycket upprörd över reinkarnationen som har hänt honom, utan över flykten "till en illegal sammankomst". Hans anmärkning, som är en del av det sovjetiska politiska lexikonet, visar "automatismen i psykologin hos en sovdepovist , för vilken de helvetes krafterna själva inte är så hemska som" en av Moskva-institutionerna "" [176] . När hon lämnar staden, går hjältinnan, enligt forskarnas antagande, till Dnepr [177]  - till platsen där "de hedniska styrkorna, beskrivna av Gogol" [170] bor . Själva scenen för häxans flykt till skogsdjävlarna och sjöjungfrorna har både litterära och folkloristiska motiv:

Margaritas flygresor är tydligt kopplade till en annan flygtradition, ganska väl beskriven i litteraturen. Trots allt är Margarita en häxa som flyger in i natten, till sabbaten . Således "inkluderar" Bulgakov flygscenen i en symbolisk rad med beskrivningen av Valborgsmässoafton av Goethe; Huvudledmotivet i detta avsnitt är Fausts önskan att övervinna jordens gravitation och underkuva världen omkring honom. Och Margaritas vilja att dra nytta av hjälpen från demoniska krafter påminner om djävulernas och häxornas flykt i Gogol, i Vie och The Night Before Christmas [171] .

Satans stora boll

Skapandet av kapitlet om den stora balen med Satan föregicks av ett besök av Bulgakovs till den amerikanska ambassaden i Moskva, där en mottagning i april 1935 hölls, som i Elena Sergeevnas dagböcker kallades en bal: "I sal med kolumner de dansar, kören är flerfärgade spotlights ... hela fracken av dirigenten - till tårna. Detaljerna som författaren noterade under denna händelse kombinerades i nya avsnitt med "bilder av ett distinkt litterärt ursprung" [178] . Enligt dagböckerna från författarens änka inkluderade tidiga versioner av romanen en beskrivning av den så kallade "lilla bollen", som ägde rum i ett av sovrummen i lägenhet nr 50 på Bolshaya Sadovaya. Strax före sin död förberedde Mikhail Afanasyevich en annan utgåva, utökade listan över gäster och gjorde handlingen mer ambitiös [179] . Forskare föreslår att tanken på att skriva ett kapitel om fullmånens vårboll kunde ha föreslagits för Bulgakov av Mephistopheles aria från Gounods Faust, i synnerhet raden "Satan styr bollen där... " Denna hypotes bekräftas av en av författarens tidiga versioner, där bland gästerna som anlände till evenemanget "Mr Goethe" och "Mr Charles Gounod" [180] .

När hon kommer till balen blir Margarita förvånad över den "osynliga men oändliga trappan" som får plats i en vanlig lägenhet. Koroviev, som träffar henne, förklarar att "de som är väl förtrogna med den femte dimensionen, det kostar ingenting att pressa rummet till önskade gränser." Enligt Georgy Lesskis kommer hjältinnan att behöva möta en sådan fantasmagoria mer än en gång: till exempel på hennes fråga om varför midnatt varar för länge på balen, svarar Woland att "det är skönt att försena den festliga midnatten lite" [181 ] .

Koroviev berättar för gästen om Woland som värd för balen och bjuder in Margarita att ta rollen som värdinna och påminner henne om att hon själv är "barnbarns barnbarns barnbarns barnbarn till en av de franska drottningarna" 1500-talet. Bulgakovforskare tror att vi i detta fall talar om Margareta av Navarra eller Margareta av Frankrike ; Margarita Valois kan inte betraktas som en möjlig släkting till hjältinnan i Bulgakovs roman, eftersom "hennes få avkommor skars av redan i den första generationen." Men om vi bara utvärderar romanen som ett konstverk, utan att "korrelera den med den fysiska världens lagar", så är det Margarita Valois som i ande är närmast Mästarens älskade [182] .

En efter en kommer "döda syndare" till Wolands bal, som får "befrielse från helvetes plågor" för en natt. Bland gästerna som dyker upp framför Margarita är "en svarthårig stilig man i frack." Detta är alkemisten och förfalskaren Jacques, bakom vilken står en verklig historisk person - den franske industrimannen Jacques le Coeur , anklagad för att ha förgiftat Karl VII :s älskade . Greve Robert dyker upp nästa - Robert Dudley , som också har ett rykte som mördare [183 ] Bland dem som Koroviev representerar för Margarita finns en viss "markis som förgiftade sin far, två bröder och två systrar på grund av arvet" ( Marquise de Brainvilliers ), fru Minkina ( Nastasya Fedorovna Minkina ), kejsar Rudolf ( Rudolf II ) m.fl. [184] .

Berättelsen om tjugoåriga Frida, som strypte ett barn som föddes utom äktenskapet, skiljer sig åt. Sedan dess, i trettio år, hittar en kvinna varje morgon en näsduk "med en blå kant" på sitt bord - mordvapnet. Enligt Bulgakov-forskare togs berättelsen i samband med denna karaktär av Mikhail Afanasyevich från det vetenskapliga arbetet av psykiatern Forel , som berättade om en viss Frida Keller som begick ett liknande brott. Dessutom korrelerar Fridas handling med Goethes Gretchens handling, som dränkte sin egen dotter [184] . När Woland i slutet av balen, dämpad av Margaritas inre värdighet ("Sätt dig ner, stolt kvinna!"), uppmanar hjältinnan att rapportera någon av hennes önskningar, ber hon Messire att skona Frida [185] .

Margarita Nikolaevnas handling, psykologiskt, kanske, inte ens helt övertygande, är nödvändig för att Bulgakov ska fullborda sitt moraliska porträtt som person [185] .

De sista kapitlen i romanen. Epilog

Våren 1939 läste Bulgakov Mästaren och Margarita i flera dagar för sina nära vänner Vilenkin , Faiko , Markov [186] . Efter att ha fått feedback från dem började Mikhail Afanasyevich förfina: han bestämde sig för att inkludera en epilog i arbetet, såväl som en episod som berättade om Levi Matveys ankomst till Woland ( "Han ... ber dig att ta mästaren med dig och belöna honom med frid” ) [187 ] . Enligt Marietta Chudakova , när man skapar de sista sidorna, används ett något annat "verbaltyg" än i huvuddelen av romanen: författaren "löser upp knutarna" [41] i var och en av berättelserna, men han agerar själv som en utomstående betraktare, lite trött på den långa berättelsen [188] .

Efter ett samtal med Levi Matthew instruerar Messire Azazello att gå till Mästaren och Margarita och "ordna allt". Wolands hantlangare, som dyker upp i deras källare, erbjuder ägarna att dricka Falerno-vin , tack vare vilket "allt blir blodets färg." Som forskarna Irina Belobrovtseva och Svetlana Kulyus noterar var det i verkligheten en "guldfärgad" drink, men författaren skildrade hjältens och hans älskades avgång, med hänsyn till "gemenskapens ritualer med evigt liv": "I För att bevara den byggda modellens integritet förvandlar författaren det lätta Falerno-vinet till det röda, blodfärgade vinet av initierande handlingar" [189] .

I det ögonblicket, när de älskande tar en klunk var, "fördubblas" handlingen, enligt Georgy Lesskis: hjältarna dör av förgiftning, sitter vid ett gemensamt bord, och samtidigt tar döden över Mästaren i professor Stravinskys klinik, och Margarita i hennes herrgård [190] . För Igor Sukhikh är deras avgång jämförbar med andra litterära karaktärers tragiska död: "De, liksom Romeo och Julia eller Greens hjältar , dör på en dag och till och med på ett ögonblick" [41] . Temat för "det eviga skyddet" som författaren till romanen om Pontius Pilatus och hans följeslagare förvärvade, att döma av Bulgakovs manuskript, utvecklades under flera år: "Du kommer att möta Schubert där och ljusa mornar" (1931) [191] , " Röda körsbär kommer att strö grenar i trädgården... Ljus kommer att brinna, du kommer att höra kvartetter, husets rum kommer att lukta äpplen” (1936) [192] . I den slutliga upplagan är det eviga hem där hjältarna finner fred ett venetianskt fönster , Schuberts musik och vingårdar [41] .

Ett av huvudmotiven i epilogen är minnets kval. De plågar den före detta poeten Bezdomny, som blev vetenskapsmannen Ivan Nikolaevich Ponyrev, som varje år under vårens fullmåne dyker upp på Patriarkens dammar, sitter på "själva bänken" där samtalet hölls med Berlioz, för att sedan flytta till Arbat-banorna [41] . Minnen hemsöker också Pontius Pilatus, som i ungefär två tusen år i rad ser månvägen och Yeshua under utredning; åklagarens lidande, enligt Vasilij Novikov, är jämförbart med den eviga räkningen av "syndare i Dantes helvete ": "I osanning, skadlig för andra, / Målet för all illvilja, motbjudande för himlen; / Bedrägeri och våld är de ondas verktyg. / Bedrägeri, last, bara besläktad med människan” [116] .

Under det senaste samtalet med Margarita nämner Woland att "allt kommer att bli rätt, världen är byggd på detta." Med denna fras, enligt Bulgakov-forskare, "fullbordar författaren problemet med världsordningens moraliska rättfärdigande", där allt är balanserat: det goda existerar sida vid sida med det onda och straff - med medkänsla [193] . Messire själv i slutet av romanen ser annorlunda ut än vid tidpunkten för hans första framträdande hos patriarkerna:

Woland verkar trött, trött på att bekämpa det onda på jorden, på hur allvarliga mänskliga brott är. Till viss del blir han typologiskt lik Lermontovs Demon , som han visas i slutet av dikten, när världens härskare, naturens kung, besegras, återigen dömd att leva i mörker och varken känna ljus eller kärlek [116] .

Litterär kontrovers kring romanen

Diskussionen om Mästaren och Margarita i det sovjetiska litterära samfundet började långt innan romanen publicerades. Enligt Abram Vulis var han den första litteraturkritikern som Elena Sergeevna Bulgakova tillät att bekanta sig med manuskriptet [26] , som var "en liten volym, intagen i en brun calico " [194] . Intrycket som uppstod efter läsningen var, enligt Abram Zinovievich, besläktat med "förvirringen från allt ovanligt, ovanligt, bländande vackert, komiskt, tragiskt, mystiskt". Senare utökades listan över tysta läsare; "flersidiga utdrag" gjorda av Vulis började överföras från hand till hand [195] .

Allmänheten fick reda på existensen av Bulgakovs opublicerade roman 1962, när Veniamin Kaverin, i en referens till det publicerade Life of Monsieur de Molière, först offentligt nämnde Mästaren och Margarita, och noterade att "det är omöjligt att vara tyst om detta. " Kaverins ord, enligt Georgy Lesskis , var "oväntade och djärva" för den tiden. Fyra år senare publicerades verket i en förkortad form, med många klipp och förvrängningar, i tidskriften Moskva [24] . Förordet, skrivet av Simonov , påstod att enskilda sidor representerade "höjdpunkten av Bulgakovs satir, och Bulgakovs fantasi, och Bulgakovs strikt realistiska prosa"; Samtidigt noterade Konstantin Mikhailovich att om det inte vore för författarens tidiga avgång kunde den slutliga versionen ha sett annorlunda ut: "Kanske skulle vissa brister ha rättats till i romanen, kanske något skulle ha tänkts ut som hade ännu inte helt genomtänkt eller något har stryks över från det som nu bär stämpeln av en omåttlig, överdriven generositet av fantasi ” [196] [197] .

Utgivningen av Mästaren och Margarita blev en anmärkningsvärd händelse i det litterära livet i landet: som Vladimir Lakshin skrev, Moskva-tidningen med den tryckta romanen "kunde inte erhållas till vilket pris som helst", det var livliga diskussioner i olika publikationer med deltagande av kritiker och vanliga läsare; samtidigt började några "litteraturprofessorer" uttrycka missnöje med hypen kring det publicerade verket:

Hittills fanns det ingen plats för Bulgakov i deras monografier och stabila kurser av den litterära processen, precis som det inte fanns plats för Yesenin , Babel eller Tsvetaeva i dem : ju mer komplext, ovanligt författarens arbete, desto mer problem och problem med honom. Och de åtog sig lugnt att förklara för läsaren att det finns andra namn i vår litteratur, det finns mer solida och stabila rykten, så att Bulgakov, belastad med många motsägelser och fördomar, uppenbarligen är underlägsen dem som konstnär [198] .

"Mästaren och Margarita" var mycket uppskattad av prosaförfattaren Oleg Mikhailov (" Siberian Lights ", 1967, nr 9), litteraturkritikern Vladislav Skobelev (" Rise ", 1967, nr 6), kritikern Pjotr ​​Palievsky (" Vår samtida ") ", 1969, nr 3). Deras motståndare, enligt Vasily Novikov, "närmade sig Bulgakovs roman med de strikta kraven i de etablerade normerna för socialistisk realism ". Så, Lyudmila Skorino skrev i artikeln "Personer utan karnevalsmasker" om författarens motsägelser, hans "andliga paus" (" Questions of Literature ", 1968, nr 6). Alexei Metchenko , i en recension med titeln "Modern and Eternal", påpekade att "den begåvade författaren inte förstod och inte accepterade ett antal av de viktigaste avgörande trenderna i hans era, han bedömde det ensidigt" ("Moskva", 1969, nr 1) [116] .

En livlig diskussion utspelade sig kring Vladimir Lakshins artikel "M. Bulgakovs roman" Mästaren och Margarita "", publicerad i tidskriften Novy Mir (1968, nr 6). Författaren, som analyserade enskilda kapitel och avsnitt i detalj, noterade att ödet för mästarens roman och historien om Bulgakovs verk är nära, och Wolands profetia ("Din roman kommer att ge dig fler överraskningar") gäller båda böckerna [199] . Kritikern Mikhail Gus svarade på denna publikation på sidorna i tidningen Znamya (1968, nr 12) . I artikeln "Brann manuskript?" han skrev att "Lakshinskys Bulgakov skiljer sig påfallande från den ursprungliga Bulgakov" [200] : "V. Lakshin säger att kapitlen om Pilatus och Yeshua, ljusa i färg och sanningsenliga, bär med sig "ett lager av nya tankar." Nej, käre kamrat Lakshin, tankarna som du läser i dessa scener i romanen är inte på något sätt nya!” [201]

Svaret på dessa påståenden var Vladimir Lakshins polemiska anteckningar "Manuskript brinner inte!" ("Nya världen", 1968, nr 12), där författaren uppmärksammade "M. Gus' fantastiska försvar av Bulgakovs långvariga kritiker, fångad i romanen i den kollektiva bilden av Latunsky, mästaren i "den tryckta smygen" ” [202] . The Literary Gazette anslöt sig också till diskussionen : i en osignerad artikel "The Responsibility and Authority of Criticism" (1969, 12 mars) angavs att "M. Gus avslöjar på ett övertygande sätt felet i V. Lakshins uttalanden” [203] .

Konstnärliga drag

Citat och aforismer

  • Det är lätt och trevligt att tala sanning.
  • Bostadsproblemet skämde bara bort dem.
  • Det finns bara en fräschör - den första, den är också den sista.
  • Be aldrig om något! (...) De kommer själva att erbjuda och ge allt själva.
  • Manuskript brinner inte.
  • Vad skulle ditt goda göra om det inte fanns något ont?
  • Tänk bara, Newtons binomial! [204] .

När forskarna analyserar Mästaren och Margarita uppmärksammar de den "vissa proportionen" [116] som är inbäddad i romanens sammansättning . Den består av två delar, i en av vilka olika berättelser "sträcker sig" till Mästaren, i den andra - till Margarita [205] . De första arton kapitlen introducerar ett stort antal karaktärer som ständigt rör sig och pratar; Enligt litteraturkritikern Abram Vulis "skakar verket till en början av liv och rörelse, surrande av röster, från Yershalaims och Griboyedovs lediga skara" [206] . I den andra delen ändras tonen: Margarita ansluter sig till handlingen, med vars utseende den "äventyrliga osäkerheten" försvinner - nu är handlingen uppbyggd kring hjältinnans önskan att hitta en älskare [207] .

Bevis på att strukturen av Mästaren och Margarita var noggrant genomtänkt av författaren är en tydlig fördelning av "proportioner" i de två halvorna av verket: till exempel, om den första delen är fylld av frågor, då i den andra läsaren får svar; i den första är historieberättarna inblandade, i den andra skådespelarna. Brott och vedergällning, avsked och möte, avrättning och uppståndelse är lika tydligt korrelerade med varandra [208] . Var och en av delarna i romanen har sin egen klimax: i den första når handlingen sin högsta känslomässiga spänning i kapitlet om svart magi; i den andra, i scener som berättar om Satans stora bal: "Två parader - elakhet och skurk - är sammanlänkade av det gemensamma i regissörens stil" [209] .

Den strikta symmetrin i verket vittnar också om införandet i var och en av delarna av två passager från Mästarens roman: i den första handlar det om mötet mellan Pontius Pilatus och fången Yeshua (kapitel 2) och avrättningen på Bald Mountain (kapitel 16); i den andra - om prokuratorns önskan att straffa förrädaren (kapitel 25) och Judas död (kapitel 26) [116] . Harmoni och proportionalitet skapas inte bara genom "parade slag", utan också "genom spelet med upprepningar": "I en vit mantel med ett blodigt foder ... kom judéens prokurator, Pontius Pilatus, ut" (början av mästarens roman) - "Så mötte gryningen ... Judéens femte prokurator, Pontius Pilatus" (slutlig) [210] .

Olika genrer kombineras i Mästaren och Margarita: det finns inslag i en deckare (Berlioz mystiska död, Ivan Bezdomnys jakt på en främling), en äventyrs- och äventyrsroman (det snabba tempot i den första delen, den fantastiska rörelsen av Styopa Likhodeev till Jalta, Gellas framträdande i Variety Theatre), ett satiriskt verk (berättelser kopplade till Nikanor Ivanovich Bosy och barman Sokov), ett filosofiskt verk (hjältars reflektioner över val, sanning, gott och ont) [211] .

De konstnärliga och stilistiska grepp som författaren använder beror på det tema som utvecklas. Så, i de "bullriga" och trånga scenerna i Moskva finns det en grotesk [116] ; avsnitt som berättar om skandaler, förföljelse, avslöjanden är fyllda med uttryck och "konfliktvokabulär" [212] , och kapitlet "The End of Apartment No. 50" med dess komiska skjutning är ett exempel på en parodi på "detektiv" romaner och berättelser [213] . Sidorna i romanen om Pontius Pilatus är olika - de är skapade av en realistisk författares penna. Kapitlen som berättar om Mästarens och Margaritas kärlek skiljer sig lika mycket från de andra: lyriska motiv råder i dem [116] . Enligt Abram Vulis liknar Bulgakovs roman på vissa punkter målningar:

Först och främst vänder han sig till mig genom att måla. Lågfärgade fresker inspirerade av antiken. Raffinerad enkelhet som påminner om " Konstens värld ": Benois , Somov , Sapunova . Mästarens bildmässiga sätt överensstämmer också med Bulgakovs vänners teaterscener: V. V. Dmitriev , P. V. Williams [214] .

Bulgakov-forskare fick en separat analys av bilden av berättaren, som förändras under hela romanen. I scenerna där Koroviev och katten Behemoth medverkar liknas berättaren vid skådespelarkaraktärerna och liknar en "styv rackare"; i kapitlen om Pilatus och Yeshua framstår han som en "upprymd krönikör"; i avsnitt om MASSOLIT och "Griboyedov" agerar han som en "bitter besökare" [215] . Pontius Pilatus, som lider av hemicrania, säger vid ögonblicket av sitt framträdande på balkongen till Herodes den stores palats: "Åh gudar, gudar, varför straffar ni mig?" Prokuratorns retoriska vädjan blir en refräng , vilket författaren-berättaren säger mer än en gång senare, bland annat i det sista kapitlet om avsked och hjältarnas eviga skydd: ”Gudar, mina gudar! Hur sorglig är kvällsjorden! Hur mystiska är dimmorna över myrarna!” Enligt arkivmaterial insamlat av Marietta Chudakova ingick denna poetiska utvikning i Mästaren och Margarita strax före Bulgakovs död [216] ; den "uttryckte farväl till boken, livets verk och till livet självt" [217] .

Inflytande och reflektion i kulturen

Boken hade en betydande inverkan på rysk litteratur och världslitteratur, ingick i listan över "100 böcker av århundradet" av tidskriften Le Monde , och är idag Bulgakovs mest kända verk. Till Tyler Cowans fråga : "Vilken är din favoritroman?" affärsmannen Peter Thiel svarade: "Om du vill ha något mer intellektuellt så är det förmodligen Bulgakovs Mästaren och Margarita, där djävulen dyker upp i Stalins Ryssland och lyckas och ger alla vad de vill och allt går fel." . Det är svårt eftersom ingen tror på dess verklighet” [218] .

Den amerikanske författaren Salman Rushdie medgav i sina memoarer att romanen Mästaren och Margarita påverkade skrivandet av hans roman The Satanic Verses (1988) [219] .

I en intervju med Bomb Magazine citerade Victor Pelevin Mästaren och Margarita som en av de första influenserna på hans arbete och sa: "Effekten av den här boken var verkligen fantastisk. [...] Den här boken kom absolut inte från den sovjetiska världen,” och att Bulgakov visar att ”den enda sanna ryska litterära traditionen är att skriva bra böcker på ett sätt som ingen har skrivit före dig” [220] .

Olika författare och musiker har citerat Mästaren och Margarita som inspiration för vissa stycken. Enligt Mick Jagger var Mästaren och Margarita inspirationen till The Rolling Stones " Sympathy for the Devil " (1968). Texterna till Pearl Jams "Pilate" på deras album Yield (1998) var inspirerade av The Master och Margarita. Texterna skrevs av basisten Jeff Ament [221] . Alex Kapranos från Franz Ferdinand skrev "Love and Destroy" inspirerad av romanen.

Litterärt namnupprop

Bulgakovforskare noterar att den huvudsakliga källan som påverkade intonationen, strukturen och poetiken hos Mästaren och Margarita är "hela livet". Därför närmar sig antalet associationer till skönlitterära verk som uppstår när man läser enskilda kapitel, scener och episoder ett "oändligt antal" [222] . Ändå finns det böcker, vars hänvisning bekräftas både av de tidiga utgåvorna av romanen och av Bulgakovs uttalanden. Samtidigt, enligt Marietta Chudakova, förklaras vissa litterära paralleller som upptäckts av forskare ibland av "oavsiktliga sammanträffanden under inflytande av 'tidens kreativa liv'" [223] .

Mästaren och Margarita och rysk litteratur

Bilden av fred som mästaren och Margarita fick i slutet av romanen är förknippad med rysk poesi. Lydia Yanovskaya, Igor Sukhikh och andra litteraturkritiker korrelerar detta tema med Pushkins rader "Det är dags, min vän, det är dags! Hjärtat ber om vila ” och ”Det finns ingen lycka i världen, men det finns frid och vilja”. Dessutom går motivet av det eviga skydd som hjältarna hittar efter alla prövningar tillbaka till Lermontovs sena dikt " Jag går ut ensam på vägen ": "Så att hela natten, hela dagen lång, värnar mina öron, / Om kärlek , en ljuv röst sjöng för mig, / Ovanför mig så att för alltid grönska / Den mörka eken lutade och prasslade" [41] [224] .

Vintergröna grenar, rösten från en kvinna, älskad och kärleksfull ("Jag kommer att skydda din sömn"), och fred är inte död, utan en dröm full av vitalitet, livets eviga fortsättning ... [225]

Under Berlioz samtal med Woland hos patriarken, påpekar Messire att "en tegelsten utan anledning alls kommer aldrig att falla någons huvud." Enligt observationerna av Miron Petrovsky påminner denna avhandling om resonemanget från hjälten i Alexander Kuprins verk "Every Desire" ("The Star of Solomon ") - en tyst prästerlig anställd Ivan Stepanovich Tsvet, som plötsligt fick en nyckel som låter dig kontrollera världen [226] . Enligt Petrovsky är "Mästaren och Margarita" och "Every Desire" sammankopplade inte bara av separata fraser och detaljer, utan också av hela handlingslinjer - "deras antal lämnar helt enkelt inget utrymme för slumpen" [227] [228] .

Under de timmar då medlemmarna i MASSOLIT väntar på att Berlioz ska delta i mötet, ligger hans "huvudlösa kropp" i den stora salen "på tre zinkbord". Scenen som visar mötet mellan patologen , dissektorn och utredarna nära kvarlevorna av chefen för författarföreningen, i dess " avskildhet " är nära avsnittet från Leo Tolstoys berättelse " Tre dödsfall ": med samma fristående intonation , berättar författaren att "samma kväll var patienten redan kroppen, och kroppen i kistan stod i hallen i det stora huset" [157] .

I ett brev adresserat till Konstantin Paustovsky sa Bulgakovs syster Nadezhda Afanasievna Zemskaya att Gogol hade varit hennes brors favoritförfattare sedan hans gymnasieår [229] . Närvaron av Nikolai Vasilyevich i Mästaren och Margarita känns överallt: så, förutom avsnittet med Gella och Varenukha, som går tillbaka till Viy, finns det scener nära Night Before Christmas . Till exempel är historien om ordföranden för underhållningskommissionen, Prokhor Petrovich, som behandlade orovligt Behemoth som dök upp på hans kontor ("Ta ut honom, så djävlarna tog mig"), liknar dialogen mellan Vakula och Patsyuk: när smeden frågar hur man hittar vägen till helvetet, då står i svaret "Han behöver inte gå långt, som har djävulen bakom sig" [230] . Margarita befinner sig i en liknande situation, förklarar sig beredd att lova sin själ till djävulen och omedelbart ser Azazello bredvid henne [231] .

Ivan Bezdomny, som träffar sin granne på professor Stravinskys klinik, frågar: "Är du en författare?" Samtidigt hörs för första gången en fras som definierar ett av romanens huvudteman: "Jag är en mästare." Enligt Marietta Chudakova kommer Bulgakovs användning av ordet "mästare" i detta sammanhang, kanske, från Gogols reflektioner i " Utvalda stycken från korrespondens med vänner ": "Det är nödvändigt att när det gäller alla färdigheter vilar dess fulla produktion på huvudmästare” [232] .

Som Vladimir Lakshin sa, det finns en legend som illustrerar den osynliga kopplingen mellan Gogol och Bulgakov. Enligt henne skrev Mikhail Afanasyevich, som uppfattade Nikolai Vasilyevich som lärare, en gång: "Täck mig med din gjutjärnsöverrock." År efter Bulgakovs död såg hans änka, som gick in i skärningsverkstaden, en stor svart sten hämtad från Gogols grav och kallad " Golgata ". Denna bit av Svarta havets granit tog sin plats på graven av författaren till Mästaren och Margarita [233] .

Upprop med utländsk litteratur

Utöver Gogols verk korsar romanen även Goethes Faust . Vladimir Lakshin [234] var en av de första litteraturforskarna som redan 1968 påpekade att Mästaren och Margarita "är genomsyrad av otaliga ekon av Faust" . Samtidigt, enligt Vladimir Jakovlevichs anmärkning, är Bulgakovs herre på intet sätt Mefistofeles egen bror - Woland "ger ett exempel på mycket större välvilja och adel" [235] . Mikhail Afanasyevich skapade inte bara medvetna referenser till Goethes drama, utan argumenterade också med det: till exempel är Levi Matveys fras "Han förtjänade inte ljuset" ett exempel på en korrespondensdiskussion med en tysk poet som "gav sina hjältar det traditionella" ljus "" [236] .

I Woland är motivet till dådet, protest mot livets rutin, stagnation, fördomar tydligt. I sina Moskvaäventyr genomför han så att säga det program som Herren Gud ställer upp för Mefistofeles i Goethe i prologen i himlen: ”Mänsklig verksamhet invaggas för lätt. Ovillkorlig fred är ofta det mest värdefulla för människor, och därför sänder jag dem villigt även djävlar som kamrater, så att de hetsar upp dem och hetsar upp dem ” [235] .

Abram Vulis nämnde bland de författare som påverkade stilen hos Mästaren och Margarita Hoffmann, från vilka Bulgakov kunde låna "färgen, stämningen, smärtpunkterna i läsarens uppfattning" [237] , samt Balzac med sin "Förlåtna Melmoth". Hjältarna i denna novell - en mystisk främling som kallar sig John Melmoth, och den parisiska bankkassören Castagnet - korrelerar med varandra på samma sätt som Messire och karaktärerna i Moskva-avsnitten av Mästaren och Margarita; scenen på Gimnaz-teatern liknar scenen för Variety-teatern; Melmoths förmåga att läsa andras tankar och se in i framtiden "får också ett distinkt, nästan artikulerat eko" i Bulgakovs roman [238] .

Mästaren och Margarita och Guldkalven

I de satiriska avsnitten av Mästaren och Margarita hittar forskarna paralleller med Guldkalven av Ilf och Petrov  – det gäller i första hand det kommunala livet, som i båda romanerna är "en bekännelsebok, en prövosten för mänskliga relationer". Skillnaden mellan beskrivningen av den "dåliga lägenheten" på Bolshaya Sadovaya och skildringen av "Voronya Slobidka" ligger i det faktum att författarna till The Golden Calf inte ser den globala anomin i det angivna ämnet, medan Bulgakovs "bostadsproblem ” med dess vardagliga problem upphöjs ”till en vördnadsvärd grad av världsondska” [239] .

En viss likhet märktes också i beskrivningen av institutioner. Så Ilf och Petrov ägnar mycket uppmärksamhet åt "Hercules", i vars djup idén om att skapa klichéformiga ordspråk föds, vars texter, lämpliga för alla tillfällen, komponerades av chefen för kontor, Polykhaev. Bulgakovs karaktär Vasily Stepanovich Lastochkin, efter att ha kommit till det spektakulära uppdraget, hittar där en bild som är en slags fortsättning på det "herkulesiska" temat: "Vid ett stort bord ... satt en tom kostym och en torr penna doppad i bläck ledde över papper”:

Intrycket är att Bulgakov planerade att återskapa Hercules, med hänsyn till de konstnärliga teknikerna i den då nya långfilmen Den osynliga mannen . Och som ett resultat fick han en satirisk fantom, som påminner om Polykhaev i hans gummiinkarnation [ 240] .

Mikhail Afanasyevich och författarna till The Golden Calf använder vanligt feuilleton-material, men enligt Abram Vulis är deras "mått på satir" annorlunda: där Ilf och Petrov skämtar och retar, visar Bulgakov kausticitet och sarkasm . Så i The Golden Calf dansar Ostap tango från sin själs fullhet, till ackompanjemang av en samovar: "Under Argentinas kvava himmel, / Där den södra himlen är så blå ...". I Mästaren och Margarita sjunger anställda i en gren av underhållningskommissionen "The Glorious Sea ..." med tårar i ögonen, mot sin egen vilja, och upplever förtvivlan från påtvingat deltagande i kören organiserad av Koroviev [241] .

Anpassningar

Skärmanpassningar

Filmskapare har upprepade gånger gjort försök att filma Mästaren och Margarita, men alla planer har inte förverkligats. Så, Eldar Ryazanov , som sökte rätten att iscensätta en film baserad på Bulgakovs roman, ansökte 1985 till SUKP :s centralkommitté till partiledarna Mikhail Zimyanin och Vasily Shauro och fick avslag. Elem Klimov , som under åren av perestrojka började arbeta med manuset till bilden, kunde inte förverkliga sitt projekt på grund av brist på ordentlig finansiering. Enligt Vladimir Naumov "stoppades" hans önskan att göra en film av Elena Sergeevna Bulgakova, som, efter att ha kommit till regissören i en dröm, sa att filmatiseringen inte skulle äga rum [242] .

Den första filmversionen baserad på romanen gjordes 1971 av Andrzej Wajda . Ett år senare kom en bild av Alexander Petrovich ut . 1989 släppte regissören Maciej Wojtyshko en tv-film med fyra avsnitt . 1994 filmades Mästaren och Margarita av Yuri Kara , men på grund av oenighet mellan regissören och producenterna hade publiken inte möjlighet att bekanta sig med detta verk på sjutton år. 2005 presenterade Vladimir Bortko sin version [243] .

När man jämför de två ryska filmatiseringarna konstaterar Valery Bondarenko, publicist för tidskriften Znamya, att "den rastlösa Bulgakov-andan i Karas film är mycket större än i Bortko-serien." Enligt recensenten känns inramningen i filmen från 1994 trovärdig på grund av bristen på specialeffekter, och Mästaren ( Viktor Rakov ) framstår som "åtminstone levande". Samtidigt imponerades kritiken av enskilda skådespelare i 2005-serien - vi pratar i synnerhet om utföraren av rollen som Koroviev Alexander Abdulov , såväl som Valentin Gaft , som spelade Kaifa och mannen i en jacka, och Vladislav Galkin , vars karaktär - Ivan Bezdomny - kombinerar i sig dragen av "både en boor och en intellektuell" [244] .

Enligt Anatoly Korolev , Woland ( Oleg Basilashvili ) i serien Bortko "spelade trötthet från evighet" [245] ; samma sak - djävulens trötthet från "livets monotoni" - noterar publicisten Olga Bugoslavskaya i denna karaktär [246] .

Oleg Basilashvili är förkroppsligandet av makt, som inte har några barriärer på jorden. Och han var ganska trött på allmakt. Den har mer från ondskans stora byråkrat än från den busiga Mefistofeles eller mörkrets imponerande furste. Han är en ödets bokätare, en bokförare av vedergällning, en fånge av sin egen styrka, han är tveksam till manifestationer av lögner och intolerant mot förtrogenhet (detta är egenskaperna hos Bulgakov själv) [170] .

2021 spelades den ryska filmen " Woland " av Mikhail Lokshin in . I rollerna August Diehl , Evgeny Tsyganov och Yulia Snigir . På grund av karantänrestriktioner sköts utgivningen av bilden på skärmarna upp till 2023 [247] .

Teaterföreställningar

Pjäsen Mästaren och Margarita iscensatt av Yuri Lyubimov på Taganka-teatern var den första dramatiseringen av romanen i Sovjetunionen . Enligt Lyubimovs memoarer ansökte han om en produktion 1967 "enligt en legaliserad tidskriftstext som redan hade censurerats" [248] , och sökte sedan i nio år rätten att släppa pjäsen [249] .

I rollen som Mästaren såg regissören först Leonid Filatov , men han vägrade, med tanke på att "det är omöjligt att spela honom - det här är ett moln av andlighet" [250] ; som ett resultat blev Dalvin Shcherbakov den främsta tragiska hjälten . Utföraren av rollen som Woland i den första skådespelaren var Boris Khmelnitsky ; han ersattes senare av Veniamin Smekhov . Bilden av Margarita förkroppsligades av Nina Shatskaya [251] . Scenkompositionen, som kombinerade de tre berättelserna i romanen, förbereddes av Vladimir Dyachin; konstnärerna Mikhail Anikst , Sergei Barkhin , David Borovsky och andra deltog i arbetet med föreställningen [252] .

I april 1977 ägde en generalrepetition rum, som deltog av medlemmar av kommissionen för Bulgakovs arv - Konstantin Simonov, Sergei Ermolinsky , Vitaly Vilenkin . Recensioner, enligt Veniamin Smekhov, var mestadels positiva [253] .

Till alla mirakel och omvandlingar av romanen hittade Lyubimov teatraliska motsvarigheter. Exempel: Margaritas flykt, varieté, Satans bal, Yershalaim. I mitten av proscenium finns en metallbalk med en urtavla, en pendel... Teaterns mirakel: allt är uppenbarligen gjort av villkorliga, "icke-farliga" element, men känslan av släckt ilska, formidabel vedergällning och fruktansvärd risk är läskigare och mer verklig än om den filmades i en film [254] .

Med början under andra hälften av 1980-talet producerades scenversioner av Mästaren och Margarita på många teatrar. En anmärkningsvärd händelse var uppsättningen av Alexander Dzekun på Saratov Drama Theatre (1986): föreställningen ägde rum under två kvällar och bestod av "narrativa collage", i pauserna mellan vilka publiken hade möjlighet att förstå vad de hade sett. dagen före [255] . Premiären av Mästaren och Margarita på scenen av Moskvas konstteater uppkallad efter A.P. Chekhov (regissör Janos Sas ; skådespelare: Dmitry Nazarov  - Woland, Anatoly Bely  - Master, Mikhail Trukhin  - Koroviev, Nikolai Chindyaikin  - Pontius Pilatus) väckte mycket av svaren [256] . Kritiker har beskrivit Janos Sas verk som "en explosiv blandning av galen satir, filosofisk reflektion, teologi, mystik och kärleksintriger" [257] .

Kommentarer

  1. ↑ I romantexten nämns karaktären Mästaren överallt med en liten bokstav - "mästare".
  2. ↑ Frågan om romanens äkthet förblir öppen, och gränserna mellan dess utgåvor är suddiga. Så, Lidia Yanovskaya, som hade tillgång till Bulgakovs arkiv, hävdade att några av manuskripten gick förlorade och att några anteckningsböcker formaterades om. De textologiska versionerna av Mästaren och Margarita, utarbetad av Yanovskaya 1989 och 1990, skiljer sig från 1973 års upplaga (redigerad av Anna Saakyants ). Dessutom noterar forskarna skillnaden i textmetoderna för Yanovskaya, Marietta Chudakova och huvudet. sektorn för manuskriptavdelningen vid Leninbiblioteket V. Losev, som publicerade romanen "Den store kanslern" 1992 [34] .

Anteckningar

  1. ↑ Chudakova, 2019 , sid. 7-9.
  2. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 213.
  3. ↑ 1 2 Losev, 1992 , sid. 407.
  4. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 214.
  5. ↑ Chudakova, 1988 , sid. 300.
  6. ↑ Chudakova, 1988 , sid. 301.
  7. ↑ 1 2 3 Sokolov, 1997 , sid. 303.
  8. ↑ Chudakova, 1988 , sid. 337.
  9. ↑ Belobrovtseva I., Kulyus S. Roman Bulgakov "Mästaren och Margarita". Kommentar. - M . : Bokklubb, 2007. - S. 7. - ISBN 978-5-98697-059-2 .
  10. ↑ Yanovskaya L. M. Om Bulgakovs roman Mästaren och Margarita . Museum "Bulgakovs hus". Hämtad 11 oktober 2015. Arkiverad från originalet 27 april 2016.
  11. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 215.
  12. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 217.
  13. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 219.
  14. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 220.
  15. ↑ Sokolov, 1997 , sid. 304.
  16. ↑ Sokolov, 1997 , sid. 305.
  17. ↑ 1 2 Lesskis, 1999 , sid. 221.
  18. ↑ Memories, 1988 , sid. 418.
  19. ↑ 1 2 Memoirs, 1988 , sid. 419.
  20. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 222.
  21. ↑ 1 2 Lakshin, 1991 , sid. 5.
  22. ↑ Lakshin, 1991 , sid. 9.
  23. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 224.
  24. ↑ 1 2 Lesskis, 1999 , sid. 225.
  25. ↑ Chudakova, 2019 , sid. 85-86.
  26. ↑ 1 2 Vulis, 1991 , sid. 7.
  27. ↑ Chudakova, 2019 , sid. 88-89.
  28. ↑ Chudakova, 2019 , sid. 90-92.
  29. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 226.
  30. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 227.
  31. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 232.
  32. ↑ Belobrovtseva I., Kulyus S. Roman Bulgakov "Mästaren och Margarita". Kommentar. - M . : Bokklubb, 2007. - S. 30. - ISBN 978-5-98697-059-2 .
  33. ↑ Historia om sovjetisk politisk censur: Dokument och kommentarer / Sammanställd av T. M. Goryaeva. - M .: Russian Political Encyclopedia (ROSSPEN), 1997. - S. 201-202. — ISBN 5-86004-121-7 .
  34. ↑ Brodskaja E. L. M. Yanovskaja. Den sista boken, eller Wolands triangel  // Litteraturfrågor  : journal. - M. , 2015. - Nr 6 . - S. 384-387 . Arkiverad från originalet den 13 mars 2018.
  35. ↑ 1 2 Yanovskaya, 1983 , sid. 249.
  36. ↑ Yanovskaya, 1983 , sid. 265.
  37. ↑ Yanovskaya, 1983 , sid. 273.
  38. ↑ Yanovskaya, 1983 , sid. 278.
  39. ↑ Vulis, 1991 , sid. 27.
  40. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 326.
  41. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 Sukhikh I. N. Mikaels evangelium (1928-1940. Mästaren och Margarita M. Bulgakov)  // Star . - 2000. - Nr 6 . Arkiverad från originalet den 28 april 2015.
  42. ↑ 1 2 Yanovskaya, 1983 , sid. 280.
  43. ↑ Sokolov, 1997 , sid. 9.
  44. ↑ Secrets, 2006 , sid. 317.
  45. ↑ Yanovskaya, 1983 , sid. 293.
  46. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 355.
  47. ↑ Sokolov, 1997 , sid. 247.
  48. ↑ Yanovskaya, 1983 , sid. 279.
  49. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 329.
  50. ↑ Secrets, 2006 , sid. 312.
  51. ↑ Sokolov, 1997 , sid. 245.
  52. ↑ Sokolov, 1997 , sid. 249.
  53. ↑ Demidov O. Bulgakov och imagisterna  // Siberian Lights . - 2013. - Nr 6 . Arkiverad från originalet den 30 september 2015.
  54. ↑ Sokolov, 1997 , sid. 48.
  55. ↑ Sokolov, 1997 , sid. 47.
  56. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 295.
  57. ↑ Chudakova M. O. Inte för vuxna. Dags att läsa. Hylla tredje . - M. : Vremya, 2011. - ISBN 978-5-9691-0700-7 .
  58. ↑ Sokolov, 1997 , sid. femtio.
  59. ↑ Belozerskaya-Bulgakova L.E. Memoirs. - M . : Skönlitteratur , 1990. - S. 161-162. — ISBN 5-280-013340 - X.
  60. ↑ Secrets, 2006 , sid. 315.
  61. ↑ Secrets, 2006 , sid. 313.
  62. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 324-325.
  63. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 339.
  64. ↑ Zerkalov A. Mikhail Bulgakovs etik . - M .: Text, 2004. - S. 94. - ISBN 5-7516-0409-1 .
  65. ↑ Sokolov, 1997 , sid. 171.
  66. ↑ Sokolov, 1997 , sid. 290.
  67. ↑ 1 2 Yanovskaya, 1983 , sid. 296.
  68. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 299.
  69. ↑ Yanovskaya, 1983 , sid. 299.
  70. ↑ Sokolov, 1997 , sid. 288.
  71. ↑ 1 2 Lesskis, 1999 , sid. 336.
  72. ↑ Yanovskaya, 1983 , sid. 297.
  73. ↑ Yanovskaya, 1983 , sid. 311.
  74. ↑ 1 2 3 Sokolov, 1997 , sid. 289.
  75. ↑ Yanovskaya, 1983 , sid. 305.
  76. ↑ Lakshin, 1991 , sid. 606.
  77. ↑ Yanovskaya, 1983 , sid. 301.
  78. ↑ 1 2 Lesskis, 1999 , sid. 352.
  79. ↑ Yanovskaya, 1983 , sid. 284.
  80. ↑ Sokolov, 1997 , sid. 263.
  81. ↑ Muravyov V. B. Heliga vägen. — M. : Isographus, Eksmo, 2003. — ISBN 5-94661-035-X .
  82. ↑ Yanovskaya, 1983 , sid. 289.
  83. ↑ Lakshin V. Ya. Skisser för tre porträtt // Friendship of Peoples . - 1978. - Nr 9 . - S. 217 .
  84. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 353.
  85. ↑ Lakshin, 1991 , sid. 692.
  86. ↑ Yanovskaya, 1983 , sid. 291.
  87. ↑ Yanovskaya, 1983 , sid. 292.
  88. ↑ Sidorov, Alexander Anatolievich . Fanns det en spårvagn? // Spårvagnslinje i Master och Margarita. 2012. Arkivexemplar
  89. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 249.
  90. ↑ 1 2 Lesskis, 1999 , sid. 250.
  91. ↑ 1 2 Sokolov, 1997 , sid. 348.
  92. ↑ Sokolov, 1997 , sid. 349.
  93. ↑ Myagkov, 2008 , sid. 158.
  94. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 251.
  95. ↑ Belobrovtseva I., Kulyus S. Roman Bulgakov "Mästaren och Margarita". Kommentar. - M . : Bokklubb, 2007. - S. 454. - ISBN 978-5-98697-059-2 .
  96. ↑ Morfin . Bulgakov Encyclopedia. Hämtad 27 november 2015. Arkiverad från originalet 8 december 2015.
  97. ↑ Myagkov, 2008 , sid. 162.
  98. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 304.
  99. ↑ Sokolov, 1997 , sid. 193.
  100. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 308-309.
  101. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 311.
  102. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 306.
  103. ↑ Sokolov, 1997 , sid. 450.
  104. ↑ Sokolov, 1997 , sid. 451.
  105. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 316.
  106. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 317.
  107. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 322.
  108. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 173.
  109. ↑ Sokolov, 1997 , sid. 440.
  110. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 351.
  111. ↑ Memories, 1988 , sid. 181.
  112. ↑ Memories, 1988 , sid. 181-182.
  113. ↑ Sokolov, 1997 , sid. 365.
  114. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 319.
  115. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 268.
  116. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Novikov, V. V. Mikhail Bulgakov - konstnär . - M .: Moskovsky-arbetare , 1996. - ISBN 5-239-01741-7 . Arkiverad från originalet den 17 december 2014.
  117. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 267-268.
  118. ↑ Sokolov, 1997 , sid. 385.
  119. ↑ 1 2 Lesskis, 1999 , sid. 373.
  120. ↑ Memories, 1988 , sid. 293-294.
  121. ↑ Yanovskaya, 1983 , sid. 250.
  122. ↑ 1 2 Lesskis, 1999 , sid. 282.
  123. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 283.
  124. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 284.
  125. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 286.
  126. ↑ Chudakova, 1988 , sid. 310.
  127. ↑ Dozhdikova N. A. Vad var Berlioz missnöjd med? Om romanen av M. A. Bulgakov "Mästaren och Margarita" och "Kristi problem"  // Neva . - 2009. - Nr 7 .
  128. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 278.
  129. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 381.
  130. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 375.
  131. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 289.
  132. ↑ Sokolov, 1997 , sid. 228.
  133. ↑ Myagkov, 2008 , sid. 216.
  134. ↑ Secrets, 2006 , sid. 465.
  135. ↑ Secrets, 2006 , sid. 466.
  136. ↑ 1 2 3 Secrets, 2006 , sid. 467.
  137. ↑ Myagkov, 2008 , sid. 218.
  138. ↑ Myagkov, 2008 , sid. 221.
  139. ↑ Myagkov, 2008 , sid. 222.
  140. ↑ Myagkov, 2008 , sid. 215.
  141. ↑ Myagkov, 2008 , sid. 227.
  142. ↑ Secrets, 2006 , sid. 468.
  143. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 325.
  144. ↑ Chudakova, 1988 , sid. 302.
  145. ↑ Myagkov, 2008 , sid. 195.
  146. ↑ Myagkov, 2008 , sid. 197.
  147. ↑ Myagkov, 2008 , sid. 199.
  148. ↑ Myagkov, 2008 , sid. 200.
  149. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 328.
  150. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 330.
  151. ↑ Myagkov, 2008 , sid. 169.
  152. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 300.
  153. ↑ Mayakovsky V.V. House of Herzen (endast i midnattsljus) ("Herzen brast in i en klocka ...") // Mayakovsky V.V. Kompletta verk: I 13 volymer . - M . : Statens skönlitterära förlag, 1958. - T. 9. - S. 183-186. Arkiverad från originalet den 7 mars 2016.
  154. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 302.
  155. ↑ Sokolov, 1997 , sid. 23.
  156. ↑ Sokolov, 1997 , sid. 191.
  157. ↑ 1 2 Lesskis, 1999 , sid. 305.
  158. ↑ Sokolov, 1997 , sid. 191-192.
  159. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 303.
  160. ↑ Sokolov, 1997 , sid. 194.
  161. ↑ Yanovskaya, 1983 , sid. 282.
  162. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 313.
  163. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 312.
  164. ↑ Memories, 1988 , sid. 169.
  165. ↑ 1 2 Memoirs, 1988 , sid. 172.
  166. ↑ 1 2 Myagkov, 2008 , sid. 142.
  167. ↑ Myagkov, 2008 , sid. 143.
  168. ↑ Yanovskaya L.M. Anteckningar om Mikhail Bulgakov. - M. : Text, 2007. - S. 112. - ISBN 978-5-7516-0660-2 .
  169. ↑ Lakshin V. Ya. Samlade verk i 3 volymer. Volym 1. Litteraturkritiska artiklar. - M. : Geleos, 2004. - S. 498. - 672 sid. — ISBN 5-8189-0278-1 .
  170. ↑ 1 2 3 Korman, Ilja. Vart är Margarita på väg?  // Word\Word. - 2008. - Nr 58 . Arkiverad från originalet den 30 september 2015.
  171. ↑ 1 2 Molly Brunson. Flyg över Moskva: Flygfoto och rymdrepresentation i Bulgakovs Mästaren och Margarita  // Independent Philological Journal. - 2005. - Nr 76 . Arkiverad från originalet den 22 maj 2015.
  172. ↑ Myagkov, 2008 , sid. 251.
  173. ↑ Myagkov, 2008 , sid. 252.
  174. ↑ 1 2 Lesskis, 1999 , sid. 356.
  175. ↑ Myagkov, 2008 , sid. 253.
  176. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 356-357.
  177. ↑ Myagkov, 2008 , sid. 255.
  178. ↑ Sokolov B.V. Mikhail Bulgakov: kreativitetens mysterier. - M. : Vagrius, 2008. - S. 441-443. - ISBN 978-5-9697-0626-2 .
  179. ↑ Sokolov, 1997 , sid. 139.
  180. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 359.
  181. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 358.
  182. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 360.
  183. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 364.
  184. ↑ 1 2 Lesskis, 1999 , sid. 365.
  185. ↑ 1 2 Lesskis, 1999 , sid. 368.
  186. ↑ Chudakova, 1988 , sid. 460.
  187. ↑ Chudakova, 1988 , sid. 464.
  188. ↑ Chudakova, 1988 , sid. 463.
  189. ↑ Belobrovtseva I., Kulyus S. Roman Bulgakov "Mästaren och Margarita". Kommentar. - M . : Bokklubb, 2007. - S. 429. - ISBN 978-5-98697-059-2 .
  190. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 383.
  191. ↑ Yanovskaya, 1983 , sid. 308.
  192. ↑ Yanovskaya, 1983 , sid. 309.
  193. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 385.
  194. ↑ Vulis, 1991 , sid. tio.
  195. ↑ Vulis, 1991 , sid. elva.
  196. ↑ Simonov K. M. Förord ​​// Moskva . - 1966. - Nr 11 . - S. 6-7 .
  197. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 230.
  198. ↑ Controversy, 1990 , sid. 215.
  199. ↑ Controversy, 1990 , sid. 264.
  200. ↑ Controversy, 1990 , sid. 401.
  201. ↑ Controversy, 1990 , sid. 410.
  202. ↑ Controversy, 1990 , sid. 422.
  203. ↑ Controversy, 1990 , sid. 424.
  204. ↑ Dushenko K.V. Ordbok över moderna citat: 5200 citat och uttryck från 1900- och 2000-talen, deras källor, författare, datering. - M . : Eksmo, 2006. - S. 72-73. — 832 sid. — ISBN 5-699-17691-8 .
  205. ↑ Vulis, 1991 , sid. 81.
  206. ↑ Vulis, 1991 , sid. 83.
  207. ↑ Vulis, 1991 , sid. 84.
  208. ↑ Vulis, 1991 , sid. 91.
  209. ↑ Vulis, 1991 , sid. 94.
  210. ↑ Vulis, 1991 , sid. 100.
  211. ↑ Vulis, 1991 , sid. 186-194.
  212. ↑ Vulis, 1991 , sid. 202.
  213. ↑ Vulis, 1991 , sid. 216.
  214. ↑ Vulis, 1991 , sid. 185.
  215. ↑ Vulis, 1991 , sid. 204.
  216. ↑ Chudakova M. O. Arkiv för M. A. Bulgakov. Material för studiet av författarens biografi // Anteckningar från Department of Manuscripts of the Lenin State Library of the USSR . Nummer 37. - M. , 1976. - S. 140.
  217. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 271.
  218. ↑ Cowen, Tyler Peter Thiel om stagnation, innovation och vad man inte ska namnge ditt företag (ep. 1 - Live at Mason) . Samtal med Tyler . Tillträdesdatum: 16 juli 2020.
  219. ↑ Bulgakov: romanförfattaren-dramatikern  / Lesley Milne. - Routledge, 1995. - S. 232. - ISBN 978-3-7186-5619-6 .
  220. ↑ Kropywiansky, Leo. Victor Pelevin . BOMB Magazine . Våren 2002. Hämtad 26 juli 2011.
  221. ↑ Harkins, Thomas. Pearl Jam FAQ: Allt som är kvar att veta om Seattles mest uthålliga band / Thomas Harkins, Bernard Corbett. — Hal Leonard Corporation, 2016.
  222. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 238.
  223. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 242.
  224. ↑ Yanovskaya, 1983 , sid. 313.
  225. ↑ Yanovskaya, 1983 , sid. 314.
  226. ↑ Petrovsky M.S. Till staden och världen. Kiev uppsatser. - Kiev, 1990. - S. 223.
  227. ↑ Petrovsky M.S. Till staden och världen. Kiev uppsatser. - 1990. - S. 216-217.
  228. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 262.
  229. ↑ Memories, 1988 , sid. 57.
  230. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 348.
  231. ↑ Lesskis, 1999 , sid. 347.
  232. ↑ Chudakova M. O. Gogol och Bulgakov // Gogol: historia och modernitet / Sammanställd av Kozjinov V. V. . - M . : Sovjetryssland , 1985. - S. 347.
  233. ↑ Lakshin, 1991 , sid. 695.
  234. ↑ Controversy, 1990 , sid. 229.
  235. ↑ 1 2 Controversy, 1990 , sid. 231.
  236. ↑ Yanovskaya, 1983 , sid. 312.
  237. ↑ Vulis, 1991 , sid. 66.
  238. ↑ Vulis, 1991 , sid. 71.
  239. ↑ Vulis, 1991 , sid. 179.
  240. ↑ Vulis, 1991 , sid. 182-183.
  241. ↑ Vulis, 1991 , sid. 183.
  242. ↑ Naumov, Vladimir. Mästarens mysterium. Varför det hittills inte varit möjligt att filma Bulgakovs berömda roman  // Rossiyskaya Gazeta . - 2005. - Nr 19 december . Arkiverad från originalet den 30 september 2015.
  243. ↑ Ganieva, Alice . Litteratur i en låda  // Litteraturfrågor . - 2009. - Nr 4 . Arkiverad från originalet den 30 september 2015.
  244. ↑ Bondarenko, Valery. Två skärmversioner  // Znamya. - 2011. - Nr 10 . Arkiverad från originalet den 28 april 2015.
  245. ↑ Korolev, Anatoly. Mikaels evangelium. "Mästaren och Margarita", regisserad av Vladimir Bortko  // Cinema Art . - 2006. - Nr 1 . Arkiverad från originalet den 30 september 2015.
  246. ↑ Bugoslavskaya, Olga. Mästaren och Margarita. En film av Vladimir Bortko  // Banner. - 2007. - Nr 1 . Arkiverad från originalet den 28 april 2015.
  247. ↑ Filmen "Woland" släpps den 1 januari 2023 . Hämtad: 28 juli 2022.
  248. ↑ Yu. P. Lyubimov Berättelser om en gammal talare. - M . : Nyheter, 2001. - S. 304. - ISBN 5-7020-1128-7 .
  249. ↑ Forgiveness of Taganka, 2014 , sid. 275.
  250. ↑ Forgiveness of Taganka, 2014 , sid. 274.
  251. ↑ Forgiveness of Taganka, 2014 , sid. 278-279.
  252. ↑ Maltseva O. Poesieteater av Yuri Lyubimov. - St Petersburg. : Russian Institute of Art History, 1999. - S. 259.
  253. ↑ Smekhov V. B. Mitt minnes teater . - M . : Vagrius, 2001. - S.  395 . — ISBN 5-264-00599-0 .
  254. ↑ Smekhov V. B. Mitt minnes teater . - M . : Vagrius, 2001. - S.  400 -401. — ISBN 5-264-00599-0 .
  255. ↑ På teatern i Bulgakovs prosa // Teater. - 1992. - Utgåva. 1-3 . - S. 62 .
  256. ↑ Sheveleva, Alla. Mästare och Margarita i en skräckhistoria för vuxna  // Izvestia. - 2011. - Nr 7 september . Arkiverad från originalet den 1 oktober 2015.
  257. ↑ Karas, Alena. De lämnade tillbaka skulden till Bulgakov  // Rossiyskaya Gazeta . - 2011. - Nr 8 september . Arkiverad från originalet den 1 oktober 2015.

Litteratur

  • Bulgakov M. A. "Jag ville tjäna folket ..." / Comp., crat. biokrönika B. S. Myagkov; intro. Konst. P.S. Popova . - M . : Pedagogy , 1991. - ISBN 5-7155-0517-8 .
  • Minnen av Mikhail Bulgakov / Comp. Bulgakova E. S. , Lyandres S. A. Introduktion. Konst. V. Ya. Lakshina. Efterord M. O. Chudakova. - M .: Sovjetisk författare , 1988. - ISBN 5-265-00315-0 .
  • Vulis A. Z. Roman M. A. Bulgakov "Mästare och Margarita". - M .: Skönlitteratur , 1991. - ISBN 5-280-01453-2 .
  • Lakshin V. Ya. Journal sätt. Från 60-talets litterära kontrovers. - M . : Sovjetisk författare, 1990. - ISBN 5-265-01500-0 .
  • Lesskis G. A. M. A. Bulgakovs triptyk om den ryska revolutionen: "White Guard", "Notes of a Dead Man", "Mästare och Margarita". Kommentarer. - M .: OGI , 1999. - ISBN 5-900241-35-1 .
  • Myagkov B.S. Bulgakov vid patriarkerna. - M .: Algorithm , 2008. - ISBN 978-5-9265-0429-0 .
  • Okänd Bulgakov / Lenin State Library of the USSR / Comp. och kommentera. V. I. Loseva . - M . : Bokkammaren, 1992. - ISBN 5-7000-0254-X .
  • Sokolov B.V. Bulgakov Encyclopedia. - M . : Lokid; Myth, 1997. - ISBN 5-320-00143-6 .
  • Sokolov B.V. Dechiffrerade Bulgakov. Mästarens och Margaritas hemligheter. — M .: Yauza ; Eksmo , 2006. - ISBN 5-699-10759-2 .
  • Sushko Yu. M. Yuri Lyubimov: Tagankas förlåtelse. — M .: Eksmo, 2014. — ISBN 978-5-699-73209-8 .
  • Chudakova M. O. Biografi om Mikhail Bulgakov. - M . : Bok , 1988. - 496 sid. - ISBN 5-212-00078-5 .
  • Chudakova M. O. Om "solnedgångsromantiken" av Mikhail Bulgakov. Historien om skapandet och den första publiceringen av romanen "Mästaren och Margarita". — M .: EKSMO , 2019. — 120 sid. - (Mikhail Afanasyevich Bulgakovs museum). - ISBN 978-5-699-96576-2 .
  • Yanovskaya L. M. Mikhail Bulgakovs kreativa väg. - M . : Sovjetisk författare, 1983.

Dokumentärer

  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk
 Verk av Mikhail Afanasyevich Bulgakov
Romaner
Berättelse
Spelar
Manus
Libretto
Berättelser, essäer, feuilletons Anteckningar av en ung läkare Tupphandduk Dop genom att vända stål hals Vinterstorm Egyptiskt mörker saknat öga stjärnutslag
Övrig
  • Brev till regeringen i Sovjetunionen
Mästaren och Margarita • Filmatiseringar av verk